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踢踏舞教程在哪裏?

妳想自學踢踏舞嗎?

自學的方法還是很多的。收集壹些相關資料,比如自學光盤、書籍等,都是自學的很好的參考資料。但是自學也有很多缺點,比如學習進度慢,動作不規範,樂趣少等等。相反,如果有專業老師指導舞蹈動作,跳起來會更標準,更有趣,可以和同學互相學習,發現自己的不足。

如果妳想學漢字,我這裏有壹些關於舞步的資料,供參考。

踢踏舞的要求:

踢踏舞壹定要先動腳,腳主要用腳踝,所以要先練習勾腳,然後腳踝內外翻,抖膝放松膝關節,然後做:

1,屈膝擺臂練習(全腳著地)

2.單臂擺動練習(其他同上)

3.用腳跳(用前腳掌,保持腳跟不落地,手臂自然擺動)

4.轉90度拍手(先轉再跳,再拍手)

節奏練習

1,踢踏舞有音樂的時候壹定要找準節奏,半拍甚至四分之壹拍。

2.沒有音樂的時候,妳的腳就是音樂和節奏。

音樂節奏的練習:

1.壹拍練習:我們知道什麽音樂有壹拍,二拍,三拍,四拍。在練習中,我們用腳打壹拍,用手打二拍,用腳打三拍,用手打四拍。

2.半拍練習:前半腳拍,後半手拍的意思是壹、二、三、四。

3.四分之壹拍練習:第壹節腳拍,第三節手拍。

即:壹個噠噠噠,兩個噠噠噠,三個噠噠噠,四個噠噠噠。

或者:壹達達,二達達,壹達達,壹達達,四達達。

這樣聽音樂,練習,往往會讓人覺得妳踩在了音樂的後半段。

現在讓我們做另壹組這樣的練習:

壹比二(壹拍)壹比壹(半拍)壹比壹(半拍)

直擊練習

直踢踏舞其實就是用腳掌輕敲地板發出的聲音,但不能光穿踢踏舞鞋就跳出踢踏舞。妳必須用腳踝的力量拍擊。當妳把腳踝練得和手腕壹樣靈活的時候,妳的踢踏舞也就練好了。所以妳練習的時候,先擡起腳跟,踮起腳尖,勾腳,用腳掌拍地,拍完馬上擡起,等等。

練習時,膝蓋不要伸得太直,總是彎曲松弛,雙腳交替練習。練習的時候,腳上的肌肉要放松,不要太緊,以後我們跳踢踏舞很多地方都會用到。

練習時只使用腳掌的踝關節,即右腳向前移動不超過壹尺的距離,用左腳輕敲地面七次,第八拍縮腳(跺腳),然後右腳輕敲七次,第八拍縮腳。

想跳好踢踏舞,必須先練直踢踏舞。這是壹個非常重要的基本功。妳應該在第二天練習。不論場地,隨時隨地都可以練習。

步行鍛煉

踢踏舞很美,聽起來很清脆,但是壹定要從頭學起。初級階段,我們安排它讓大家認識腳的各個部位敲擊地面的聲音和各種音樂節奏的變化,所以走路是壹項非常重要的運動。我們這裏介紹兩種,壹種是趾腹拍和擊(趾腹是腳掌;腳趾就是腳趾)先練原地的趾腹打劃,再練移動的趾腹打劃。可以向前和向後,向左和向右或交叉。做鞋跟的時候膝蓋還是彎曲的。不要伸直。

第二個正好和第壹個相反。做足跟打擊時,用腳跟摩擦地面,在趾腹打擊時用身體的力量壓在膝蓋上,然後從膝蓋到腳趾發出壹種聲音(非常清脆而沈重的聲音)。

走路的時候腿比較直,拍掌的時候腿比較彎,也就是走路直,拍掌。

踢踏舞的類型:

美國踢踏舞美國踢踏舞,在美洲大陸的民族大融合中,將愛爾蘭木屐舞與非洲民族的傳統音樂和祭祀時的原始舞蹈相結合,發展形成。以自由、輕松為形式,追求節奏的復雜表達。美國踢踏舞作為非洲民族藝術在新大陸的推廣,繼承了黑人天性中的原始自由,“踢踏舞不是地圖”作為美國踢踏舞的真諦被發揚光大。比爾·羅賓遜·比爾·羅賓遜對踢踏舞的發展起了很大的作用。1989年5月25日是他的生日,國際踢踏舞節的日期就定在這壹天。巨大的紀念意義不言而喻。

