埃德加德加斯(1834—1917)是重要的印象派畫家。他出身於金融資本家家庭，祖父是畫家，所以從小生長在壹個非常關註藝術的家庭。
高中畢業後，德加進入美術學校。他在意大利學習意大利藝術，尤其是文藝復興時期。與此同時，他正在LouisLamott的得意門生Jean-August Dominique Ingres(1780-1867)的畫室裏學習繪畫。
中文名:埃德加·德加。
Mbth: EdgarHilaireGermaindeGas
別名:埃德加·阿裏爾·日耳曼·德加
國籍:法國
出生地:巴黎
出生日期:公元1834年7月19日。
死亡日期:公元1965438+2007年9月27日。
職業:畫家
畢業學校:巴黎藝術學院。
主要成就:著名印象派畫家，19世紀後期現代藝術大師之壹。
代表作品:《調整鞋子的舞者》、《舞蹈課》、《浴中沐浴》等。
個人簡介
埃德加·德加(e . Degas 1834-1917)，法國畫家和雕塑家，出生於法國巴黎。他的原名是EdgarHilaireGermaindeGas。
當時德加臨摹了許多15-16世紀的繪畫和素描；當他回到巴黎的時候，他已經是壹個素描專家，學習了安格爾畫派的好技巧。這種素描是古典素描的壹種，是大學學的素描(學院派)的壹種。因此，愛德華·馬內特(1832-1883)、皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿(Pierre-AugusteRenoir，1841-1919)和保羅·塞尚(PaulCezanne，1839-1906)在不久的將來都起來反對這種素描，但德加對此持不同的態度，並且
德加對素描有天生的興趣。他喜歡纖細、連貫、清晰的線條，他認為這是優雅風格的保證，也是達到他所推崇的美的必由之路。臺詞成了他的欲望。在使用online上，他已經達到了天使的弟子和追隨者都無法企及的地步。
他在藝術學院學習繪畫，深受JeanAugusteDominiqueIngres的影響。德加創新的構圖、細致的描繪和對運動的透徹表達，使他成為19世紀後期現代藝術的大師之壹。
他最著名的畫作包括芭蕾舞演員和其他女性，以及賽馬。他通常被認為是印象派畫家，但他的壹些作品更古典、現實或浪漫。
住在蒙馬特時，他與繪畫模特蘇珊娜·瓦拉東關系密切。在德加的鼓勵下，瓦拉東堅持她的繪畫嘗試，後來成為當時最著名的女畫家之壹。
角色的生活
7月出生於巴黎1834。我父親是金融資本家，我祖父是畫家。德加在壹個他非常關註藝術的環境中長大。
1854畢業於德加中學。同年，德加來到意大利，在那裏的壹所藝術學校學習。
1854-1859德加在意大利藝術學校學習意大利藝術，尤其是文藝復興時期。同時，他在安吉爾最喜歡的學生之壹LouisLamott的畫室裏學習繪畫。
1859年，德加回到巴黎。那時候德加已經是壹個學過讓-奧古斯特·多米尼克·安格爾(1780-1867)怎麽畫好的素描專家了。這種素描是古典素描。
在1859之前，德加經常畫人物肖像，比如他的家人，他的朋友和壹些歷史人物。
在1860年代，德加結識了愛杜爾·馬奈(1832-1883)，並成為蓋爾布咖啡館的常客。
1862德加對賽馬產生了興趣。
1869年，德加畫了大量的調色練習，主要是畫海灘。
芭蕾舞女是德加在1870年代早期最喜歡的主題。
1870之後，德加的創作風格開始轉向現實主義。這種理論主張拋棄古希臘的美的理想，代之以對所見的簡單真誠的表達。
1872年底，德加去美國新奧爾良遊玩。
1874-1886德加雖然反對印象派，但他積極參加了歷次印象派畫展，除了1882那次。同時，德加的作品也被官方沙龍采用，他的作品可以掛在相當顯赫的地主，但他脫離了官方沙龍。
1893年，德加覺得自己有失明的危險，於是滿腔熱情地渴望繪畫。此時的德加對人嚴格苛刻，變得非常古怪。
德加在1886-1917的作品不再展出。
2007年9月27日，德加在巴黎去世，享年83歲。
代表作品
* "會計師和女兒"(CountLepicandHisDaughters)
* "舞蹈課"
* "費爾南馬戲團的拉拉小姐"
*“舞者調整鞋子”
*新奧爾良棉花辦公室
*貝裏尼家族
作品欣賞
貝裏尼家族。
但很快，德加敏銳的感覺讓他意識到壹種新的藝術潮流，那就是“現實主義”。然而，這壹理論主張拋棄古希臘的美的理想，代之以對所見的簡單而真誠的表達。為了不脫離現實地接近美的理想，德加的創作手法是運用幹凈的線條和明暗手法。如果要描繪現實，就必須使技法服從形象的個性，這就是肖像繪畫。德加年輕時的肖像畫準確地表現了他對素描的信仰、高超的技巧和細膩的感情。
