考生入場後，首先要將準考證交給評委和老師，並報出自己的考號、姓名和所報曲目名稱，以便評委核實和準備。考完試別忘了帶準考證。
大部分考生比較註重儀態儀表，這是精神文明的體現，值得肯定。筆者註意到，來自某壹地區的考生都是十二三歲的窈窕淑女，都穿著各式各樣的旗袍，坐在箏前，隨著音樂的起伏十分賞心悅目，頗有置身於舞臺音樂會的美感；今年，西寧考點出現了新的景象:100多名考生全部身著白色t恤，胸前印有壹個巨大的“鄭”。在眾多專業分級峰會中，顯得尤為突出，充滿活力。展現了古箏學科正在挖掘的張力和自信，以執著向上的群體沖擊激勵人心，難能可貴。但我們沒有義務提倡或禁止這壹點。但也要註意壹些不好的現象，比如考試時衣著不整，或者只穿背心、吊帶、拖鞋；邊玩邊大聲唱音樂；踩著節拍；像鐘擺壹樣搖頭；眼睛看著評委；偷窺等級評價評論…等等。都是不正之風，不要跟風。
古箏考級1問答
1，為什麽要考？
答:改革開放後，中國經歷了前所未有的經濟發展和繁榮。隨著經濟生活的快速變化，它也為文化生活帶來了多樣化的選擇。人們在豐衣足食的同時，更註重提高自己的精神境界和文化藝術修養。選擇壹種樂器作為愛好，不僅可以開發智力，陶冶情操，豐富精神生活，還是壹種高尚的娛樂。娛樂娛樂了人，何樂而不為呢？這就是掀起古箏熱潮的原因。此外，在孩子的升學、就業等人生重大選擇中，往往給予有壹定特長的考生“特殊招”或優惠錄取的優惠政策，極大地激發了青少年學習古箏的熱情。古箏分級考試的目的是對眾多古箏學習者的學習水平和藝術水平有壹個權威部門認可的評價，可以作為自己業余學習古箏和在社會招生、招聘比賽中的合法有效的憑證。
2.分級軌道有多少級？
答:就目前編輯出版的教材而言，古箏分級曲目壹般分為9級或10級。比如中國音樂家協會音樂評分委員會編寫的教材，分為9個等級；中國民族管弦樂學會編寫的教材分為10級。還有其他藝術院校和政府部門出版的教材，也有9級或10級的。無論是分為9級還是10級，其目的都是壹樣的:第壹，這些曲目大部分都是壹樣的衡量學習水平和藝術水平；換句話說，9級和10級的曲目在演奏技巧和藝術水平上基本屬於同壹級別。就像坐公交車壹樣。妳要從起點到達目的地，距離是壹定的。至於妳停幾站，這似乎並不重要。第二，無論劃分多少個等級，其目的都是為了定義壹個專家公認的、相對規範的、易於識別和操作的公約標準，作為* * *遵守的考核依據，從而導致壹級、二級的等級劃分...九級和十級。其實這完全是近幾年學箏和應試熱潮的產物。需要說的是，水平不是以數學概念中的加減數來劃分的，而是以技術含量作為判斷藝術表現的手段。
3.還是那首《西部寒鴉戲水》。為什麽有的教材評為五級，有的評為七級？
答:這個問題比較復雜。同壹首歌形成不同層次的原因有很多:壹是屬於同名異曲。就是同壹個標題，演奏的曲調和技法不壹樣或者不完全壹樣。這種情況多為民間傳統音樂。在流傳過程中，經過演奏者的不斷演奏和創作，演奏技法得到了極大的豐富，出現了不同的風格、特點和流派，從而出現了不同的“傳記”和演奏版本。不同版本的曲目，雖然用的是同壹個傳統標題，但技術含量和演奏難度都不壹樣。所以“同名不同歌”有不同的層次是很自然的。如《芭蕉窗雨》、《西部寒鴉戲水》、《水蓮花》等。
壹些經典歌曲，如漁舟唱晚，漢宮秋月，西洋寒鴉戲水，柳青娘等。，表面上看似簡單，但實際上藝術張力很大，表現空間很深，很難給出壹個精確的層次。所以有些古箏專業老師甚至提出，這樣的曲目根本不適合作為古箏評分考核曲目。其次，現在的分級考試中也有壹些同名歌曲，但是規定為不同的等級。造成這種情況的原因有很多，但可以歸納為兩類:壹類是決策者的審美取向不同，比如有的人側重於歡快熱烈的熱歌，有的人側重於歌詞優美優雅的歌曲；有人強調左手技能，有人強調右手技能；有的人專註於快速激情，有的人專註於時尚新歌新作品，有的人專註於傳統經典曲目；有些人喜歡用兩只手玩，有些人喜歡用壹只手玩，等等。不同的審美取向會把同壹首曲目劃分成不同的層次。不排除個別“排外”心理、教派歧視等不健康因素，但問題不大。
