或許很多喜歡《古惑仔》裏熱血澎湃、刀光劍影情節的觀眾，不見得能適應這樣壹部電影。但女人眼中的江湖，自然也別有壹番韻味。
電影主要講述的是十三妹如何從少女蛻變到心狠手辣的江湖話事人。而觀眾也跟隨電影的發展見證她面臨生離死別，友人背叛的痛苦，這使《古惑仔》內人物的性格和情感首次有了細膩豐富的展現。
這部電影真正將江湖英雄還原為人，其實電影內的主要角色並非因為理想而加入幫派，他們都是底層人物，說白了，就是為了生計的被迫選擇。
如《人在江湖》開頭壹樣，在黑社會混居的環境，讀書不成就只有加入黑社會，在無可選擇之下，這就是份可以養家糊口的工作。
然而《古惑仔》系列發展到後來，滿滿都是荷爾蒙爆棚的英雄主義，但《洪興十三妹》卻處處是悲劇的伏筆。
電影中最具悲劇色彩的人物是十三妹的父親，吳孟達飾演的吹水達。他已經邁入不惑之年，但依然在幫派做馬仔，最後因為壹張彩票被對頭人搶去，為救討回面子的十三妹，落得慘死局面。
雖然電影依然不乏系列中傳統的反派人物，而東星可樂，也打破了正傳裏凡是東星社員就是反派的常規，他是十三妹壹直以來暗戀的對象，最終也在幫派內部的利益鬥爭中命喪街頭。
而片中十三妹的好友舒淇也讓觀眾唏噓，她最後為了男友殉情而死。連從小到大的阿潤，最終也遠赴臺灣。在壹路成長過程當中的朋友，統統離她遠去。
加入幫派的理由也很簡單，她是壹個弱勢群體，但需要報仇，需要勢力扶持。
後期的十三妹，即使已能在江湖呼風喚雨，其實她的內心最為孤獨。
因此，她會為好友的背叛而傷心難過，喝得酩酊大醉。
又譬如，她會久久佇立在她許久未見的可樂面前，求他壹個擁抱……
只剩韓賓。壹直默默地陪伴著她。
如果說《古惑仔》的主題是成長與痛苦，那麽本片更能點題。
他們都是普通人，其實早期的十三妹也不願加入黑幫，她甚至厭惡黑幫，但身處這個混亂之地，加入黑社會也是必然。
所以，這部電影才是真正的“人在江湖”。
關於缽蘭街的混亂，浩壹公司的另壹部漫畫《龍盤虎踞缽蘭街》也有展現，這是黑幫的兵家必爭之地，主角阿龍阿虎便渴望在這裏揚名立萬，打出壹片天地。
然而《洪興十三妹》裏十三妹對缽蘭街的情感是復雜、被動的，這裏是她的未來，也是她的傷心地。正如本片英文片名“Portland Street Blues"壹樣，本片隨時充滿著壹種憂郁的藍調氣息。葉偉民的攝影構圖也很有藝術性，這也是本片和《古惑仔》其他電影最大的不同之處。
為表現十三妹，吳君如特意減肥，突破曾經的喜劇形象，吳君如憑借此片拿下了金像獎影後，舒淇拿下了女配，吳君如在壹次訪談中曾說，自己是喜劇演員，卻憑正劇拿獎了，很諷刺。
這也是《古惑仔》系列中唯壹壹部算是大滿貫的獲獎電影（《少年激鬥篇》僅讓謝霆鋒拿下最佳新演員獎），要知道，這部系列電影被香港電審批評教唆未成年人犯罪，壹直不太受主流待見。
但吳君如用演技挽回了《古惑仔》系列的顏面。無論是父親喪命時的欲哭無淚，還是面對好友可樂冰冷的屍體時的嚎啕大哭，吳君如率性的演出太到位了。此刻，她不是什麽黑道人物，而是壹個普通女人，這個角色壹直以來背負的壓力和重擔在此時只能化作眼淚代替宣泄。
方中信的可樂也塑造的尤為成功，他不善言辭，只用行動說話。他與十三妹保持著若即若離的關系，這使之前的情愫鋪墊毫不刻意做作，以至最後這段感情全部毀滅的時候，爆發出了強烈的悲劇力量。
有趣的是，葉念琛也是本片的編劇，他的“愛情三部曲”充滿了對傳統愛情觀念的質疑。或許是因為他的加入，這部電影時刻充滿著愛情謊言與反愛情童話主義，這助推了本片反江湖意味達到了另壹種境界。
為了和本傳關聯，電影特別設計了本傳人物客串的情節，這其實是本片的壹大敗筆，拖垮了影片節奏。但《洪興十三妹》總體來說，仍然不失為壹部佳作。
後期，葉偉民和文雋也用同樣的劇情模式拍攝了《山雞故事》，也試圖用愛情的視角去批判江湖，但但始終未能達到《洪興十三妹》這般絲絲入扣的地步。另外還有壹個重要因素，《洪興十三妹》的主題曲由香港知名音樂人杜自持操刀策劃，這使本片的電影配樂不同於以往《古惑仔》影片的恢弘爆裂氣息，相反卻柔情萬種。如果感興趣的朋友，不妨可以找來壹聽。