剪不斷理還亂，這是離愁。心裏別是個滋味。
李煜(937-978)是南唐的皇後。開寶八年(公元975年)，南唐滅宋，李煜喪家喪國，皮肉裸露，落魄潦倒，被囚禁在汴京。宋太祖的趙匡胤被稱為“不順從”，因為他拒絕保衛這座城市。李煜被囚禁了三年，被宋太宗的酒毒死了。李煜不是壹個好皇帝，而是壹個有才華的藝術家和詩人。李漁的詞分兩期，壹期是描寫被俘，壹期是描寫宮廷生活和男女關系，香艷細膩。之後他的詩傾吐了亡國之痛和投奔國家之思，悲涼感人。《遇見妳歡》是後期詞的代表作之壹。
第壹句“壹言不發去西樓”把人物引入畫面。“默”字生動地描繪了詩人悲傷的表情，“獨”字勾勒出作者獨自登樓的身影。孤獨的詩人沈默著，獨自爬上西樓。表情和動作的描寫，透露出詩人內心有多少無法言說的孤獨和悲傷！
“月如鉤，孤梧桐鎖深院秋”，只有12字，生動地描繪了詩人登樓時的情景。仰望天空，月亮如鉤。《如鉤》不僅寫出了月亮的形狀，預示著季節，還有壹層深意:如鉤的碎月經歷了無數的風風雨雨，見證了人間的許多悲歡離合。今晚怎能不引起人們的悲恨？俯瞰庭院，茂密的梧桐葉已經被無情的秋風卷走，只剩下光禿禿的樹幹和幾片殘葉在秋風中聳聳肩。怎樣才能不“孤獨”？然而，“孤獨”的是梧桐？哪怕是悲秋，也會被“鎖”在這高墻深院裏。然而，這個院子裏“鎖”的是什麽比秋天還多？絕望的人，孤獨的心，思鄉之情，亡國之恨，都被這高墻深院禁錮。這種情況怎麽會是壹個悲傷的詞？
在詩歌中，梧桐常被用來表達內心的悲傷。文曰:“梧桐夜半雨，離情苦。壹葉，壹聲，空階降至明”(《更漏》)；李清照《梧桐》細雨霏霏，黃昏滴水。這壹次，多麽悲傷的壹句話”(《慢聲》)。以上是風景寫作的代表作。在雨中寫梧桐，可以表達詩人內心的悲傷。寫梧桐的缺失是另壹種境界。用蘇軾的話來說，“無月掛梧桐，思念人初靜”(《蔔算子》)。缺月、梧桐、深院、清秋，都渲染出壹種蕭瑟的境界，反映出詩人內心的孤獨，為接下來的抒情做鋪墊。
那麽在這種情況下，壹個已經滅亡的君主和壹個還活著的囚徒會有什麽樣的心態呢？在接下來的影片中，詩人以壹種極其委婉無奈的風格，表達了自己內心復雜難言的悲哀和憂傷。
“切個不停就是離愁別緒，理還亂。”用絲綢來表達悲傷，新穎獨特。前人用“絲”字作“思”的諧音，比喻思念。比如李商隱的“春蠶到死還會織，夜夜燭淚盡”(《無題》)就是很有名的壹句話。李漁用“絲”比喻“離愁”，別具壹格。然而，絲之長可裁，絲之亂可理，但千絲萬縷的“別離愁”卻是“剪不斷，理還亂。”那麽，曾經的南唐皇後心中湧動著怎樣的別離？是為了回憶“紅日三尺後每次金獸添金爐”(浣溪沙)的壯美，懷念“風亭龍塔連天，玉樹瓊枝是煙薔薇”(破陣)的故鄉，還是為了惋惜“四十年故土，三千裏河山”(破陣)的失落然而，時過境遷。如今，李煜是《亡國奴》中的囚徒。榮華富貴已成過去，故國故土也不堪，帝皇亡國。在經歷了冷暖世態炎涼，世事冷漠，國破家亡的痛苦折磨後，許多悲歡離合哽咽在詩人心中。現在是悲傷的味道，這種味道不是悲傷壹個字。
最後壹句“別是滋味在心頭”順著上壹句，寫出了李漁對悲傷的體驗和感受。味道是悲傷的隱喻，味道是超越酸甜的。它根植於人們的內心，是壹種獨特而真實的感情。“尤其”這個詞太棒了。曾經以自我為中心的天子，現在成了階下囚，受辱受苦，心中充滿了思念、苦難、遺憾或仇恨...恐怕詩人自己也解釋不清楚。是壹般人能理解的嗎？若是普通人，陶可以哀號，但李不行。他是亡國之君。即使滿腹愁苦，也只能“獨去西廂無言”，望著殘月如鉤，梧桐清秋，把自己的悲傷、難過、痛苦、遺憾壓在心裏。這種無言的悲傷勝過哭泣。
李漁的第壹首詩，情景交融，感情豐富。在第壹部電影中，選擇典型的風景為感情的表達和渲染做鋪墊，在下壹部電影中，通過使用意象隱喻委婉含蓄地表達真摯的感情。此外，音變被用來實現聲音和情感的統壹。在接下來的影片中，兩個韻腳(斷和亂)放在韻腳中間，加強了頓挫的語氣，看似斷和連續；同時，三個短句後接九個長句，鏗鏘有力，富有節奏感的美感，也恰如其分地表現了詩人悲傷壓抑的情感。