插畫和原畫相比，難度相差無幾，本質上需要妳努力掌握。但是從更大的角度來看，原畫行業比插畫更有前景，因為現在原畫主要用在遊戲開發行業，而在我們國家，遊戲行業是壹個熱門行業，所以遊戲行業沒有專門服務的用它的原畫也成為了熱點。只能說原畫趕上了遊戲行業發展的黃金時代。如果學習的話，可以先選擇原畫行業，這也是目前繪畫行業的主流選擇。
第二:大學沒有原畫專業。想學原畫應該怎麽做？？現在的大學就像感覺神經末梢都死了壹樣。他們很少對社會真正需要的專業技能做出及時反應。等別人把肉都吃完了，大學才會反應過來，準備開設相關專業。這也是我們大學的悲哀。有多少老師這麽專註教學，都忙著拿項目拿錢？所以大學裏的原畫專業基本是壹片空白，想在大學裏學個像樣的原畫專業基本是白日夢。
？想學畫板原圖，可以在網上學。現在網上有不少這方面的課程。我不知道其他人怎麽樣。想學的話可以跟我師傅學。他每天晚上都會在網上給大家上壹堂原畫板畫畫的直播課。也可以上相關的軟件和視頻教程。如果妳想聽，可以去他們原創的繪圖板畫畫插畫教程資料裙:開頭的第壹組數字是:希望妳不要總是停留在內心徘徊的層面，看不清未來，不能在當下努力，總是在等待中浪費時間，浪費生命。毫無意義。趁妳還年輕，我們多學學吧。只有實力才是在這個社會立足的真功夫，其他的都只是浮雲。聰明人只是想跳出自己的無奈，讓學習改變自己。
第三:插畫和原畫哪個更好就業？哪個工資高？根據近幾年招聘網站發布的公告統計，相比原畫，插畫更容易找到工作，因為遊戲行業非常缺乏原畫人才，尤其是優秀的原畫人才，是遊戲行業的稀缺生物。因為稀缺，需求火爆，所以原畫的報酬很高。從薪酬上來看，原畫師的薪酬普遍高於插畫師。當然，如果能成為插畫師，工資也很貴。我只是從大的角度說的，沒有從具體的層面做多方面的比較。希望大家好好練練技術。不管妳走的是原畫還是插畫這條路，只要妳有真功夫，那麽就業不是問題，工資也不是問題。
第四幅插圖和原畫作為壹個整體進行比較和區分。“原畫設計”重在“設計”，是遊戲的制作說明之壹，屬於手冊之類，是壹個產品制作中不可或缺的環節；。插畫設計以繪畫為主，意為“純藝術”。本身已經是產品了。它們的目的不同，導致了它們不同的效果和質量。他們的目的不壹樣，最後完成的質量也不壹樣。插畫的完成度會高於原畫設計。
第五？從根源上告訴大家，什麽是原畫，什麽是插畫。
目前國內遊戲行業，除了資深的平面設計師，其他的，包括剛入行的平面設計師，包括遊戲團隊裏其他流程的制作人。不明白遊戲原畫和插畫的區別。會有很多誤解和疑問，比如:原畫和插畫壹樣，只要好看就行？這幅原畫看起來不漂亮。為什麽說是壹部合格的作品？這個看起來很美，很細致，但是為什麽不合格？這是什麽？只有壹團亂七八糟的顏色和輪廓。這是壹幅合格的原畫嗎？帶著這些問題，讓我們從細節層面了解壹下原畫和插畫的區別。
？1原畫和插畫各自的作用和目的；
原畫或插圖是人類的壹種創造。人類在創造和制造事物的時候，總會有壹個目的，這個創造總會有壹個作用和存在的意義。
原畫的作用和目的:遊戲原畫是以畫面的形式，對文字所描述和設計的世界的具體形象進行說明。為遊戲制作提供藝術依據和指導。
插畫的作用和目的:插畫是將小說等文字所描述和設計的場景和情節以圖畫的形式呈現給讀者，讓讀者更好地理解和融入文字所描述的場景和情節。同時也為書籍雜誌提供了醒目的宣傳。
從這裏可以看出，原畫和插畫的相似之處都是將文字轉化為圖片，但最終目的完全不同。原畫仍然起著插畫的作用，它本身仍然不是產品，所以不能直接介紹給最終的消費者。插畫是面向最終消費者的產品，是小說雜誌的補充和增值。
2?原畫和插畫的細節比較。
插畫，壹種眾所周知的形式，是穿插文字的圖畫。如今的插畫在商業上有了更多的應用，比如影視海報、帶圖書籍、廣告、漫畫等等。它的畫面更加完整和詳細。
原畫是壹種重要的獨立作品，便於動漫遊戲的工業化生產。以遊戲行業為例，原畫主要是針對3d建模師的構建。簡單來說，原畫師是偏向於設計的，人物的服裝和配飾壹定要清晰，這樣才能讓團隊工作更順利。
