汪峰唱功，我個人認為很有特色！很多人唱不了，這是他個人運用技巧的方式，唱出撕裂的感覺！
音樂角度
汪峰，僅從音樂角度去看他，這個男人是非常優秀乃至於完美的。中國音樂聖地中央音樂學院小提琴中提琴專業畢業，然後自己做樂隊，自己作曲、編曲、主唱。從1994年的鮑家街43號，到如今汪峰已經唱High C唱了28年。28年後的今天，汪峰依舊是如今整個華語音樂大陸最高產最多現象級音樂的歌手，沒有之壹。
汪峰的現象級音樂數量甚至並不比周傑倫少多少。乃至於，大陸最高產的作曲人、音樂制作人、歌手，就是汪峰，而且吊打其他歌手。從汪峰的音樂中妳也能清晰地感受到，汪峰和林俊傑、周傑倫、王力宏這些非本土漢族文化音樂立意音樂人的根本區別。
音域唱功的角度
從音域唱功的角度，汪峰唱High C已經28年，這是什麽概念，在四大天王F4音高的時代，汪峰就開始唱搖滾High C了。而在如今HIgh C依舊能保持出Live唱High C。但是早期的High C那是高度密集的A4-C5咬字，比如最難唱的《光明》，造就了2015汪峰的史詩級車禍名場面。但是在2009年-2014年汪峰的Live經典場面，那是壹場接著壹場，堪稱華語搖滾流行音樂的巔峰裏程碑。
關於音域，這壹點其實對於搖滾歌手而言，Live音域和CD音域保持壹致是最基本的搖滾入門檻。也是實力唱將的代表核心，如今的汪峰音域下降到了C3-C5，而且無法做到早期對A4-D5的高密度咬字。從本質上，對於音域的把控，汪峰是有壹部分中央音樂學院的審美認知打底的，他知曉世界流行音樂、世界搖滾音樂最好的音區就是在A4-D5，也在不斷的以這個為目的去提升自己。
唱法角度
1994鮑家街43號時期就是深受竇唯時期的影響，無支撐幹號。2000年單飛之後發布《花火》時開始全面學習聲樂演唱，屬於過渡階段。從2005-2006年那時最難熬的階段，處於唱法即將成型而又沒有成型的階段，車禍壹場接著壹場，常常唱著唱著自己就沒氣了。
不破不立，從2009年起，汪峰進入生涯巔峰的代表性撕裂唱法，具有完美的力量感和爆發力，也是為什麽汪峰的伸手大陸聽眾喜歡的原因，因為的確唱的很哇塞。這樣的巔峰狀態維持到了2014年，這五年之中，汪峰貢獻了華語搖滾流行樂上無數個經典場面。比如2014年的《光明》
在2015年，汪峰全面進入倒嗓階段，開始進入個人最黑暗的階段——現場破音、卡嗓子壹場接著壹場。也是汪峰被黑得最慘的那幾年。從2015年到《我是歌手》之間，汪峰的破音場次很多很多，在《我是歌手》的比拼之中。因為全是職業歌手的對決，導致汪峰不得不去更改自己的唱法，開始變得朝著咽音發展，缺乏了壹部分搖滾的厚重感。直到現在，假聲、咽音的成分增多。
音色角度
從音色角度切入，汪峰還是非常有說頭的，總體上因為搖滾唱法和流行唱法不同，更註重真聲力量感和爆發力，所以基本上都是圍繞在真聲和甲杓肌能力上，對於環甲肌的假音能力並不是很在意。而且搖滾的音區就是集中於C3-D5，這也恰好是汪峰去努力達到的音區。
在音色上汪峰主要分為以下幾個階段：幹號音色、支撐胸聲、巔峰撕裂音、倒嗓破鑼音、如今的高音咽音五個階段。
綜上，我依舊認為搖滾音樂是壹個以巔峰狀態為唱功標準的事業，汪峰還是很強的。