平面設計師應該建立自己的風格。
平面設計師要建立自己的風格？這也不對？我們開始學習繪畫，在考美術專業的過程中，在接觸大師的設計作品中。會形成這種堅定的觀念。設計師應該建立自己的風格。
但是，我要告訴妳，這是錯誤的！這個問題類似於我在講座前收集的壹個學生問題:學生如何在商業面前保持自我？我的回答是:“自我在商業中有什麽用？不是挽留的問題，而是適當的放棄自己。
比如妳做諾基亞N96的推廣設計，妳自己留著有用嗎？可以代理諾基亞N96嗎？所以，是設計對象的風格和個性，而不是妳的風格和個性。“那個學生是服裝學院的，”我補充道，“如果妳是世界級的時裝大師，沒問題，整個潮流都會跟著妳。路易威登到底能有多少？"
正解:平面設計師要確立設計對象的風格。
誤區二
設計就是創意。
設計就是創意！這怎麽又錯了？全世界，連我奶奶都知道設計師要有創意。妳不也是創意總監和設計總監嗎？設計就是創意。我想告訴妳，妳奶奶沒有任何問題。當然，設計壹定要有創意，創意是設計師的重要職能。
但是，設計不等於創意，不是創意！設計和創意的範圍只是重疊(繪圖)，但設計不等於創意，創意不等於設計。換句話說，設計的壹些過程不需要創意。而有些創意不能稱之為設計。
在實施的過程中，創意只有在有壹套解決方案的情況下才能稱之為設計，否則只是壹個想法，創意還包括攝影、繪畫、音樂等等。設計除了具有創造性，還關系到所有的普遍性、規律性、基礎知識、基本流程等等。
比如做壹套展示設計，創意的作用在於最初的思考、概念的延伸、材料的選擇、施工方案等等，但創意並不包括整個過程中的測量、計算、工程圖、流程圖等等。而這些都包含在待解決的設計中。
正解:設計不僅僅是創意。
誤區三
簡潔是壹個好的平面設計。
簡潔是壹個好的設計。這應該是大家都能聽到的。因為無論簡單還是豐富，都要達到反映信息的目的。但是在學生時代做設計很容易被帶入壹個誤區。由於學生自主性強，項目往往是虛擬的。所以大部分的多信息設計都會主觀回避，簡單的設計就能做的很好。
但妳要知道，生活中99%的商品都是有信息的。而且純粹類似奢侈品，很少會給剛工作的年輕設計師。所以可以說，剛工作的設計師，幾乎100%的設計都是有參考價值的。這就導致年輕設計師習慣純概念，無從下手。要知道，好的優秀的設計不僅僅是高端品牌的設計，還是像無印良品這樣獨特的概念商品。
當壹個大眾品牌給了妳無數的信息，妳通過設計得到了最佳的解決方案。這是壹個傑出的設計。所以，學生設計師不僅要學習純粹主義的審美表達，還要練習時刻整合重組無數信息的能力。因為常見的設計工作在於後者。為什麽我們不先做這個？如果妳手裏有飲料或者零食，我們可以拿起來仔細看看。
壹個包裹，上面可能有很多信息:
產品名稱及標識、宣傳用語、保質期、營養表、條形碼、承載限量、環保標簽、質量安全標誌、凈含量、合作夥伴、特殊信息、成分、明星代言、簽名、激光商標、生產廠家、合資廠家、促銷信息、抽獎、警示、適用場景、歷史典故等。，這麽多信息要管。
妳還要照顧到外形、結構、裁剪方式、折疊方式、紙張、非紙質材料、保鮮技術、印刷技術、展示效果、人體工程學、可回收性、搭配性、拆卸廉價性、便攜性、保護性等等。這只是包裝要考慮的設計和生產問題，包裝還要考慮其他的銷售和促銷策略。沒想到。妳要做這麽多準備和考慮。
解決方案:簡潔只是好的設計表達方式之壹，而不是屏蔽信息。
誤區四
平面設計是實用藝術
這句話我們聽的最多了，為什麽錯了呢？可以拆解分析。實用的藝術就是實用的藝術，這是壹個激進的詞組，實用就是裝飾藝術，從實用的角度來看，沒有問題。但是我們要思考設計是不是藝術。
事實上，並非如此。藝術在設計中占很大壹部分，但不是全部。這有點類似於分析設計和創意的關系。所以設計是實用藝術，作為定義是片面的，錯誤的，因為所謂的定義不是正確就是不正確。那麽為什麽設計不僅僅是藝術呢？我們舉個例子，比如網頁設計。
