論林風眠的中西結合思想。

中國第壹代西洋畫學生林風眠是西方藝術的堅定傳播者，他們最大程度地改變了造型觀念，做了大量的油畫創作和素描。然而，他們中的大多數人在創作活動的後期加強了中國畫的創作。他壹生都在探索中西繪畫的結合。林風眠對東西方藝術沒有偏見。他是20世紀最鮮明、最堅定地倡導和實踐中西藝術融合的畫家。林風眠，1900，廣東梅縣人。1920去法國留學，1925回國。林風眠在法國旅行期間，同時在創作西洋畫和中國畫，這引發了他的感慨:“繪畫在各種藝術中的地位，不過是壹種用色彩和線條表現的，純粹靠視覺感知的藝術。在這樣的觀念下，普通的所謂‘中國畫’和‘西洋畫’難道沒有區別嗎？”因此，他在創辦國立杭州藝術專科學校時，堅決反對中西分科，主張將中國畫和西洋畫合二為壹，稱為“畫系”。林風眠壹生都在探索中西繪畫融合之路。他很清楚中國畫應該如何與西畫融合:“第壹，繪畫中的基礎練習要以自然現象為基礎，先使形象正確，再談‘寫意不寫’的問題。第二，我們的畫家之所以不由自主地走進傳統、模仿、抄襲的死胡同，可能是因為我們的原材料和工具已經讓我們不得不去做別的事情。第三，繪畫的簡化在現代歐洲與過去並不重要；所以我們的寫意，也不用多厚。而所謂寫意，所謂簡約，就是在壹個非常復雜的自然現象中，找出最能代表它的特征、品質、色彩，用壹種非常有趣的方式概括成整體形象來表達。絕不是違反物的本體，而是徒勞無功，適合抽象概念的書法趣味！”這三個方面都試圖改變傳統文人畫的審美刻板印象。第壹是強調寫實基礎，第二是拓展中國畫的材料和工具，第三是提出簡化不是寫意，而是對自然物的特征、質、色的意象化提純。這三個方面都體現在他自己對中西融合的探索中。他在歐洲接受了三年的學院派模特培訓，打下了紮實的基礎。材料不限於國畫顏料，不限於毛筆。他的色彩受宋瓷透明色的影響，如“夏”和“金魚”，試圖把靈感和工藝放在畫中這件瓷器上；他的線條，如他的白鷺、仕女，“總是試圖用筆觸畫出像鉛筆壹樣的線條”，“壹條線下來很流暢，有點像西洋畫手稿、素描”，偏離了骨本筆的書法技巧和趣味；他的作品中大量引入了西洋畫的塊和色，完全違背了中國畫的留白。中國畫的寫意性被後印象主義和獸黨圖像的“簡化”方法所取代，放棄了毛筆、筆法和水墨畫，只用被拆解的像樣的造型來呈現有意味的形式。林風眠用拓展的中國畫材料和工具表達了自己的西畫觀念和審美趣味，同時也揭示了畫面背後的東方文化的哲學思考。