1 12年2月25日，接到學校通知，20xx年全體教師培訓已經開始。收到這個通知，我很開心，也充滿期待。作為壹名小學美術老師，我很期待更多類似的培訓，也非常希望通過更多的培訓提升自己的專業水平，提升和改變自己的教學方式。
美術是壹門特殊的學科，它使學生能夠學習繪畫和制作的技能。能培養學生的綜合能力，充分發揮學生各方面的才能；能讓學生感到美好；能讓學生熱愛學習。今天的美術課已經不是過去的樣子了。老師借鑒，學生借鑒。素質教育進入美術教學，註重在課堂上發展學生，讓學生成為學習的主人；在作業的過程中，更註重學生在學習過程中的探究，讓學生輕松愉快地學習。美術課就像壹個天堂，讓學生樂在其中。
想上好美術課真的沒那麽容易。課前的精心準備、場景創設、環節安排、個性輔導、課後的多元化評價與反思，缺壹不可，都需要美術老師下功夫去思考和推敲。
壹、美術課前的準備
美術課的備課不僅僅是教具的準備，還有更廣泛的內容。比如節日裝飾這壹課，教具就是各種手工裝飾品。為了讓課堂更有氣氛，我試著準備了壹些節日氣的歌曲，比如歡樂節，對烘托課堂氣氛起到了很大的作用。除了準備有形的課堂資源，更需要準備老師的各種知識和深厚的文化底蘊。要看老師長期的積累。
二，美術課堂教學
課堂教學是重點，很多問題值得深入探討。這裏我想說壹個我壹直在思考的問題:課堂教學的組織與引導孩子自由創造時可能出現的無序之間的矛盾。課堂教學的組織是上好課的保證，這是大多數教師公認的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子好好做作業，比如壹些手工課，需要幾個孩子的配合。孩子在壹起，難免會各抒己見，不會像成年人那樣有所克制，必然導致紀律性差。為了更好地調動孩子的積極性，壹些繪畫課增加了遊戲、舞蹈等生動活潑的形式，課堂也會顯得淩亂。問題是，這樣形式上的“亂”並不是無效的。外教上美術課不需要孩子坐直。他們給他們足夠的空間去創作，在桌子上畫畫，“亂塗亂畫”。紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過，在丟勒中學，學生可以戴著耳機聽歌，壹邊畫畫，壹邊聽自己喜歡的音樂。我覺得這在中國肯定是被禁止的。學校要求課堂必須有序，但整潔往往會抹殺孩子的個性，限制他們的創造力。怎麽打理？這要求教師自由地組織教學，既不放縱也不壓制。比如可以采用開放式的教學內容。教師可以引導學生走向自然和社會，投身於豐富多彩的校外生活，把公園、田野、鄉村作為學習藝術的大課堂，在自然中學習藝術，感受生活中的紅黃藍。比如手工藝課上，同學們不妨放風箏，在風中玩小風車，練習用做出來的顏色掛飾品。窗花美化周圍環境；結合繪畫課，可以組織壹個小型的課堂美術展覽，組織學生參觀、演講，潛移默化地培養學生主動學習與學生生活相結合的能力。
第三，美術作業的評價
有時候大人看孩子的畫，往往會搖頭說:“是什麽？亂七八糟的！”眾所周知，兒童畫貴在亂，天然童心，浪漫天真，個性鮮明，想象力豐富。壹些孩子喜歡顏色，而另壹些喜歡用線條畫畫。其他孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以兒童畫的批改和評價應該有多重標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。
以上是我的親身經歷。通過美術教學活動喚醒他們對生活的感受，引導他們用基本的藝術形式表達內心的感受，陶冶情操，提高審美能力，達到理解、操作、情感、創作的融合，我還有很多不足。在以後的教學過程中，我會不斷提高自己的美術素質，不斷改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握壹定的繪畫基礎知識和基本技能、技法，培養學生的觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、配色能力，同時努力為學生營造輕松有趣的學習環境和氛圍，消除學生心中的心理障礙，讓學生覺得學習不是負擔，是壹種享受和娛樂。