4.分級軌道可以靈活嗎？
答:不可以，目前分級考試壹般是播放同壹級別的兩首曲目。比如妳考五年級，妳就彈兩首五年級的曲目(限同壹本教材)。專八考試彈兩首8級曲目，不能“變通”專八考試的6級和7級曲目，也不能用9級和10級曲目代替。
但是有壹點可以認可。即在中國音樂家協會考委會出版的《全國古箏演奏(業余)考級作品集》的“序言”中，中國音樂家協會考委會秘書長顧春雨先生說:“對於這套曲目，他(指本書執行主編邱大成)的編輯思想是:‘盡量選取壹些有代表性的各流派古箏音樂。同時考慮到鄭流派眾多，作品眾多，在這套作品中不可能全部容納，所以他主張在這套曲目的基礎上，可以適當增加壹些自選曲目，供學生在考試時根據某壹地區的實際情況進行選擇。我認為這既考慮到了國考整體水平的平衡，又有助於推動各種古箏流派的發展，所以我深表贊同。”作者對此也深表贊賞。但是，具體實施起來並不好操作。可行的辦法是，各地可根據當地實際情況，組織當地古箏專家集體學習，“適當補充壹些自選曲目供學生選擇”，經主管部門審批後，方可“靈活掌握”，參照執行。但妳必須選擇壹個要求的軌道，選擇壹個妳自己的。
5.可以“跳過”嗎？完成10級需要多少年？
答:是的。按照相關規定，壹般從1級到10級，由低到高，循序漸進，逐級評定。但由於分級考試壹般壹年壹次(暑假)，學箏的人因學習情況不同，學得慢，學得快。有的同學壹年學壹級，有的同學壹年學兩級，甚至三四級(這種現象主要在初級)。如果壹年只考壹級，從壹級到十級就要連續考十年，顯然不符合實際需要。
絕大多數的古箏愛好者都是在校學生。平時他們作業壓力大，課外作業太多，練琴時間少。根據業余教學的實踐經驗，他們小學學兩級，中學學三級，高級學壹級，這樣七年就可以讀完九年級和十年級。如果從小學壹年級開始學古箏，到初中壹年級基本就能學完十級曲目，不影響初三的中考。
隨之而來的還有另壹個問題:既然考試可以“跳級”，那是不是也可以跳級？回答前先問“妳為什麽學古箏？為什麽要跳級？如果妳自己想通了這壹點，答案自然就來了。在我看來，學習古箏也是壹門專門的技能。首先要打好基礎，苦練基本功，然後由淺入深，由易到難，由低到高，循序漸進，逐步提高。這就叫自然，要遵循學習和藝術的規律，沒有艱苦的經歷，沒有廣博的知識，沒有藝術上的豐富積累，是不可能達到很高的境界的。如果妳想從3級跳到10級，即使妳有壹雙超人的手，可以把10級子彈打下來，那也可能是妳的“10級”。和蓋樓壹樣，妳要先打好基礎，再蓋壹層二層三層...太麻煩的話，妳想偷工減料，想蓋十樓好嗎？
6.問:考生不適應考場上的箏怎麽辦？
妳可以帶自己的古箏。需要轉的話自帶鄭不麻煩嗎？所以考場壹般配備兩把箏:壹把在D調，壹把在G調。鄭壹般是兩把鑰匙就夠了。至於壹些變調變調的曲子(壹般是高水平)，考生可以臨時變調或者自備樂器。這裏需要註意三個問題:壹是由於來回折騰，自備樂器的和弦往往不準，影響演奏效果；第二，妳應該學會在演奏古箏時適應不同的樂器。面對陌生的鄭時，不要壹坐下就彈。首先，妳應該輕輕地彈所有的弦(所有的弦)。傾聽琴弦的準確性。用左手再按壹下，體會壹下按弦的硬度的感覺。只需要幾秒鐘就可以完成。這不僅是壹種鍛煉和適應，也是壹種職業習慣。第三，報考高招的考生需要臨時變調，要自己熟練操作。考場上的評委不應該代替高水平考生定調弦。
7.問:壹次有多少考生進入考場？
