答:壹開始在我看來是吸引眼球的噱頭，比如鮮艷的顏色、模糊的背景、夜燈軌跡、開闊的場景等。
再後來，就是自然的幾何美，加上嚴格的內部骨架(構圖結構)；
但是隨著時間的增長，就是玩各種攝影語言，把各種想法落地。
終於恍然大悟，攝影的內容是靈魂，構圖是身材，後期修圖是打扮~
她來自現實，超越現實，適度冷漠陌生，她說的是:清新脫俗，渺小驕傲。
具體步驟如下:仔細觀察+靈活的曝光調整+幾何構圖+酷炫的後期配色。
仔細觀察(設定拍攝主題)光線、構圖、色彩都是為妳的照片服務的。最重要的是妳首先想表達什麽。
所以，妳要先問問自己:“我該拍什麽？”
其次，思考:“拍攝主題是什麽？從照片中我們能讀到什麽？這張照片有什麽有趣的地方？夠簡潔嗎？”
為什麽有趣的圖片總是吸引人？那是因為它獨特，給人新鮮感。
俗話說“藝術源於生活”，請培養壹雙“攝影的眼睛”，即“看到別人看不到的東西”的觀察能力，重拾對熟悉地方的好奇心，學會在思考中選擇、取舍、構圖、創作故事。
最好是展現風景之美，人文展現人文內涵，紀錄片用照片講故事，創意大膽創造！
靈活的曝光調節首先，攝影是光的藝術。
拍攝前，妳的腦海裏壹定要有光的概念，註意拍攝主體、拍攝位置和角度與光的關系，無論是順光、側光還是頂光；
善於利用光源，比如早晨和日落時的光質柔和，色溫略偏金色。如果妳找到壹個好的背光角度，妳會感覺陽光燦爛。
當然，光線再和諧，也離不開相機的曝光調節；
對焦和曝光是手機攝影技巧中最重要的操作。
對焦簡單來說就是確定畫面中最清晰的點，這是手機攝影的基石；
只要妳打開相機，系統就會幫妳確定壹個焦點——這就是自動對焦。
然後系統會根據那個點的亮度為我們確定壹個“正確”的整體曝光亮度，這就是測光。
而曝光則是指攝影過程中，進入鏡頭，照射在感光元件上的光線量，由光圈、快門、感光度共同控制。
請記住壹個公式:白加黑減。
即:手機面對大面積白色(或亮)時，請把小太陽拖起來。至於拖多少，請根據肉眼判斷。(反之亦然)
最後，盡量降低iso和曝光補償，可以抑制噪點的出現。
當然具體情況具體分析，壹切以拍攝的效果為準。
幾何構圖(橫豎)黃金分割(三向構圖、九宮格構圖)；點(中心點構圖、消失點構圖、特殊點構圖)；線條(對稱構圖、垂直構圖、對角線構圖、S線構圖)；面(三角形構圖、框架構圖、幾何構圖)。
然而，高質量的照片離不開創造性的構圖:
？對比(元素的影響，大與小，高與矮，胖與瘦...對比會讓妳的畫面更精彩)；
留白(“如果畫空了三分鐘，會讓妳生氣”)
特殊視角(向上看，向下看，站起來，或者。。。妳想倒立)
當然，關於幾何化很重要的壹點就是少即是多(少？是嗎？更多)；
即如何用最少的畫面元素構造壹個主題，是推廣的關鍵。
然後通過不斷做減法，不斷突出主體，壹步步完善畫面的框架，最終實現更好的表達效果。
建議多看用24mm-35mm鏡頭拍攝的好作品，把構圖變成直覺，把美藏在心裏，讓構圖自然。
淡定的後期配色俗話說“三分攝影，七分修圖”，後期處理的目的是為了更好的表達情緒，還原我們心中的場景。
其實高壓就隱藏在這壹點點管理和糾正中。核心點有:二次構圖、色彩氛圍的渲染、畫面明暗色調的調整等。
總之多練！多看！多想想！多拍！
熟能生巧，這才是王道。