第四，重視對學生學習的評價:
在教學中，要特別註意對學生的綜合評價。在對知識的理解和表現上，學生的表現參差不齊。為了挖掘每個學生的潛在能力，我們應該因材施教，根據學生的個性和作品的造型特點進行鼓勵和引導。評價以正面為主，把老師的評價和同學、學生自己的評價有機結合起來，保護學生的學習積極性，讓每壹個學生都得到個性張揚。
吸收名師的有益經驗，改進教學方法，從而促進其教學能力的提高。通過了這次訓練。讓我學會了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑。真心感謝這次培訓給我提供了這麽好的學習平臺。
我積極參加了“國培”小學美術教師教育教學能力培訓。培訓期間，我聆聽了藝術教育專家的精彩講座，欣賞了他們獨特的教育風格和先進的教育理論。不僅加強了理論和專業知識的學習，還和其他老師壹起進行了課例學習。可以說這次培訓對我來說很有收獲，很有收獲。經過這次學習，我對專業的精辟分析，獨到的見解，大量的語錄，讓我印象深刻，深受啟發和教育。對這個專業有了更深入的了解，讓我更加熱愛教育。
完善教育理念，拓寬改革視野。讓我擡起埋在苦讀裏的頭，發現教育需要遠見。在這次培訓中，每壹位專家老師都給我們上了壹堂精彩的課。專家老師們的講座闡述了他們對小學美術教學的獨到見解，對新課程的各種看法，對小學美術教育方法的探討，為我們介紹了更前沿的教育理論知識，以及如何進行課例學習。從專家的親身經歷，從國內的教育到國外的理念，都讓我感覺呼吸到了新鮮空氣，興奮不已。
通過學習理論，我們不斷地應用實踐。作為壹名教師，我盡我所能把自己的理論知識轉化為實踐動能，讓它有效的指導平時的美術教學。在培訓過程中，我和組裏的老師交流了我對美術課程標準的理解，並在課程跟進後，用新的實踐設計理念來指導我的教學。在不斷總結的基礎上，我重新發現，這種意向的循環，是因為培訓班的課例學習讓我更有力量，更有意向。
同時，我學會了換壹個角度看待自己的教育教學工作，在新的理念指導下，不斷反思和調整自己的教育觀。正是這種同理心，讓我學會了信任學生，不斷感受信任帶來的驚喜和力量。
加強專業知識的學習，成為壹名專業的教師。訓練是緊張而忙碌的，因為在訓練過程中，我感受到了壹種孜孜以求、學無止境的氛圍。這種嚴謹有效的氛圍使我認真備課，仔細琢磨，通過網絡便捷查閱相關資料，努力構建高效的教育教學活動。在實踐中敢於迎接挑戰，也敢於創新。可以說，培訓激發了我的意誌，啟發了我的頭腦和智慧，使我更加執著地投身於小學美術教育教學工作。有句話說得好:“老師要給學生壹碗水，就要有壹桶水，哪怕是源源不斷的水。”所以，要想成為壹名優秀的教師，就不應該是壹潭死水，而應該是源源不斷的水源，所以要不斷加強專業知識的學習。
我們堅信，這種在課程學習過程中不屈不撓、自強不息、勤奮努力的精神將使我們受益終生。
總之，通過社會培訓，我更加深刻地認識到自己作為壹名教師的責任，更加深刻地認識到學習是無止境的，活到老，學到老。在今後的工作中，我會不斷學習、體驗、感受所學，並在實踐中運用，提高自己的綜合素質，為學生提供越來越好的服務。
通過假期的在線學習，聽了教育專家的精彩講座，欣賞了他們幽默的教育風格和先進的教育理論。小學美術教育不同於專業美術教育。服務於學生綜合素質的發展:以學生發展為本，註重培養學生審美能力、感知能力、想象能力、表達能力，註重培養創新精神，註重學生個性發展和全面發展。新教育強調培養學生的學習興趣、學生的自主探究學習、合作互動學習、情感體驗、學習過程、跨學科綜合學習以及改變傳統的教學方式和學習方式。通過藝術實踐活動提高學生的綜合素質，最終使學生學會學會做人，終身受益。
