插畫因素有哪些圖形、文案、色彩是構成平面廣告的三大要素。這些要素在廣告中擔當著不同的使命。圖形要素有插畫、註冊商標、畫面輪廓線元素，文案要素有標題、廣告語、正文、附文元素，色彩要素有色相、明度、純度諸元素。圖形傳達圖形是平面廣告主要的構成要素，它能夠形象地表現廣告主題和廣告創意。插畫可以是黑白畫、噴繪插畫、繪畫插畫、攝影作品等，表現形式有寫實、象征、漫畫、卡通、裝飾、構成等手法。插畫是用視覺藝術語言來傳播信息，它具有形象化、具體化、直接化的特性，是壹種世界性的語言，人人都可以看明白。插畫的設計是在整體廣告策略的指導下進行，表現的內容要緊緊圍繞廣告主題，突出商品信息的個性，設計創作新穎的、有訴求力的圖形語言。“奇”、“異”、“怪”的圖形並非是設計師追求的目標，通俗易懂、簡潔明快的圖形語言，才是達到強烈視覺沖擊力的必要條件，以便於公眾對廣告主題的認識、理解與記憶。商標是平面廣告的眼睛，構成版面的重要元素，它是塑造商品、企業形象最有效的、最可靠的象征，是公眾借以識別商品的符號，也是商品質量、企業信譽的保證。它具有指導公眾購買、開拓市場、鞏固市場的作用。單純，簡潔有個性特征的商標造型，視覺效果強烈，能在瞬間給公眾留下深刻的印象。輪廓線是指在平面廣告版面邊緣線框，它的作用是使廣告版面有壹個單獨的空間，以控制公眾的視野範圍，借用輪廓線來誘導公眾的視線移至廣告主題，同時避免其它信息的視覺幹擾。輪廓線的應用，能增加廣告版面的美感，系列廣告采用同壹的“個性化”輪廓線，可以加強廣告版面的重復印象。輪廓線可用直線、曲線、斜線、圖案邊飾紋樣等形式。輪廓線的選擇要根據整體廣告策略來確定使用形式，不要搞得太奇特，喧賓奪主將會影響廣告版面中的圖形與文案。標題形式有①記事式，如實地將廣告正文的要點加以說明；②新聞式，以發布新聞的形式向公眾提供信息，強調新聞特點；③疑問式，提出：為什麽?”、“怎麽辦?”之類問題，以引起消費者的思考與***鳴；④贊揚式，誇耀商品的長處，但不能失實；⑤比較式，新、老產品對比，以證明新產品的優點之處；⑥懸念式，設有懸念，使人產生驚奇，引起公眾的註意⑦引導式，誠懇地為消費者出點子，提建議，以得到消費者的信任；⑧承諾式，以坦誠的語言告訴公眾，該商品能給他們帶來什麽好處；⑨重復式，重復的標題可以刺激消費者的記憶，達到增強記憶的目的；⑩間接式，運用間接語言回避消費者的秘密與隱私；九訴求式，用勸勉、希望、呼籲的口氣，催促人們采取行動；(12)荒誕式，荒誕是不實在的，不合情理的，運用得當，荒誕也會給人以真實可信的影響，壹看就明白廣告內容。正文即為廣告要傳播的商品說明文，它詳細地敘述商品內容，有說明、解答、鼓動、號召的作用。正文內容撰寫要采用平易的日常語言，簡單易懂，表達生動、貼切、形象、扣人心弦，使公眾感到平易近人，心悅誠服地信任商品，以達到傳播信息的目的。正文編排時集中為宜，它壹般置於版面的下方，也可以置於左方或右方位置。廣告語，也稱標語，它是在整體廣告策略中某個階段內反復使用的，用以體現企業精神或宣傳商品特征，吸引公眾註意的專用宣傳語句，能給人留下深刻印象。廣告語的文字必須易讀好記，押韻順口，富於情感。編排時可放置版面的任何位置，但要位居廣告標題之後，不能本末倒置。附文是指廣告主的公司名、地位、郵編、電話、電報、傳真號碼。方便公眾與廣告主取得聯系，購買商品。它壹般置於版面的下方或次要的位置。色彩在廣告中的運用，設計師要表現出廣告的主題和創意，充分展現色彩的魅力。首先必須認真分析研究色彩的各種因素，由於生活經歷、年齡、文化背景、風俗習慣、生理反應有所區別，人們有壹定的主觀性，同時對顏色的象征性、情感性的表現，人們有著許多***同的感受。在色彩配置和色彩組調設計中，設計師要把握好色彩的冷暖對比、明暗對比、純度對比、面積對比、混合調合、面積調合、明度調合、色相調合、傾向調合等等，色彩組調要保持畫面的均衡、呼應和色彩的條理性，廣告畫面有明確的主色調，要處理好圖形色和地色的關系。設計師要明確色彩定位。廣告定位在突出商標時，要考慮企業的個性特征和企業的形象色，通過色彩定位來強化公眾對它的辨認；廣告定位在突出商品時，就要強調商品的形象色。色彩傳達的目的在於充分表現商品、企業的個性特征和功能，以適合商品消費市場的審美流，利用色彩設計的創意造成壹種更集中、更強烈、更單純的形象，加深公眾對廣告信息的認知程度，達到信息傳播的目的服裝設計中常見的插畫的藝術風格有哪些？可以詳細說說嗎？
