國內影視圈有句話，壹張好的電影海報抵2000萬票房。電影海報構成了人們對電影的第壹印象，對作品的推廣有著重要的作用。有些人甚至花錢買壹部電影的海報。國內有這樣壹位頂尖的電影海報設計師:需要提前壹個月預約，工期長，給定的作品不會返工，開價1萬。但是很多偉大的導演還是願意花時間等待他的作品。
觀眾甚至會為了他的海報去電影院看爛片。這位設計師叫黃海，福建人，畢業於廈門大學設計系。
在他的海報中，影片本身的故事才是重點，明星的臉只是影片的壹小部分。所以他為《尋龍訣》設計的先導海報是這樣的——從2007年開始設計電影海報，黃海就在做減法——刮掉無用的邊角料，挖掘出電影的內核。他最感謝姜文，因為他的第壹部作品就是姜文導演的。
太陽升起來了
這也為他日後的設計風格奠定了基礎。那時候姜文對海報的要求簡單粗暴:看感覺，不拍照片，從電影裏找素材。拒絕了上百個設計後，黃海的作品被姜文看中。這張海報在戛納電影節上壹炮而紅:紅色大背景，赤腳女人，
掛在樹枝上的繡花鞋，故事壹下子就出來了。這種強烈的視覺沖擊和獨特的意境打動了所有人，他也相繼為這部電影設計了其他幾幅海報，使他壹下子在國際上聲名鵲起。之後黃海的海報開始嘗試更多的中國風。他總是認真研究劇本，從劇照中挑選人物和素材，然後去拍攝現場體驗，用心捕捉人物的情緒，將中國的傳統元素作為視覺語言運用到海報設計中。
黃金時代
2014黃海受邀由許鞍華執導。
黃金時代
設計壹張海報，他給了這樣壹幅作品:壹個打扮成知青的女子站在淩亂滴落的墨汁的壹角，墨汁灑出的痕跡不規則，隨意散開，寓意女主在亂世中的寧靜祥和。動靜結合體現了時代背景和人物之間的矛盾和沖突。女主倔強的站在紙上，就像大時代洪流中的小人物。女作家蕭紅的故事歷歷在目，也預示著我人生的漂泊。
“好
之後黃海還設計了5個國際版，總共用了半年多。壹向對細節要求嚴格的導演許鞍華看到海報後說“好”，沒有任何變化。黃海對水墨畫和書法的運用有很強的感染力，既不是走神，也不是點睛之筆。在張藝謀。
陰影
在他的海報設計中，他只使用黑白兩種顏色來提取墨水的黑色和宣紙的白色，以形成海報的基調。整部電影圍繞著身體替身和真人展開。它們既是對立的，又是統壹的關系，就像太極八卦的形狀——它們是壹體的，也是永遠分離的。行書用了“影”字，筆法蒼勁飄逸，尤其是最後壹筆時斷時續，給人壹種吃力的感覺，恰好暗示了“影”的個性特征。對於數字修復版本。
《龍貓》
在中國海報中，小美和小月在龍貓的毛肚上快樂地奔跑。整體風格溫暖治愈。這張海報壹出，在日本引起強烈反響，壹度登上熱搜。大家都稱贊這張海報的設計不亞於原作。
日本電影
小偷家族
中國版海報中，黃海以浮世繪的風格加了壹把傘，與電影經典場景相結合，形成壹種“家”的感覺。除了具有強烈美感之外，
也將電影所傳達的家庭觀念展現的淋漓盡致。導演是枝裕和看後稱贊這種委婉含蓄的東方之美。在英國某電影雜誌評選的2018年度全球最佳海報中，《龍貓》和《賊家》雙雙入選前20。
如何用Photoshop制作這張帶有“黃金時代”字樣，背景有潑墨效果的電影海報？(如果答案有效，可以直接下載壹個，或者直接手繪，字體放在最上層。更容易破魔。找壹張這個素材或者照片，把妳想要的部分切掉，放在最下面。可以把人像扣除，放在中層，給個投影效果，就搞定了。如果覺得顏色不合適或者光影有問題，可以給每壹層單獨加時間或者顏色調整。
中國有哪些優秀的電影海報設計師，他們的代表作有哪些？中國電影史上票房亞軍哪咤的海報是“是魔是仙，我說了算”，兼具敘事性和藝術性。雖然壹張電影海報必須依附於電影本身的故事、人物、世界觀、價值觀，但作為壹幅畫、壹件攝影作品、壹個設計，它本身也應該是壹門獨立的藝術。所以電影海報是否優質，跟海報設計師的水準有關系。頂尖的電影海報設計師不僅可以用自己的設計作品幫助電影推廣，還可以讓自己以藝術家的身份進入大眾視野。“在海報的靜止畫面中發展出壹部電影的動態故事”，正是國內外電影海報設計者孜孜以求的。中國有這樣壹位擅長“在靜止中制造故事”的頂級電影海報設計師。
設計師的名字叫奈。
電影海報設計師奈(Nye)在外人看來可能有點陌生，但
他的海報作品早已家喻戶曉，比如這張，我想念魔鬼，我想念佛陀。
《大聖歸來西遊記》海報，是2015《大聖歸來西遊記》的預告海報，也是該片的戛納海報。
國內觀眾對“國家崛起”概念的最初印象，來自於大聖歸來。本片根據西遊記原著改編，完全放大了孫悟空在“佛”與“魔”之間的鬥爭，奈設計的這張海報就體現了這種鬥爭的力量。
孫悟空身披金甲，身體呈撕裂狀，手握鐵索，這是壹種無盡的束縛，也是壹種極致的釋放。他站在大佛頭上，被煉獄包圍，但頭上卻籠罩著佛光。在簡潔而豐富的構圖中，鬼神之間令人痛苦的張力撲面而來。
這只是奈眾多電影海報中的壹張，但不是他最早的作品。他的入行之作是徐克導演的電影《地徐人傑龍王》2013的海報。