答:沒有硬性規定，三到五人不等。有壹種說法是，可以讓更多的人去聽別人的表演，有利於互相觀看和學習，取長補短。也有點公開透明。但是缺點也很多，尤其是孩子自制力差，很多人擠在壹起也沒辦法。有時候他們交頭接耳，吵吵鬧鬧，來回走動，總會弄出點動靜。有的甚至毫無顧忌的躺在凳子上睡覺。這不僅分散考生註意力，影響考生情緒，而且違反考場紀律，嚴重影響正常考試，是絕對不允許的。考點主辦單位應根據考生的實際情況，適當安排考點內的準考生人數。無論多少人進入考點，都應保持考點安靜，秩序良好，不得影響考生正常發揮，違反考點紀律。
8.問:考試能看分數嗎？
答:沒有。
9.問:性能故障會影響測試結果嗎？
答:要看具體情況。如果是自然事故，比如斷弦；琴碼掉下來，釘子飛掉等意外。在不影響考試成績的情況下，評委壹般會原諒；但如果是人為失誤，比如彈錯、漏彈(少彈)、多彈、忘曲、中斷等失誤。，評審團會酌情扣分，失誤多了當然會影響表演。
10，Q:經常會出現正在進行中的表演被評委叫停，或者評委直接指定只播放歌曲的某個片段的情況。這會影響表演的完整性嗎？為什麽不完整的演奏兩首曲子再停下來呢？
答:首先需要說明的是，這純粹是評委掌握的評價技術問題，也就是俗稱的“替考”。所謂“隨機測試”，就是有目的地選取歌曲中壹些技術和藝術含量比較集中的代表性曲目，指定候選人進行表演。這有三個原因:
壹是考點主辦方提前安排的考生人數多，不可能在規定時間內考完，必須考完；評委們不得不壓縮時間，選擇壹些有代表性的曲目來演奏。第二，沒有必要僅僅通過衡量考生的表現水平，就讓其從頭到尾發揮。事實上，有經驗的評委只需要在前壹兩分鐘就能看出候選人的音樂資質、基本功和藝術表達能力。隨後的聽證會只是對他判斷的再次驗證。當然，評委們也不會忽略壹些高難度的技術性或色彩豐富的段落，通常選擇這樣的段落來指定候選人演奏。如果難點能玩好，簡單的可以忽略。第三，有相關規定負責，允許評委指定候選人現場播放某些片段或隨時終止其表演。
需要註意的是，並不是所有的分級測試都是“隨機測試”。只要能在考點規定的時間內考到規定數量的考生，評委們總是願意聽完整場演出的。
問:考生在考試過程中需要註意什麽？
答:考生錄取後，首先要將準考證交給評委老師，並報出自己的考號、姓名和報考的曲目名稱，以便評委核實和準備。考完試別忘了帶準考證。
有三個普遍性的問題需要註意:
首先是克服緊張情緒。考試緊張是大多數人的壹種“臨床誘因”，年齡越大，概率越高，“癥狀”越嚴重。分析原因無非是心理壓力大，害怕考不好；或者技術不完善，擔心表演中失敗；有些人不適應陌生的環境等。，可能會導致情緒緊張。克服緊張的根本方法是平時苦練基本功，做到技術過硬，把曲子背得滾瓜爛熟，彈得遊刃有余，這樣考試自然會有信心，有信心就不會緊張。所謂“藝高膽大”，就是最簡單的道理。如果實在不行，假裝不緊張就行。此外，尋找更多的鍛煉機會，提高對陌生人和生活環境的適應能力，也是可行的方法之壹。
二是備考。比如檢查古箏的調音是否準確，試弦的張力是否軟硬，釘子是否磨損合適，琴架和琴凳是否安全擱置，高度是否合適等等。，從而盡量避免當場失敗。
第三，最重要的是排除壹切雜念，全神貫註，專心打球。這是每個表演者必須具備的藝術素質和表演風格。
大部分考生比較註重儀態儀表，這是精神文明的體現，值得肯定。某個地方的考生都是十二三歲的窈窕淑女，都穿著各式各樣的旗袍，坐在鄭的前面。隨著音樂的跌宕起伏，十分賞心悅目，有壹種置身於舞臺音樂會的美感。在壹些考點，100多名考生全部身著白色t恤，胸前印有壹個巨大的“鄭”。在很多專業考試會上，特別與眾不同，特別有活力。展現了古箏學科正在挖掘的張力和自信，以執著向上的群體沖擊激勵人心，難能可貴。但我們沒有義務提倡或禁止這壹點。但也要註意壹些不好的現象，比如考試時衣著不整，或者只穿背心、吊帶、拖鞋；邊玩邊大聲唱音樂；踩著節拍；像鐘擺壹樣搖頭；眼睛看著評委；偷窺等級評價評論…等等。都是不正之風，不要跟風。