(壹)不斷創新，激發學生興趣。要實現美術課的高效教學，我認為:課前要精心設計和備課與學生；講課時要充滿激情和感染力；學生創作時要少評論，少幹預；評價的時候要真心欣賞，真心建議。充分信任學生，讓他們自主學習，合作探究，真正實現高效的美術教學。課改重視學生的自主學習和探究學習，似乎不那麽強調教師的“教”，但並不輕視教。其實好的“教”總會像磁鐵壹樣吸引學生的註意力。在教學中，盡可能讓學生主動參與學習。以學生為主體，通過欣賞、體驗、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深刻理解和感受藝術作品之美，使其創作欲望倍增。盡量給孩子創造壹個輕松的學習空間(精美的畫面，輕柔的音樂)，讓全班同學沈浸在藝術氛圍中。同時，要突出美術學科的特色，學生要運用多種形式，設計出題材豐富的精美作品。新教材的編寫體現了以學生為本的理念，以活動為明線，以知識為隱線。所以教學要以活動的形式進行，活動有沒有收獲，也就是活動要為教學目標服務。設計活動應該呈現壹個知識點。
(2)學會欣賞和評價。在課堂上，對待學生的作品，不僅要學會欣賞，更要學會評價和尊重學生。評價方式多樣，以自評和互評為主，結合教師評價，使評價更加民主和多樣化，充分體現了評價的多功能性，讓學生體驗到成功的樂趣。同時提高學生的綜合能力。在美術教學中，要註重全體學生，以人為本，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成和全面發展打好基礎。使學生形成基本的藝術素養。在美術課上，應該有美術元素在裏面，情感態度和價值觀要自然體現出來。教孩子的不僅僅是技能，還有思維。用更高的眼光和更低的技能對待學生，讓他們的思路越來越寬廣。
(3)註重個體差異，因材施教。教師的語言要結構化，操作工具要精心設計，為學生的探索合作和教學過程服務。在教孩子的過程中，壹定要考慮學生的能力、年齡特點和性格差異，設計教案和教學過程。聯系學生的生活實際和生活經驗。從最基礎的東西入手，讓孩子關註壹些身邊關於藝術的東西。從生活中了解線條等藝術知識，如三角形、長方形、圓形、樹(環)等。培養孩子收集素材的能力。讓學生了解藝術創作，不僅僅是用紙和筆。了解材料的多樣性。學生可以用自己喜歡的材料進行創作。高三學生要註意培養自學的能力，不要被太多的技能束縛。學生自己能探索的，盡可能讓孩子去探索。重點是培養孩子的創造力。做好示範，科學設計教學內容，由易到難，由淺入深，循序漸進。
(4)加強學習，提高自身藝術修養。在教學之外，註重教師自身的業務知識學習。積極參加校內外的講座、評估、教研活動和專業培訓。多學習老教師的教學經驗，同時課後多閱讀教學理論方面的書籍雜誌，不斷提高教師自身素質。在處理學生作業時，要心平氣和，善於引導和欣賞。不壹定要求學生完成的作品要有趣味性和可操作性。讓學生異想天開地思考，愉快地完成任務，不要讓孩子痛苦地思考，不要厭煩。手工制作的時候，壹開始不要太難，然後逐漸深入。認真備課，耐心輔導。
通過學習和訓練，我認為作為美術老師，要教給孩子審美知識和繪畫技巧，培養孩子的創造性思維和發散性思維，讓孩子的思維活躍、開放，敢於用筆和色彩大膽地表達出來。總之，我會不斷地學習、體驗、感受所學的知識，並在實踐中運用，提高自己的綜合素質，為學生提供越來越好的服務。
通過參加遠程教育和培訓，我充分利用培訓活動的時間進行學習，感到既辛苦又有收獲。既有付出，又有新的收入。雖然我們從未謀面，但遠程學習拉近了我們的距離。全面提高了自己的基本素質和綜合業務能力，對自己以後的發展起到了積極的推動作用。我認為在我未來的工作中，我應該做到以下幾點:
第壹，轉變觀念，更新觀念
我積極參加了網上培訓的學習，應該做到了三個“意識”:自覺參加網上學習培訓，自覺參與討論，自覺交作業。通過研究，我明確了現代教育的本質，以及課程改革對教師提出了什麽樣的素質要求。通過深入學習，我明確了作為壹名教師，必須不斷提升自己，充實自己，擁有豐富的知識和紮實的教學基本功，否則就會被時代淘汰，增強自己學習的緊迫感、危機感和責任感，樹立“以學生為本發展”的教育思想，不斷更新自己的教學觀念，從根本上改變自己的教學行為和學生的學習方式。
第二，積極學習，深刻領會
