米特羅普洛斯國際指揮大賽是壹項世界性的比賽，與貝贊宗指揮大賽、卡拉揚指揮大賽、塞爾日·庫塞維茨基指揮大賽等齊名。屬於世界頂級水平(這個比賽是奇數年的作曲比賽，偶數年的指揮比賽)。這個比賽是以偉大的希臘指揮家德米特裏？以米特羅普洛斯的名字命名，是世界上許多年輕指揮家都向往的重要事件，因為他們中的哪壹位獲得了桂冠，從而在世界指揮界獲得了壹項至高無上的榮譽。楊洋以絕對優勢獲得第壹名(三名決賽選手壹人第壹，兩人並列第三，第二名空缺)，不僅輕松戴上了大賽的桂冠，還摘得了皇冠上的璀璨明珠。
非凡的成長之路
楊洋出生在壹個音樂世家。他從小學鋼琴，在音樂上很有靈氣。12歲，考入中央音樂學院附中，師從著名鋼琴教授李啟芳。在名師指導下，楊洋的專業技能得到了快速提升。他才13歲。當年在北京舉辦的第壹屆星海鋼琴大賽中獲獎，被認為是前途無量的鋼琴新秀。然而，當人們期待他在鋼琴演奏中展示才華時，他卻對指揮產生了濃厚的興趣。楊洋雪的指揮還不得不提他的同學劉菊(二胡演奏家閔惠芬的兒子)，他不斷地在楊洋耳邊灌輸卡拉揚、伯恩斯坦等指揮大師的名字。根據劉菊的推薦，楊洋開始每天戴著耳機聽伯恩斯坦指揮的馬勒第壹交響曲，從此迷上了(伯恩斯坦是楊洋最崇拜的偶像)。在音樂附中期間，楊洋開始跟隨徐新和吳靈芬兩位教授學習指揮。1996年，這位曾經備受青睞的鋼琴天才以優異的成績考入中央音樂學院指揮系，正式轉行指揮。楊洋曾經說過，三個叫Yǘ的人對他的藝術成長幫助很大。第壹位是余楓教授，他在中央音樂學院指揮系學習時的主要學科老師。贏得這次比賽後，他在接受我的采訪時說，是余楓老師為他打下了紮實的專業基礎，使他獲得了正確、細膩、精湛的指揮方法，使他壹生受益匪淺。贏得這次比賽後，他從實踐中堅定了余楓教授教學方法的科學性和實用性。也就是說，余楓教授在音樂學院指揮系的四年時間裏，給楊洋進行了全面、系統、針對性很強的教學。他教楊洋如何從壹個指揮家的角度去分析自己的作品，如何用自己手中的指揮圖去詮釋自己的作品。這些對於現在拿著金杯的楊洋來說都是清楚的。
第二位是Yǘ，他是中國交響樂壇最具影響力和開拓性的指揮家和音樂活動家。他憑借自己的洞察力和慷慨，為楊洋的成功提供了至關重要且必要的幫助。2000年，剛從中央音樂學院指揮系畢業的楊洋被新成立的中國愛樂樂團聘為助理指揮。在龍宇的幫助下，楊洋得以在中國最好的管弦樂隊中演奏。在過去的五年裏，他經常在中國愛樂樂團的常規音樂會和幾場北京音樂節音樂會上演出，指揮了許多重要的交響樂和歌劇演出，積累了豐富的曲目和演奏經驗。在中國愛樂樂團的幾年時間裏，楊洋的專業技能得到了快速提升，知名度也開始遍布全國。他自己說，龍宇給了他太多帶頭實踐的機會。如果不是這樣，他不可能對這場比賽如此自信。獲獎後，他衷心感謝第二位老師Yǘ。
第三個叫Yǘ的人是廣州交響樂團的團長於啟鏗，他也是壹個有眼力的伯樂。余校長心胸開闊，勤奮進取。他看中了楊洋的潛力，願意幫他打造這個新指揮家。從此，廣州交響樂團成為楊洋施展才華和藝術實踐的基地。他們之間的長期合作，給楊洋熟悉不同樂團的風格，拓寬藝術視野帶來了很大的好處。獲獎後，楊洋在談到於團長時也流露出由衷的感謝。