1.波普風格
波普風格的插畫藝術出現、流行於20_蘭50_甏吶分薜厙饕ü桃狄帳醯拇醋魘址ǎ緯扇諍洗籩諼幕膁桃狄帳醯娜亂帳醴綹瘛M保ㄆ輾綹裰邢嘍願淶目ㄍㄐ蝸蟆⒈ㄖ槳婊問郊壩哪謀曖錚餐槌啥朗粲誆ㄆ輾綹竦奶厴也ㄆ輾綹竦囊帳跣苑淺G_3]。安迪·沃霍爾是在服裝設計領域中對波普風格拓展貢獻最為傑出的人物之壹，首次開創了紙質、塑料、人造皮為服裝制作基礎材料的先河，並且在其插畫作品中包含了顛覆傳統的設計理念，具有色彩鮮艷、設計理念前衛及選色大膽等鮮明特點。直至今日，波普風格的插畫仍保留與安迪·沃霍爾較多的相似之處。
2.抽象風格
通常，抽象風格的作品普遍以幾何化的點線面、圓形、三角形、正方形為主體進行深入創作，在創作風格上具有典型的抽象性特點。蒙德裏安是抽象風格作品中相對成功的早期人物之壹，其抽象風格的創作方式較為獨特，側重利用形式多樣的矩形圖案作為插畫內容，且此類插畫藝術形式對抽象風格的影響深遠。以法國著名抽象風格服裝設計大師創作的作品《紅黃藍》為例，此作品深受蒙德裏安抽象風格的啟發，選擇多種顏色的線條、三角形、長方形，給予廣大受眾獨特的藝術欣賞體驗感受，並賦予作品強烈的視覺沖擊感及新奇感。
3.具象風格
具象風格不同於上述提到的兩種風格，其圖形特點普遍寫實且逼真。再者，具象風格作品對線條的展現相對直接，可進行裝飾性的泛化、誇張及變形處理，從而提高作品的色彩感，突出作品的簡潔性及精致性。以意大利著名服裝設計師繆西亞·普拉達為例，曾擁有將插畫直接用在服裝設計創作的實力，可以將插畫作品布滿在服裝設計作品當中，且其作品側重精心細膩化創作人物造型，突出作品的色彩及絢麗感[4]。此外，具象風格中線條展示相對飄逸，可以給予受眾心理如夢如幻的體驗感受，尤其是應用在服裝設計當中，能有效提高設計作品的精巧程度，賦予設計作品靈動的美感。
創作插畫的意義及其要素
論文裏的創作插畫屬於觀念插畫。
1、插畫的意義，以插畫為媒介的觀念藝術創作。其實質是觀念藝術在媒介上的壹種延伸與演變，是從藝術中抽離出來的壹種相對獨立的創作手段與形式。是以插畫的藝術形式表現藝術家思想的壹種插畫形式。
2、插畫的要素有以下幾種：目的性與制約性、實用性與通俗性、形象性與直觀性、審美性與趣味性、創造性與藝術想象、多樣化、多元化。
擴展資料
觀念插畫
觀念藝術（IdeaArt），興起於二十世紀六十年代中期的西方美術流派。觀念藝術標排除傳統藝術的造成型性，認為真正的藝術作品並不是由藝術家創造成的物質形態，而是作者的概念（concept）或觀念(idea)的組合。
當壹件物質形態的藝術品呈現於觀眾面前時，觀眾所獲得的信息並不比某壹事物的概念或某壹事物的意義在時空中更強烈。因此，照片、教科書、地圖、圖表、錄音帶、錄相乃至藝術家的身體都被用作觀念
藝術的傳達媒介，主要在於表現觀念形成、發展及變異的過程。
在中國發展比較好的有觀念攝影，多被青年藝術家熱愛，用於表現藝術觀念。
藝術的發展經歷：具象→意象→抽象→觀念
到21世紀各種藝術形式並進發展，觀念藝術的來臨說明藝術只要是以任何媒介形式表現藝術家思想觀念都叫藝術。
插畫的發展從插圖（為文字圖解）→插畫（確定了插畫的學術意義）→觀念藝術（觀念插畫）（表現藝術家思想的藝術形式）。
“觀念插畫”由著名插畫師李金孺提出觀念插畫理論，借用觀念藝術、觀念攝影的藝術概念，提出觀念插畫理論，為以插畫形式表現藝術思想的藝術家學習和交流。
參考資料：
-插畫