學習鋼琴即興伴奏法(1),必須掌握壹些基本的樂理知識;
比如和聲聲學,作品分析,作曲等等。即興伴奏屬於多聲部音樂的範疇,當然需要和聲基礎,而和聲理論的水平直接關系到伴奏的音響效果和表現力。。在運用和聲知識的同時,還需要對歌曲的體裁、調式、形式、內容進行分析,這就要求我們具備壹定的作品分析能力。對於壹部完整的作品來說,和聲、織體、伴奏能否選擇得當,主要取決於對作品的分析是否清晰深刻,如調式、歌曲內容、節奏、速度、風格特征等。和弦結構、和聲效果、風格是否與作品內容壹致,要通過對作品的分析來確定。壹首優美的抒情歌曲和壹首堅定有力的進行曲肯定有很多不同之處,那就是同壹首歌在每壹段之間、從呈現到高潮再現的處理不可能是壹成不變的。所以我們從伴奏的角度對作品進行分析是非常必要的,壹定要掌握壹定的作品分析能力。
(2)掌握壹定的鍵盤演奏能力;
至少妳要有849中期的車爾尼水平才能演奏伴奏,但在實際演奏過程中,妳要有299中期的車爾尼水平才能豐富地表達某些音樂內容,才不會顯得別扭。在實際學習過程中,鋼琴技能和即興伴奏技能應該同步發展。壹旦掌握了鋼琴基礎,就要以壹定的形式進行陳述。伴奏音型是應用於具體作品的壹種有規律的陳述形式,這種形式是否恰當,如何恰當,應該有壹定的依據。如鋼琴的演奏,伴奏音型的特點和表現力,演奏方法,伴奏者現有的鋼琴技巧水平,應用能力的高低等等。
(3)要養成隨時用手用腦的好習慣,即勤勤懇懇科學練琴,刻苦學習的精神。
首先要做好心理準備,從聽、看、練、寫開始。其中?聽著。聽音樂,尤其是伴奏音型和織體;?看到了嗎?指在掌握壹定樂理的基礎上,多看樂譜,分析作品;?練習?指的是基礎練習和音樂的實際演奏;?寫?指的是用五線譜把已經彈好的即興伴奏寫成正式的鋼琴伴奏樂譜。只要我們勤於思考,善於分析,勤於學習和練習,勇於實踐,堅持不懈,就壹定能演奏好即興伴奏。
鋼琴即興伴奏的分類(壹)有旋律伴奏
這種伴奏通常采用壹只手彈奏歌曲的旋律,另壹只手彈奏伴奏音型的方式。這種伴奏要求演奏者有很好的聽覺能力,或者對伴奏曲的旋律非常熟悉。在實際的即興伴奏中,我們不可能對每壹首歌都很熟悉,所以需要在具備壹定鋼琴演奏功底的同時,具備很強的試聽能力。有旋律的伴奏模式大多集中在左手,但是什麽時候呢?梅洛迪左撇子?這時候伴奏的花樣也會到右手。如果我們想演奏壹些簡單的歌曲或者兒歌,可以用八度的伴奏來演奏,這樣彈出的伴奏音樂就很生動,技術上也不難。如果要演奏壹些高難度的歌曲,還需要必要的藝術處理,使用兩個八度以內的低音和伴奏模式比較常見。這種伴奏方法可以將歌曲清晰地分為三個相對獨立的部分,即:低音聲部、中音聲部和旋律聲部。比如為歌曲《賣報歌》伴奏,可以用旋律伴奏。左手在八度內進行半斷和弦式的跳躍,右手彈奏旋律,會取得很好的效果。
(二)沒有旋律伴奏
無旋律伴奏是指左右手分別彈奏低音和伴奏,伴奏中沒有旋律或偶有旋律或歌曲的旋律隱藏在和聲風格中。由於不演奏旋律,手與手之間的分工與配合更加靈活,伴奏圖案的風格和組合更加靈活多樣,伴奏圖案的音域更加寬廣,色彩更加豐富多樣,音樂表現力得到加強。與旋律伴奏相比,也降低了演奏難度,所以成為即興伴奏的首選!比如妳在為歌曲唱歌微笑伴奏時,運用無旋律伴奏,雙手彈奏活潑歡快的半斷和弦,左手加入低音效果,就能成功塑造出壹群天真、活潑、可愛的少年。
(三)綜合伴奏
無論有旋律伴奏還是沒有旋律伴奏,都有壹定的缺陷。如果只采用壹種方法,很難把壹首歌的伴奏效果帶上壹個臺階。但如果把兩種方法結合起來,兩種方法相輔相成,相互對比,正好彌補了各自的不足,生動地展示了伴奏功能。比如為歌曲《海的故鄉》伴奏時,在歌曲的前奏、間奏、尾聲、高潮部分使用有旋律的伴奏,其他部分使用無旋律的伴奏,既降低了伴奏的難度,又豐富了伴奏形式,烘托了音樂的表現力,使音樂層次更加明顯。
即興伴奏的作用1)藝術:塑造形象,豐富內容,深化主題;營造氣氛、背景、意境,突出主題;讓不同的情緒過渡、轉化、連接、渲染;通過即興伴奏的表現力,可以提高伴奏者對歌曲的感受、理解和表達能力,增加伴奏者對音樂的興趣。
(2)技術方面:充分發揮和聲、音型、演奏方法等鋼琴表現力;突出節奏或旋律的作用;調諧效果;它具有移調靈活的優點。