古箏和新古箏有什麽區別？

據史料記載，中國的古箏已有2500年的歷史。它是中國最古老的弦樂器之壹。早在春秋戰國時期就流行於陜西、甘肅壹帶。它通常被稱為“秦征”，被譽為“群眾的主人和音樂的老師”。如今，作為中國傳統民族樂器的國粹，古箏並不“古老”。據不完全統計，中原地區有200多萬人練習古箏，除西藏外，全國各地都有相應的古箏班和古箏學院。“古箏熱”甚至蔓延到了海外。去年，壹位泰國公主來中國舉辦古箏表演。據專家介紹，目前國外學習古箏的人數已經達到了40到50萬，僅在新加坡就達到了20萬。為什麽那麽多人熱衷於學習古箏？據業內人士介紹，古箏學得快，學得簡單，聲音優美，彈奏優雅，容易引起初學者的興趣；而且古箏適中的價格也成為了熱愛音樂，渴望掌握壹門樂器的人的首選。由於歷史的演變和地域的差異，古往今來的箏界流派紛呈。山東箏派、河南箏派、客家箏派、潮州箏派都形成了自己的演奏技巧和風格。時代的列車進入20世紀後，遼東北箏界又多了壹個“王佳俊”——非古箏專業的王天壹，通過潛心研究，發明了“新箏”的演奏方法，帶了壹批演奏家，最近還舉辦了800多人參加的首屆全國“新箏”比賽。關於，鄭學界眾說紛紜，莫衷壹是。討論的焦點是新箏的名稱界定不清，以及新箏不同於傳統箏的演奏方法。不可小覷的新箏現象王天壹，現任遼寧省葫蘆島市委副秘書長，東方女子新箏樂團團長，作曲兼指揮。2002年8月，《半月談》內部版報道了以王天壹為代表的王佳俊在遼寧崛起的現象。文章說:王天壹是政府官員，也是作家。作曲編曲古箏、新古箏作品100余首，改革創新古箏新技法80余項，編寫了《中國古箏教程》、《中國新箏教程》等教材，組建了國內最大的專業古箏樂團。以為核心的家族，其妻盧燕春、其子王巨業、外甥女王東萬、王曉紅、王等都是“王氏箏法”的傳播者。王天壹說:新箏要想在箏界立足，必須狠抓理論、作品和隊伍三個方面。為此，他堅持了好幾年。這種家族式經營有利於在短期內創造效益。新箏已經從壹個區域型逐漸發展到全國。到目前為止，箏教學中心已在全國25個省設立。從1997開始，王天壹學生陸續在全國器樂比賽中獲獎。“王門”中的王顯揚、、趙博南、陳、劉銳、在當地都很有名氣。什麽是新鄭？據介紹，新型轉杯箏是由董事長趙福祥創辦的河北福海轉杯箏有限公司研制生產的。這個鄭錚碼位於面板中央，左邊的演奏區按七音和弦順序排列，右邊的演奏區按五音和弦順序排列。新箏的優點是在演奏原有傳統箏曲時，不改變基本的演奏方法，不需要特殊的訓練。不遺余力地推動新箏的教學。現在，他新錄制的鄭視頻教材已經在中央電視臺和江蘇衛視播出。王天壹認為，傳統的古箏演奏和教學沒有創新，已經遠遠落後於社會需求。他說:刻意強調音樂的深刻內涵，不利於普及音樂教育。他認為，古箏的表現形式必須改變——演奏時，不能動，不能把壹杯水潑在背上，不能擡起頭——表現形式死板僵硬；但新箏借鑒西方表演藝術，根據演奏內容和曲目的需要，創新其表現形式，不僅包括音符語言，還包括表情語言和肢體語言。比如民族服裝伴隨表演，或者在表演時由於情感表達的需要而經常出現的“起立”的動作。王中山，中國青年古箏演奏家，自幼學習古箏。師從十余位古箏名家，後師從趙先生和教授。現為中國音樂協會古箏學會秘書長、中國民族管弦樂學會古箏專業委員會秘書長，任教於中國音樂學院。1986年以全新的高難度技法演奏《打虎上山》《井岡山上的太陽紅》轟動鄭界。他用輪指法、多指法、左手指法使古箏煥然壹新。1995獲“國際中國民族器樂獨奏大賽”古箏壹等獎；迄今為止，已在北京、上海、香港和臺灣省舉辦了30多場個人音樂會。在壹次電話采訪中，王中山直言不諱:王天壹充其量只是壹個古箏愛好者。我沒見過這個人，但我收到過很多反映他教學問題的信，也在電視上看過他的學生的表演。我參與了分級測試曲目的制定，並擔任評委。