作為壹名非常活躍的青年指揮家，楊洋近年來的藝術經驗相當豐富。他不僅指揮過中國愛樂樂團、上海交響樂團、廣州交響樂團、北京交響樂團、深圳交響樂團、中央歌劇院交響樂團、上海歌劇交響樂團等國內著名樂團，還指揮過德國萊茵國家交響樂團、法國戛納交響樂團、波爾多交響樂團。夏朗交響樂團、希臘多彩交響樂團、仁川愛樂樂團等世界知名樂團，並與奧古斯汀？杜梅，薩賓娜？邁耶，倫納德？卡普松，阿爾本？格哈德、、白等國際知名獨奏家合作過，贏得了廣泛的認可和好評。
雅典的中國風暴
2006年，米特羅普洛斯國際指揮家大賽強勢如雲。通過全球區域選拔，* * *十六名選手前往雅典進入決賽，楊洋是其中之壹。本次比賽第壹輪是:莫紮特歌劇《魔笛》選段、斯特拉文斯基《士兵的故事》選段、德彪西《農牧之神午後前奏曲》選段。第二輪和第三輪分別是:貝多芬的《第五交響曲》、《埃格蒙特序曲》、舒伯特的《第八交響曲》、勃拉姆斯的《第三交響曲》、普羅科菲耶夫的芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》節選以及希臘作曲家創作的五首新舞曲。
楊洋順利通過第壹輪，技術表現和音樂處理都無可挑剔。在談到指揮莫紮特《魔笛》的選曲時，他告訴我，這是壹場難度極高的朗誦，選它是為了檢驗參賽選手能否駕馭歌劇音樂，掌握呼吸口、彈性節奏等要領。讓他高興的是，這首著名的朗誦是大學壹年級時余楓教授親自教授的。輕松地下達完命令後，陽陽心裏不由自主地又泛起了對老師深深的感激。
在第二輪指揮貝多芬的《埃格蒙特序曲》時，楊洋豐富的樂隊指揮經驗幫了他大忙。這首歌的速度轉換有壹個著名的難點，就是對於壹些大指揮家來說，這裏可能不會露馬腳。楊洋在國內演唱會上多次指揮這部作品，他已經非常熟練地掌握了它的技術難點。他壹揮手，就完整無誤了。和其他玩家相比，光這壹個就遠遠超出了。
在第三輪指揮德彪西的《大海》時，楊洋出色的色彩感和敏銳的調配得到了充分的發揮。由此，他和我聊起了另壹個話題:2006年8月，楊洋受韓國指揮家鄭明勛開辦的大師班邀請，前往韓國進行為期兩周的培訓和深造。用楊洋自己的話說，這是他人生中極其重要的兩周。在與鄭明訓的接觸中，他真正體會到了壹個偉大指揮家的魔力。鄭明訓非常重視楊洋，把他和其他同學區別對待。他親自看了楊洋的排練，告訴他如何掌握樂團的色彩，如何調整樂隊織體的層次變化。鄭明訓的靈感讓楊洋大開眼界。從此，他在排練、表演、聽音樂甚至看總譜上都有了不壹樣的感覺。這就像深入音樂的內層。隨著8月份與高手的相遇，楊洋鎮定自若地站在了比賽的領獎臺上。德彪西的《大海》在他手裏從來沒有過這麽美妙的聲音，楊洋成功的大局已定。