經過壹段時間的訓練，我已經基本進入了學習和訓練階段。雖然花了很多時間看所謂的各種視頻，但是了解了多媒體電子白板，多媒體課件的制作，軟硬件的使用和操作。但是在培訓中發現，所謂的課件制作並沒有想象中那麽難。只要能在教材的基礎上充分利用網絡資源和自己的教育理念，就能制作出適合自己的有效的教育多媒體。前幾天還試著在網上下載了壹些音樂視頻和圖片，學習制作壹個多媒體課件。雖然反復看培訓視頻，請教有制作經驗的老師，但通過兩天的努力，還是順利完成了課件制作。在應用中，我發現它比以前網上下載的課件更得心應手，更有利於在課堂上很好的使用。
第三，反思教學工作，不斷進取。
在教學中，不斷思考自己工作中的不足並努力提高自己的專業水平，不斷向優秀的骨幹老師學習，向有思想的老師請教。
第四，立足課堂，在實踐中提升自身價值
課堂是教師體現自身價值的主要陣地。本著“壹切為了學生，壹切為了學生”的理念，我全心全意地把我的愛投入到學生身上。在今後的教學中，我將努力把我所學到的新課程理念運用到課堂教學實踐中，立足於“用新老教材，練新理念。”力爭使我的數學教學更具特色，形成獨特的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高數學教學質量。我深深明白，老師的壹言壹行影響著學生，會對學生起到以身作則的作用。思想教育要常抓不懈，重點培養學生良好的道德品質、學習習慣、勞動習慣和文明行為習慣。
通過這次國培學習，我深有感觸。真正體會到“活到老學到老，學到多少沒學到多少”，簡而言之，就是人的壹生要無時無刻無處不在學習。作為古往今來的教師，這些都要求教師不斷學習和提高，做創新型教師、研究型教師、指導型教師。如果老師沒有意識到自己學習的必要性和重要性，用妳老師幾十年前教給妳的知識和概念去教育現在的學生，那不是穿新鞋走老路嗎？我認為現在的老師應該有雙重身份:既是老師又是學生。教師讀書是為了“育人”。作為教師，我們的學習不是普通的學習，而是基於壹個教育者的學習。我們的終極追求是教育好人，為“育人”而學習是教師的天職。要積極參加上級組織的各類培訓和繼續教育，不斷學習新的教學方法和新的教學理念，使自己成為“源頭活水”，更好地滋養學生的求知欲。
在今後的學習過程中，我應該積極學習，增長自己的知識，充分利用這些知識，並將其應用到課堂上，以提高教學質量。
通過網上學習，逐漸認識到初中美術教師專業發展的重要性，並對認識評價的改進目的、建立美術教育立體評價觀等解決問題的策略進行了壹些思考，提出了壹些初步的個人建議。
在教學過程中，評價是不可或缺的壹部分，越來越受到教育者的重視。在美術教學領域，評價的作用也得到了教育專家和國家教委領導前所未有的重視。然而，在教學過程中，仍有許多事與願違的現象，阻礙了評價功能的充分發揮。其根源已逐漸顯露，問題亟待解決。
1.應試教育指導思想引發的問題
(1)技能評價是少數藝術特長生的唯壹標準。
少數有美術特長的學生以考上美術院校為目標，美術院校的考試以紮實的美術基本功為主要評價標準，這也導致學生苦練色彩和素描。他們能記住壹個水果和壹個石膏像的幾筆特征，能像機器壹樣快速準確地畫出逼真的物體，但畫出來的作品千篇壹律，毫無生氣，甚至更少。而對於創作也是無可奈何，不知從何說起。學生的個性和激情早已被機械教條淹沒，藝術靈感早已被扼殺在搖籃裏，這也成為中國藝術領域落後於世界的結果。
(2)鄙視大量普通中小學生的美術評價，
大量普通中小學生的美術評價是“小學重視，初中輕視，高中忽視”。隨著年級的增長，越接近高考，“藝術”離學生越遠。很多學校、家長、學生都不在乎美術測評的結果，因為他們的美術成績對他們的畢業、升學、就業基本沒有意義。占用美術課時的現象比較普遍，美術老師也沒辦法，只能順其自然，憑感覺給個痛快的高分。這樣的評價從根本上失去了評價的意義。
2.美術教師的評價素養難以適應現狀中存在的問題。
(1)長期評價觀難以適應當前形勢。
很多美術老師早就形成了簡單草率的評價模式。對新大綱、新課標提出的新要求了解不夠，難以適應，在教學中不能有意識地充分利用多元化、互動性的評價方式。這是當今美術教學評價的壹大問題。