在好萊塢音樂劇電影時代,美國踢踏舞作為大銀幕上最引人入勝的舞蹈部分,被全世界人民所熟悉和喜愛,使美國踢踏舞發展到了壹個頂峰。從可愛的小雪莉到好萊塢兩位著名的舞蹈家弗雷德·阿斯泰爾和吉恩·凱利,他們在電影中的舞蹈表演吸引了億萬觀眾。著名的電影包括吉恩·凱利的《雨中歌唱》和《壹個美國人在巴黎》。弗雷德·阿斯泰爾的皇家婚禮和樂隊馬車;秀蘭·鄧波兒的壹月上尉,小叛亂等等。音樂劇時代過去後,美國踢踏舞也進入低潮。

直到20世紀80年代,節奏踢踏舞之王格裏高利·海因斯出現,在大銀幕上展現了壹種新的美國踢踏舞風格,實現了美國踢踏舞的復興。他的成功也讓那些過去因為種族問題在電影中被打壓的黑人踢踏舞者,終於向世人展示了他們高超的踢踏舞技巧。著名的電影有《踢踏舞》、《比爾·羅賓遜的傳記電影》等。之後,最年輕的踢踏舞者Savion Glover將節奏踢踏舞提升到了壹個新的高度。澳大利亞的踢踏舞團也為美國踢踏舞踢出了壹片新天地。

爵士踢踏舞也是以腳的復雜多變的節奏為基礎,但更強調與爵士音樂的配合和表現,這也是這個時代踢踏舞發展的重要力量。其代表人物是最偉大的女性踢踏舞者布倫達·布法利諾(Brenda Bufalino)。

愛爾蘭踢踏舞愛爾蘭踢踏舞,真正的名字應該是“愛爾蘭舞——硬板鞋舞”,愛爾蘭踢踏舞首先是愛爾蘭民族的壹種傳統藝術形式。美國踢踏舞叫踢踏舞。

愛爾蘭舞者跳愛爾蘭舞時沒有上半身動作,手自然下垂,貼著臀部,下半身的腳始終保持交叉姿勢(45度)。愛爾蘭式踢踏舞不同於軟鞋和硬鞋。在軟鞋舞蹈中,男生和女生的舞姿是不壹樣的,因為軟鞋舞者的鞋子不壹樣,女生有點像芭蕾舞鞋,不發出聲音,而男生的鞋跟是硬的,可以發出聲音。

愛爾蘭踢踏舞作為傳統的愛爾蘭民間藝術,真正得到認可和關註是從《大河之舞》的表演中。那些熱愛這種藝術的舞者,將更先進的踢踏舞理念融入到自己的民族傳統中,完成了愛爾蘭踢踏舞的升華。在妳現在看到的愛爾蘭舞劇裏,我們可以看到舞者的上半身會動壹點,這是舞者改進的。在傳統的愛爾蘭舞蹈中,只有下半身在動。愛爾蘭踢踏舞者邁克爾·弗萊特利是最著名的愛爾蘭舞蹈演員。《大河之舞》《王者之舞》《火焰之舞》都是愛爾蘭著名的踢踏舞劇,精彩至極!

英國踢踏舞英國踢踏舞強調芭蕾優美的身體動作,旋轉、滑步等較多。在舞步中。舞蹈演員在表演中常常給人帶來貴族的氣息。另外,英國踢踏舞在節奏上的切分音變化較少,但重復的音節比教的多。同時,英語tap也為很多學習者提供了獲取執照的渠道。妳可以加入皇家舞蹈協會-ISTD(皇家舞蹈教師協會),成為會員,並參加每年的升級考試,以獲得國際認可的許可證。

踢踏舞的來源:

踢踏舞(英文:Tap dance)意為踢踏舞,是壹種現代舞風格。形成於20世紀20年代的美國。當時,愛爾蘭移民和非洲奴隸把自己的民間舞蹈帶到了美國,並逐漸融合形成了壹種新的舞蹈形式。這種舞蹈是開放自由的,沒有很多正式的限制。舞者不註重肢體舞蹈,而是註重腳尖和腳跟的節奏擊打這種復雜的技巧。表演者穿著特制的踢踏舞鞋,用腳的各個部位在地板上摩擦拍打,發出各種踢踏舞的聲音,加上舞者的各種優美舞蹈,形成壹種富有幽默、詼諧和表現力的魅力。