來自王天壹的學生來參加比賽，最高級別只有業余5級。王中山認為:王天壹新古箏現象是古箏界壹個非常奇怪的現象，應該歸為文藝打假。他說教授和普及是對的，但王天壹冒充藝術家並聲稱自己創立了“王政方法”是不對的。我在職業圈多年，從來沒有聽過古箏演奏家王天壹的名字。據我所知，他沒有接受過任何專業培訓。怎樣才能在短時間內誕生古箏演奏家？古箏教學系統化。王天壹的許多學生在很小的時候就成為著名的古箏演奏家，並且學歷很低。這正常嗎？什麽是新鄭？眾所周知，新與舊、古與今是相對的，古箏的古文字只是由古箏悠久的歷史決定的，這體現了現代人對古箏文化的尊重。那麽新的鄭意味著什麽呢？解放後，許多人試圖改革鄭。20世紀五六十年代，上海音樂學院何寶全教授在箏的蝶變調律方面進行了努力和探索。1991試彈潘氏兄弟改良的調箏，當時音準音色都不太理想。王天壹的新式調箏只是眾多改良調箏中的壹種，我們不應該有意識地強調“新”字來混淆視聽。古箏是壹種古老的樂器，強調歷史和傳承。新古箏必須在傳統古箏流派的研究中進行改革。王中山質疑王天壹的演奏方法:古箏區別於其他樂器的最重要的手段是揉弦。這點妳都不敢保證。新的鄭呢？有業內人士把新箏視為古箏界的壹朵奇葩，我認為不是。作為壹個古箏愛好者，我們贊同潛心研究和從事學術工作。只有大量的作品、傳承人和獨特的演奏方法才能形成壹個“流派”，而這個流派並不是獨立的，王天壹的演奏技法沒有壹個是他自己發明的。所謂新箏的演奏極不協調，方法都不對。保守主義壹直是古箏發展中的壹個問題，並不是王天壹發現並提出的。新中國成立後，幾代鄭人壹直在探討改進，直到今天也沒有停止。我們在演奏的時候，也強調手指、手腕、手臂和身體的協調，強調身體要根據音樂的需要有自然的動作，不像王天壹說的“不要灑壹杯水”。“心手合壹”是古箏演奏追求的大美。王中山有壹個擔心:古箏教學普及中的種種現象可以理解，但不要引入歧途。我壹直強調普及音樂的重要性，也正是因為這個原因，我們舉辦古箏考試。在有待開發的對話藝術領域，有時會出現“百花齊放”的現象，但“大浪淘沙”終究是不可阻擋的。中國的民族樂器在民間傳播和普及。不像西方樂器在教學上那麽系統、規範，在樂譜、“口語教學”等教學方法上存在很多問題。如何看待新鄭現象，還有待專業、社會、時間的檢驗。流派的形成有其藝術規律，不可能壹蹴而就。必須具備相應的條件，如:專業人士和大眾認可的代表性作品、代表性表演者等。壹個新的是否應該被稱為壹個新的鄭，應該有壹個專業的定義。然而，新古箏的快速發展也為專業古箏教學提出了課題。如何把專業做大做強，如何把專業音樂教育和業余音樂教育結合起來，如何提高業余音樂教育水平，也是壹個迫不及待的問題。民樂壹直強調傳承與傳承。我曾經問過王天壹的“師傅”，他說他是自學的。新的鄭沒有老師，也沒有門，但團隊卻在壹天天壯大。這種客觀存在不能不讓人思考。文化藝術進入多元化時代，大眾期待文化生活和藝術教育有更廣泛的選擇。畢竟能進入專業音樂教育領域的人很少，那些無法進入專業音樂大門的普通人也在做著音樂夢。也許這就是以普及音樂教育為目標的新箏所賴以生存的土壤。新箏的藝術水平有待進壹步提高。藝術有其自身的發展規律，新箏在表現藝術作品時仍有壹定的局限性。用什麽樂器來表達音樂不重要，重要的是音樂作品的內涵是否被準確表達。對此，中央民族管弦樂學會會長樸東升認為，民樂界本著弘揚民族文化、共同辦實事的精神，壹直主張相互團結。箏界專家對新箏的命名有意見；《新鄭》也存在壹些學術問題。不是專業的音樂教育，而是向群眾普及民族樂器和音樂教育的工作。工作上有點浮誇，要腳踏實地的和鄭社團交流。剛從威海回來，那裏有全國少兒比賽，很多新箏選手都是從葫蘆島去的，這也說明新箏的知名度很廣。葫蘆島爭創中國鄭島對推進我國民族文化建設具有積極意義。