可喜的是，教育部辦公廳近日下發了關於在義務教育階段中小學實施“體育與藝術2+1工程”的通知，藝術教學的指揮棒兩次對評價做出明確指示，這充分說明了我國教育行政部門和藝術教育界對評價的高度重視。加強美術教師的素質，適應新形勢的要求，是當務之急。
(2)只評價結果，不評價過程。
在教學過程中，學生只能無條件地接受老師灌輸的知識，然後通過做作業來鞏固知識。最後，作業的質量也是由老師決定的。以至於沒有統壹的答案，通過形狀和色彩表達情感的美術作業成為了基於教師個人審美趣味的評價標準，鑄造了壹批又壹批以教師為榜樣的學生。這樣培養出來的學生，可以談“青出於藍而勝於藍”，談歷史的進步與發展。
(3)只有教師的個人評價觀，沒有學生的主體性。
只有教師個人的評價觀，沒有學生的話語權，這是美術教學中普遍存在的問題。藝術作品的欣賞受許多因素的影響，如個人經歷、愛好、歷史背景等。不同的人有不同的看法，產生不同的審美觀。老師往往以課本為唯壹標準，用書本上借來的思想去規劃壹代又壹代的學生，不尊重學生的個性，不讓學生參與評價。當然，學生的個人審美並不都是健康的，教師要給予正確的引導，培養學生健康的審美能力。但是審美標準不是唯壹的。
以教師為權威的簡單評價方法在美術教學中占主導地位。其實是壹種片面的、孤立的評價方式，是尊師重教、排外的封建意識的表現，是對學生人格的不尊重。這樣教育學生，只能讓“培養創新精神和實踐能力，促進學生全面發展”的總體目標成為壹紙空文。
以上所有評價行為都是針對應試教育，沒有站在人本觀、發展觀的立場上看待評價的積極意義，忽視了美術教學對促進學生全面發展的重要作用。究其根源，對癥下藥，值得深思。
經過壹年多的美術教學實踐和幾個月的網上學習，我逐漸認識到初中美術教師專業化、系統化發展的重要性。本人從事初中美術教學，結合日常工作中的點點滴滴總結學習經驗。
長期以來，“藝術”在大多數人眼裏是壹門雜七雜八的學科，無關緊要。他們認為美術就是用筆和顏料在紙上畫畫，美術老師教學生畫畫，美術教學的評價是以畫得像不像為標準的。但對建築、雕塑、工藝美術、電腦美術等廣闊的領域了解不多。大多數農村學校對藝術學習過程中陶冶情操、提高藝術文化素養、培養創新精神和實踐能力、促進全面發展的重要作用認識不夠。同時，對美術教學和美術教師的評價是片面的、孤立的。
新課改後，初中美術教材更加註重激發學生的創造精神，培養學生的發散思維和實踐能力。教師應積極為學生創造良好的學習環境，增加文化內涵。傳統的美術教材和教學只註重專業知識和技能的傳授，脫離了學生的日常生活。這種學習觀念很難培養學生的創造精神。新課程改革下，教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究活動。經過壹年半的農村美術教學和這些網上的學習，我個人總結了以下幾點。
第壹，構建和諧融洽的師生關系，讓學生喜歡老師，對老師的課程感興趣。
第二，是否有輕松愉快的教學環境。
第三，課堂教學是否有藝術性和趣味性。
第四，能否運用PPT、模特繪畫、講故事、玩遊戲、播放視頻音樂等多種教學方式，引導學生增強對形象的感受。
第五，課堂上註意角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產生美術課是負擔，欣賞理解作品是任務的錯覺。
第六，做出合理的評價，取得學生的信任。學生總是希望得到肯定。作為老師，首先要對學生的積極參與表示贊賞，並做出合理的評價。
此外，我們應該大力開展課外教學活動。但這種談論不應該是課內教學的延續，也不應該是無組織的放任。老師要根據不同的班級，不同的層次，不同的水平，不同的愛好來組織學生。新課改倡導的美術教學要關註學生對美術的感受，在表現力和創造力的培養上更加關註美術與文化、歷史的關系，創造有利於學生自主學習的教學組織，讓學生在輕松的氛圍中感受美、發現美、創造美，在教學中努力用新的理念組織教學，以達到更好的教學效果。作為壹名美術老師，我應該做好這壹點，讓自己成為壹名合格的老師。