2006年6月5438+065438+10月，雅典爆發了中國風暴，壹如2004年奧運會中國運動員的奪金狂潮。今天的米特羅普洛斯國際指揮大賽，屬於來自中國的年輕人楊洋，他也在這個文化底蘊深厚的地方創造了又壹次狂潮。當大賽評審團主席宣布獲獎名單時，兩名女選手(壹名來自德國，壹名來自希臘)並列第三。此時站在臺下的楊洋不禁懷疑自己是不是第二，第壹是不是空出來的。在心裏想著的時候，陪審團主席放慢了他的語調。他說，“我不想說大家已經知道了這次比賽的第壹名候選人，他就是來自中國的楊洋。”話音壹落，全場頓時爆發出掌聲和歡呼聲。這時候楊洋就放心了，然後他就很自信的接受了人們的祝賀和贊美。
天才和勤奮的成果
對於求職者來說，贏得比賽無疑是成功的象征。楊洋這壹次的成績可以用輝煌來形容，但這輝煌中浸透了他的天才和勤奮。楊洋小時候隨父母生活在廣西。在那個音樂藝術不發達的地區，他常常表現出音樂靈感的火花。他從小就在家聽唱片。他的父母從那些老掉牙的唱片裏把貝多芬、莫紮特等偉大作曲家的作品灌輸給他，楊洋果然不負眾望。他聽到的大部分音樂都能牢牢記在腦子裏。有壹次，廣西藝術學院音樂系在壹堂音樂欣賞課上演奏了貝多芬的第六交響曲(田園)。年輕的楊洋跟著媽媽聽了起來。聽著聽著，他發現不對勁，對媽媽說:“妳應該跟放唱片的叔叔說，現在應該是交響樂的第三樂章了，可不是第三樂章的曲子可以放的。”我媽過去跟工作人員說，人家查。至此，楊洋敏感的音樂氣場和超強的記憶力在人們中傳播開來。
楊洋不僅在音樂上有天賦，而且以努力拼搏的精神而聞名。在音樂學院學習時，他經常利用業余時間在中國交響樂團等單位擔任鍵盤手。隨著音樂會的演出，他逐漸認識到音樂結構的內在奧秘，積累了作為演奏者獨特的實際演奏經驗，這是指揮所所缺乏的。2000年至2005年，楊洋在中國愛樂樂團擔任助理指揮。在此期間，每壹位從國外請來的著名指揮家的排練演出，他總是到場。他利用這個場合觀察學習，增長了他在藝術方面的見識，喜歡奧科？卡姆克拉茨。維瑟，訓練樂隊的大師，是楊洋孜孜不倦追求的對象。他仔細觀察了大師們的排練，從他們身上學到了很多實用的技巧。
楊洋自音樂學院畢業以來，指揮了相當數量的交響樂作品和歌劇作品。只聽過和寫過的代表作有馬勒的《第三交響曲》、聖桑的《第三交響曲》、勃拉姆斯的《第三交響曲》、福萊的交響詩《佩雷阿斯》和《梅裏桑德》。人們還記得，在2003年的北京音樂節上，他指揮了作曲家郭文靜的歌劇《夜宴》《狂人日記》的首演，當時反響空前。此外，他還指揮了美國作曲家簡？沙普利的鄭協奏曲、日本作曲家三木的琵琶協奏曲及芭蕾舞劇《胡桃夾子》(中國版)在澳門首演。
如今的楊洋，各方面都變得非常成熟，在藝術上也逐漸獨立，在這場比賽中，他沒有依靠任何人的幫助。他從網上下載材料，給評審團發錄音，辦理出國手續，壹個人去參賽。壹切都是他自己努力完成的。他不僅在藝術生涯上開始獨立，在人生旅途上也開始獨立。獲獎後，國外很多知名音樂經紀人找到他，主動提出為他安排世界各地的重要演出。隨著簽約合同的不斷到來，壹個國際化、專業化的指揮生涯正等待著這位新興的指揮家。
中央歌劇院中提琴演奏家景作人
(編輯張萌)