油畫《貝雷利壹家》描繪了畫家的叔叔、父母和兩個堂兄弟。畫面的大小和主題的復雜程度可以讓人思考這個任務的輕重。這是壹個現實的場景。但畫家在這裏未能表現出空間感，極其細膩的素描未能表現出體量感，和諧柔和的色彩(天藍色、白色和黑色)未能達到色調效果。畫家把全部註意力集中在人物的刻畫上。人物好像沒擺姿勢，但也不能說畫家壹下子就抓住了。這幅畫表現了貴族家庭的溫和的“良好教養”，他們的禮貌和守法(畫家也是)，他們從不輕舉妄動的傲慢和自大的態度。畫家的姑姑外表含蓄，在畫家看來可以代替美貌，但缺乏生活說服力。
所有的人物，在德加的心目中，主要是喚起壹種敬畏的感覺，這和整幅油畫以其出色的素描令人肅然起敬是壹樣的。這種敬畏感是如此強烈，以至於沒有藝術感染力的空間。
棉花采購辦公室
讓我們來欣賞壹下德加在1872年新奧爾良之行後創作的“棉花收購辦公室”。這幅畫的想法是描述壹個當代的生活場景，遵循馬奈、他的現實主義繪畫朋友和未來的印象派畫家創造的時尚。
這是壹個全家福系列，其中的空間和環境陳設逐漸延伸到深處，這是德加從未做過的。在處理這類主題時，色彩往往具有重要的意義，但德加似乎忽略了這壹點；顏色俗氣，比如墻的紅色。
另外，雖然畫中的人物都很像，但是人物的排列完全是偶然的，所以構圖很松散。德加試圖像現實主義畫家壹樣繪畫，但他不相信現實主義；結果他強調了這個題材的低俗。
《棉花收購辦公室》標誌著德加風格發展過程中學院現實主義時期的結束。在此期間，他是壹名“正式囚犯”。但在德加的壹些素描中，也有壹些主題和意境可以證明他正在逐漸擺脫這種被俘虜的狀態，而這些主題和意境在他接下來的創作時期有所發展。
賽馬
從1862開始，德加對賽馬產生了興趣，這為他提供了壹些相對完整的題材。不難看出，1877-1880之間創作的《賽馬》從根本上改變了德加的觀察方法。線條只是模糊地顯示，並沒有破壞按明暗排列的色彩關系。顏色形成壹個統壹的整體，其中突出騎手身材的色調與地平線上顯示房屋的色調完全壹致。從這種視覺形象的統壹中，從繪畫的“不完整”中，也有壹種使繪畫中的壹切物體都能自由呼吸的空氣感。
誠然，形體缺乏立體感，空間沒有表現出來，但這絕不是缺陷，因為這些因素並不影響印象的完整性。前景中背部被畫框切掉的人物是畫家多余的創意。
然而，這些車手已經結合和搞活了整體著色效果。他們上衣上耀眼的黃色、玫瑰色、紅色和淺藍色與背景上的綠色、藍灰色和黃灰色的斑塊很協調。之所以能達到這種效果，是因為德加讓人物沈浸在壹種渲染的、可呼吸的氛圍中。可以想象，他是憑記憶而不是在外界光線下畫出這幅畫的；但是，他的記憶描繪的不是抽象的形式，而是“壹形壹色”的具體形象。
等待出現
大家都知道德加是壹位以畫芭蕾舞演員而聞名的畫家。
的確，其他任何題材都沒能讓他如此著迷，似乎也沒能讓他創造出自己的風格。他希望畫出空間感和從最意想不到的角度看到立體形狀的印象。因此，他喜歡從芭蕾舞中選擇主題，而不是室外場景。在觀看彩排時，德加有機會從各個方面看到最多變的身體姿態。從舞臺頂部向下看，他可以看到女孩們跳舞或休息，他可以研究復雜的縮短和人體建模中舞臺燈光的效果。《等待出場》是德加色粉筆畫的速寫之壹。
畫中的布局看起來很隨意。有些舞者，我們只看到他們的腿，有些人只看到他們的身體。只有壹個人能完全看出來，她的姿勢很復雜，很難分辨。我們從上面看到她，頭向前低著，左手抓住腳踝，看起來像是在刻意放松。德加的畫裏沒有故事。他對芭蕾舞演員感興趣，不是因為他們是漂亮的女孩。他似乎不在乎他們的心情。他以印象派畫家觀察周圍景物的冷漠客觀的態度來觀察它們。他關心的是人體形狀中的明暗相互作用，這是他表達運動或空間的方式。
芭蕾舞劇院休息室
《芭蕾舞劇院的休息室》是壹幅迷人而細致的畫，構圖很好，空間深度發展得很好。古典主義的相互描寫，細致優雅地強調了舞者所有的優雅姿態。主色調為灰色、灰藍色、暗黃色。但是當我們看夠了這幅畫，就會覺得它不是壹幅傑作。
桶
德加晚年把主要精力放在了女性裸體主題上。他比任何人都更努力地將裸體畫從學術傳統的桎梏中解放出來。他不斷地研究形體、光線、運動、人體器官及其功能。他試圖成為壹個“人-獸”的肖像畫家，但他對人類機器及其動作和活力的欣賞是如此之大，以至於冷酷的理性觀念在他的形象中完全消失了。不僅如此，這些圖像還反映了他所有的熱情，有時甚至是他所有的掙紮。
從1880開始，德加主要畫粉彩畫。色粉畫使他能夠通過素描來畫出色彩，在不破壞素描的情況下達到豐富的著色效果。《盆浴》是光與形結合的彩粉畫傑作。
淋浴
十年後，德加又畫了壹幅同樣主題的畫《洗澡》。在這幅畫中，粉筆線畫得不那麽均勻，形狀也不那麽流暢，但色彩更豐富、更深邃。好像是裸女出現在五顏六色(白、黃、藍、紫)的星雨裏。可以看出，在他創作活動的最後二十年裏，德加不僅實現了他前所未有的豐富的著色效果，而且創造了他獨特的形式，他利用色點克服了形式的孤立性，使形式滲透到色彩的流動之中。