第25節作者做了壹個十幾節的串聯，由慢到快，由弱到強，表現了嶽飛在獄中的焦慮。由慢到快是為了表現主角內心的起伏和萬千思緒，所以演奏者的情緒要和演奏時變化的速度完全匹配，理解主角內心的想法和仿徨無助的感受。最後壹聲“b”似乎是作為引子結尾的無奈嘆息。所以玩的時候，不能太強，不能太激動。左手或右手掃弦時控制力度很重要。整段以威嚴、悲憤的情緒定調，為主題段的出現做鋪墊。
然而，音樂的主題部分顯示了壹個英雄在告別生活時表達的真實情感。語氣在訴說，訴說著對命運的哀嘆，對生活的留戀。所以玩的時候要玩的有氛圍有深度，不能太軟，會表現出對孩子的好感。當然，它不應該緊張，失去了音樂的旋律和韻律之美。演奏者除了準確地標註譜外，還要加上大量的顫音，自己滑行。只有左手對右手旋律進行充分的修飾和配合，貫穿悲傷旋律的無奈和悲傷才能得到充分的表達。這壹段的重點是如何準確把握音樂形象。
下壹段音樂是16個連續音符的快速點擊，由弱到強的彈奏，像是由遠及近的馬蹄聲。古箏聲音進入時音量要控制，但發力點要明確，要以弱勝強對待。因為此時嶽飛在獄中回憶自己曾領兵作戰，誓抗黃金，並不是真正的沙場沙界。音樂進入酒吧115開始變強，展現了壹個英勇戰鬥所向披靡的英雄形象。這時候古箏的快速敲擊手法是用中指掃弦，食指抹弦，就像當年戰場上馳騁的英雄。正是“壯士饑路虎肉，笑談渴匈奴血”快板部分要註意140小節的快速指法音型。
下面這壹段是整首歌中唯壹略顯輕快的曲調，表現了嶽飛凱旋回到人民大街與家人團聚的美好回憶。音樂慢慢開始，逐漸加速，然後逐漸減速。快壹點的時候註意古箏和鋼琴的配合，樂句後半拍進入的時候不要打。310節從這壹段的最後壹句開始，緊接著是鋼琴的八度振動，仿佛刑場裏的壹聲鼓點把主角從美好的回憶拉進了殘酷的現實。第六段，蔡華，通常是整首歌的高潮。在這壹段中，作曲家采用了協奏曲最常用的華彩樂段演奏方法，賦予了演奏者更廣闊的想象空間和更富表現力的技巧，充分表達了主人公死前報國無門的悲傷和對漢奸的憤恨。
在表演的最後，要註意情緒和情感的把握，這和主題片段有明顯的區別。因為是紀念性的表演，所以片段的開頭不要處理得過於激動和悲傷，表演要盡量溫和客觀。336節是這壹段的第二層，有壹些感情上的進展，為結尾做鋪墊。從第346小節到歌曲結束，通過多音手指抖動和連續漸強將音樂推向高潮，最後幾個強有力的和弦速度依次降低，表示無盡的遺憾。通過改變樂曲的曲調來再現主題的旋律素材，悲涼溫柔的旋律寄托了後人對主人公的無限緬懷和深深懷念。