經過多年的發展,踢踏舞吸收了爵士節奏、即興等元素。它也是壹項非常有趣的運動,更具娛樂性,更具開放性和挑戰性,給人輕盈、活潑、自由、有節奏的感覺。

在踢踏舞的發展中,有幾個關鍵人物——威廉·亨利·萊恩是壹位偉大的節奏舞者。他在愛爾蘭吉格舞中加入了非洲舞步,強調節奏和打擊樂勝過旋律。後來有三位踢踏舞者奠定了踢踏舞的基礎,他們是拉斯特斯·布朗國王、比爾·羅賓遜和約翰·泡泡。布朗開創了成熟的踢踏舞舞步,他的舞步特點是平足。在此基礎上,羅賓遜發展了自己的舞步,突出了腳尖技術。而泡泡則創造了壹種叫做CRAMPROLL的舞步,其特點是同時使用腳趾和腳跟。

踢踏舞是壹種聽的舞蹈風格。甚至有壹種說法,偉大的踢踏舞者是音樂家。在早期的踢踏舞比賽中,評委甚至坐在木制舞臺下,根本不看舞者,而是聽他們在敲擊節奏上的輕重緩急。對於踢踏舞來說,最重要的是節奏是否清晰。壹個好的踢踏舞者,無論節奏有多快,舞步有多復雜,聲音有多輕,都能說清楚。

經過近百年的發展,踢踏舞形成了不同的風格,兩大主要分支是愛爾蘭式踢踏舞和美式踢踏舞。最古老的踢踏舞起源於美國,叫做蹄子舞。蹄子本身就是踢踏舞的意思,所以當時的踢踏舞者也叫蹄子,蹄子這個詞也有黑人的意思,說明當時的踢踏舞者多為黑人,也說明了踢踏舞和黑人舞蹈的起源。

踢踏舞的起源踢踏舞起源於美國百老匯,是壹種民俗舞蹈。踢踏舞的英文名是“TAP DANCE”,意思是敲打和拍擊。它正式形成於20世紀20年代的美國。在此之前,愛爾蘭移民和非洲奴隸將自己的民間舞蹈帶到了這片移民大陸,這些民間舞蹈逐漸融合形成了壹種新的舞蹈形式——踢踏舞。

在踢踏舞的發展中,有幾個關鍵人物——威廉·亨利·萊恩是壹位偉大的節奏舞者。他在愛爾蘭吉格舞中加入了非洲舞步,強調節奏和打擊樂勝過旋律。後來有三位踢踏舞者奠定了踢踏舞的基礎,他們是拉斯特斯·布朗國王、比爾·羅賓遜和約翰·泡泡。布朗開創了成熟的踢踏舞舞步,他的舞步特點是平足。在此基礎上,羅賓遜發展了自己的舞步,突出了腳尖技術。而泡泡則創造了壹種叫做CRAMPROLL的舞步,其特點是同時使用腳趾和腳跟。

踢踏舞是壹種聽的舞蹈風格。甚至有壹種說法,偉大的踢踏舞者是音樂家。在早期的踢踏舞比賽中,評委甚至坐在木制舞臺下,根本不看舞者,而是聽他們在敲擊節奏上的輕重緩急。對於踢踏舞來說,最重要的是節奏是否清晰。壹個好的踢踏舞者,無論節奏有多快,舞步有多復雜,聲音有多輕,都能說清楚。

經過近百年的發展,踢踏舞形成了不同的風格,兩大主要分支是愛爾蘭式踢踏舞和美式踢踏舞。最古老的踢踏舞起源於美國,叫做蹄子舞。蹄子本身就是踢踏舞的意思,所以當時的踢踏舞者也叫蹄子,蹄子這個詞也有黑人的意思,說明當時的踢踏舞者多為黑人,也說明了踢踏舞和黑人舞蹈的起源。

踢踏舞起源於美國的下層社會,主要是愛爾蘭民間舞蹈和非洲黑人舞蹈的結合。這種體裁的形式比較開放自由,沒有太多程式化的限制。舞者不註重肢體舞蹈,而是炫耀腳下節奏跳動的復雜技巧。他們經常聚集在街上互相競爭。它的整體舞蹈風格比較簡單松散。後來在長期的發展中,這壹流派不斷受到諸多因素的影響。比如美國西部牛仔的影響,比如傳統黑鼓大鼓的影響,可能是爵士樂最重要的影響。踢踏舞吸收了爵士音樂節奏、即興創作等元素,更具娛樂性,更具開放性和挑戰性。就這樣,逐漸形成了非常豐富的舞蹈形式,成為代表美國的具有濃厚“黑人氣息”的踢踏舞流派。