先不說web編程，這是另外壹個概念，只在我們專業領域討論。現在有壹本很暢銷的網頁設計書叫《不要讓我思考》，主要講的是如何通過導航讓用戶自然地、不用思考地到達自己想要的地方，而不至於迷路。這是壹個視覺過程，應用心理學，甚至是觸摸欲望的感性行為研究過程。妳認為有多少藝術精品？很多時候是壹種科學。
正解:平面設計是壹種感官策略。
神話5
好的平面設計靠的是靈感。
不要太依賴靈感，就像壹個設計師說的，靈感就像閃電，妳壹年看到的閃電總量不到幾分鐘。的確，奇思妙想只占妳工作時間的壹小部分，那妳就不能把剩下的幾千個小時都設計出來嗎？
不是，但不要刻意尋求靈感，偏離工作的思路。成熟的設計思維是完美的。也就是說，在面對項目的時候，通過分析、判斷、定位、積累的經驗和自己的知識找到合理的解決方案才是最根本的。壹個成熟的設計師是穩重的，不是有靈感的傑作，是沒有想法的* *。話說回來，靈感當然是壹件很棒的事情。如果出現了，妳要學會抓住它。
正解:靈感可以做出好的設計，但好的設計不能靠靈感。
神話6
多看設計史上平面設計大師的作品。
妳可能會疑惑，妳沒聽錯吧，為什麽不讓我看所有的大師作品？
不是不看，而是要少看，騰出時間看點別的。為什麽？
福田樊雄是大師嗎？當然，他是世界三大圖形大師之壹。但他成為大師的主要原因是他在圖形語言上對人類的貢獻。那我又要問了，福田做過商業設計嗎？他做了嗎？我當然有。作為壹個設計大師，我怎麽能不呢？但是有人看過嗎？反正我沒看過他的純商業作品。主要是為了公益。其他師傅也是這樣，很有人文精神和職業道德，師傅當之無愧。
然而，這導致了學術設計師只學習制作公益海報，而不是真正的平面廣告。如果設計師只做公益，那真的很美，很期待。但事實上，並非如此。目前設計師的作用主要在業務上。再來看壹些作品，是國外未來品牌在中國的集合。這些作品離我們很近，存在感很強。世界是由成千上萬與時俱進的事物組成的。出來了就混進去了。
正解:多看國內外最優秀的團隊和個人的作品。
誤解7
平面設計免費。
在學校做設計相對自由，但出來做設計卻受到重重限制。
1，時間限制
2、成本預算約束(妳用多大的幅面，什麽樣的材料，什麽樣的後期處理，是否涉及第三方等。)必須考慮成本約束。客戶讓妳三塊錢做壹個小冊子，最後妳燙金模切找人畫插畫。六塊錢，壹萬冊多三萬塊。我該怎麽辦？自己掏錢，做的再漂亮也沒用。我每天睡前都把它掛在我的床前。
3.對圖片使用的限制
4.版權限制
5、軟件應用限制(有些合作項目需要統壹軟件等。，不能想用就用，這個後面會講到)，
有無數的限制可以談。在這裏，我們不能過多地談論時間，總之，我們應該意識到這壹點。
正解:思維是自由的，設計是有極限的。
誤解8
壹個軟件突破世界。
這句話聽起來很不凡，也充滿了自豪。其實我告訴妳，這是懶人的借口和自我安慰。學習上的懶惰會給妳以後帶來無數的不便。我的建議是；分類法則設計軟件。具體來說，每壹類技術，找到壹個最專業和有針對性的軟件。
對於壹些大家熟悉的位圖處理，壹定要用PHOTOSHOP。不用說，我們都知道矢量圖形。ILLUSTRATOR和Corldraw至少懂壹個，最好精通，因為兩者都很優秀，都有對方無法達到的功能。
比如做透明漸變，CDR可以壹步完成，而AI可能要十步。AI和ADOBE的各種軟件都有很好的兼容性。再加上我剛才說了，合作的時候需要統壹軟件。我們不能說別人會用ai。我只知道cdr，然後在cdr和AI之間轉來轉去。最後，裏面的很多顏色信息和文字信息都丟失了，後果非常嚴重。
正解:用軟件，對癥下藥。
神話9
溝通是客戶人員的事。
在學校做設計是安全的。最多就是被老師槍斃。商業中的設計要經過很多關，包括內部主管，領導，客服人員，團隊成員，老板。外部客戶，對接團隊成員，部門領導，小老板，大老板，大老板小米的口味建議太陰險了。有競爭者和妳競爭。