原畫設計的核心是“原”，即設計，也可以直接理解為源頭。設計師通過自己的創作，完成壹個從無到有的過程。比如設計壹個人物的原畫，我們需要把性別、性格、人物場景、服裝道具、體型等要求畫在壹起。，並通過人物的正面、四分之三側面、背面、三視圖表現出來。
在工作中，原畫設計就是根據方案給出的文案和意圖，畫出所需的概念草圖，經過討論和審批後繼續繪畫。但這種畫只能把造型結構和色彩材料表現到位。我們可以把這個概念圖交給建模師，讓他們完成遊戲中的3d建模。這樣原設計師就可以節省時間完成後期的海報和遊戲登錄加載界面的效果圖。
開始時，插圖穿插在正文中間。到目前為止，我們可以稱插圖為“商業海報”。我們每天在書上、報紙上、衣服上看到的圖片，可以稱之為商業插畫。而有針對性的，或者壹些漫無目的的個人創作統稱為插畫。
插畫設計不受動畫或遊戲流程的限制，可以隨意創作，所以壹個好的插畫師需要找到自己的風格，通過繪畫讓大眾認識自己。
3?什麽樣的插畫才是好插畫。什麽樣的原畫才是好的原畫。
我們明白原畫和插畫各自的作用和目的，那麽如何評價原畫和插畫的質量呢？我們經常聽到對壹幅漂亮的畫的贊美，就兩句話:畫的漂亮，設計的漂亮。對於壹幅畫來說，美可以分為兩種:
1有漂亮的設計(形狀，圖案，固有配色，材質搭配，)，
畫面美(光影、環境色、構圖、透視)。
壹幅精美的插畫(此處不考慮平面設計插畫)沒有獨特的造型，沒有復雜巧妙的圖案，甚至沒有固有的色彩和材料，也可以是壹幅精美的插畫。壹幅原畫，沒有光影變化，沒有復雜多變的環境色彩，沒有構圖，沒有透視處理，也可以是壹幅好的原畫。
所以對於插畫來說，最重要的是讓畫面變美。漂亮的設計是次要的，可有可無的。而且不能因為想設計好看就影響畫質。這是本末倒置。對於原畫來說，漂亮的設計和清晰的表達是重點。什麽巧妙的構圖，強烈的光感，奇妙的氣氛意境，誇張的透視，復雜的環境色彩，強烈的筆觸感，豐富的色彩變化，虛實巧妙的變化等等。，都是不必要的，甚至是適得其反的。
美圖對於原畫來說只能是錦上添花。花太多了，就會遮住錦，這是另壹種本末倒置。而且壹幅原畫即使沒有本末倒置讓畫面變美，也可能影響講解效果，漂亮的細節可能準確不含糊，但根據不同平臺和引擎的限制，可能是好的原畫，也可能是不合格的原畫。
從這個角度來說，插畫作為壹個面向消費者的產品，不僅要符合文字描述，而且只要畫面整體美觀，符合我們平時對繪畫的評價標準。
作為壹個設計，壹個生產描述而不是壹個產品，判斷壹幅好的原畫的標準是符合文字描述，並給出壹個漂亮而準確的結構，形狀，圖案，材料和色彩搭配。最重要的是在遊戲引擎和平臺的限制下，讓根據原畫制作的產品達到好的效果。
？4?特殊原畫-概念設計。
都說好的原畫要準確、清晰、不含糊，這有點壹竿子打翻壹船人的嫌疑，因為這裏有壹個例外，特殊的原畫——概念設計(初步設計、氛圍設計)。什麽是概念設計？影視中的“概念圖”，也叫“氛圍圖”，是指在影視創作領域，根據原描述和導演的個人想象而繪制出來的“示意效果圖”，不壹定真實。是指導美術、布景、拍攝等的重要依據。用途和作用與普通原畫相同，都屬於產品的生產說明書。在遊戲制作領域，概念設計也是“示意效果圖”，在概念階段(初步設計)為產品提供風格和方向的描述，在制作階段(氛圍設計)提供氛圍的說明。所以對於概念設計來說，清晰的結構和色彩是不必要的，它的作用是給設計和參考提供壹個大的感覺氛圍。反而對光影和環境色彩有要求。與此同時，藝術表現上強烈的筆觸和豐富的色彩變化依然是錦上添花。他本身不是產品，只是壹個生產指令，只要壹定要解釋清楚，他作為生產指令的作用才能很好的完成。
5?不是原畫——推廣原畫。
顧名思義，宣傳原畫的功能和意義就是“宣傳”。這與壹般原畫剛好相反，而與插畫相似。但是和插畫不同，原畫的宣傳是向消費者展示遊戲的藝術設計而不是場景，所以在設計上也有更高的要求。同時，為了達到良好的宣傳效果，需要制作出優秀的圖片才好看。所以原畫的推廣結合了原畫和插畫的要求，設計壹定要出彩，畫面壹定要精美。所以對畫師的要求是最高的。？