繪畫中的素描，就是快速描繪物體的意思。素描的外在表現具有概括、生動、活潑、流暢的特點，但其內涵也是非常豐富的。表面上看，寫生有點“簡單”，但不能等同於亂塗亂畫。相對於長時間的寫生，寫生更多的是“減法”，需要對物體的高度概括。新手要學會寫文章，在簡潔上下功夫。如果妳只是單純的想變得又快又帥，結果只會是欲速則不達。從“慢慢寫”開始，循序漸進，是合理的，也是科學的。
2.註意工具和材料的特性。
筆和紙是素描的主要工具。鋼筆分為軟筆和硬筆兩大類。硬筆包括:鉛筆、炭筆、鋼筆和新型尼龍吸水筆；軟筆包括:毛筆、氈尖筆等。紙張厚度、顏色深淺、紋理粗細、吸水性都有區別。不同的筆用在不同的紙上會產生不同的效果，硬筆適合較厚的紙。
張，軟筆適用於較薄的紙張。碳鉛筆可以用不同的線條在紙上明顯地表現出厚度的質感。初學者要逐漸熟悉和掌握這些工具和材料的特點，恰當地表現物體和形象。毛筆和鋼筆技術難度較大，剛開始可以用鉛筆或炭筆多做素描練習。
3.不要畫妳看到的任何東西。
素描的表現形式非常廣泛，涉及到人(人體、人像)、動物(鳥、動物)、風景、建築、場景、陳設、花卉、各種工具器具等等。各種小品都有獨特的表現規律，技巧難度差異很大。容易畫出小而靜的動作；動作大、速度快的東西很難畫。尤其是需要很強的記憶(聽寫)能力，才能畫出瞬間即逝的優美動作，這只有通過長期的錘煉才能獲得。在初學階段，按照先靜後動的原則，可以先畫壹些相對靜止的、動作小的物體，根據自己周圍的環境條件，抓住熟悉的物體孜孜不倦地練習，逐步擴大表演領域。
4.選擇適當的表達方式。
我們通常所指的是單色素描。有的素描以線條為主；有的主要是塊面(明暗)；其他人使用線條和表面的組合。它們表明物體各有所長，比如用流暢的線條畫出動態(運動、舞蹈)；用明暗或線面結合的方式素描人物。不存在誰先誰後的問題。但是有兩點要註意，壹是適合表達對象的實際情況，二是適合自己的欣賞習慣。
5.充分理解素描的作用。
長期以來，素描在美術教學中被視為基本功訓練的手段；用於收集藝術創作中的數據和素材。此外，素描也可以作為壹種獨立的藝術形式存在，其藝術價值不容忽視。不同用途的素描有不同的表現形式和技法。例如，用於收集創意材料。
速寫能細致準確地刻畫具體內容，其他速寫註重形式的表達。全面了解素描的作用，有助於確定學習的重點，提高作品的欣賞和品味。