如何把歌唱好的方法
我想很多人都有些嗓子限制,就認為自己不適合唱歌等...其實絕大多數人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通過自我的鍛煉逐漸培養出來的.
其實唱歌到達壹定階段,可以說,逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時,用手壓著嗓子,不讓嗓子向上,其實是有原因的.但這並不是正確的唱歌方法,因為嗓子如果壓低,不向上去的話,就不會唱到開叉,但是若是用手去壓,就對嗓子造成壹定的影響,並且也起不到實質的效果,而並非是妳真正的會唱歌.但並非所有歌都要壹定壓住嗓子唱,如:同壹首歌,女聲細調版,就要將嗓子提起才會唱的那麽細.
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱,而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵.而氣卻又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發,而提氣上沖,嗓子只是過聲,並不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少.而從嗓子過氣後,沖入腦門,腦門與後腦,以及鼻發生***振,從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門的***振卻是非常大的,若達到壹定階段,唱久後,腦門就會痛.而吸氣卻並不需要十分急促,就象聞花香壹樣,輕輕的切均勻的吸氣.
而丹田氣,實際上有很多的的鍛煉方法,如練武功,每天不停的唱也可以,天天象瘋子壹樣大喊也可以.但我這裏是壹種大家都沒聽過的練氣方法,用枕頭(裏面放滿沙子)然後放在自己的小肚上,躺下練聲,唱歌等...大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣.
下面也是壹個比較重要常識,就是唱歌前壹定要開腔.所謂開腔就是,如大喊,或是象學聲樂那種吊嗓子,也就是從低音到高音...升降調...只有開腔後,嗓子才能達到比較好的狀態,否則有時會有種唱不開的感覺.
學唱歌的時候
師付教過我壹種發聲的方法
嗓子是天生的，唱功是後天的
所以，嗓子不是練出來的
我把方法給妳說說吧，好不好使妳自己品
*************************************
首先，把肺裏的氣全部呼出去，要呼的幹凈
然後，並住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的單田
用力使單田鼓起，手要反作用在單田上，要用力
在鼓起的時候要漸漸用力，不要壹下鼓起來
從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間
然後到最強的時候，持續五秒鐘
最後，漸漸放松，也不要壹下放松，大約五秒時間
整個過程，註意不要呼吸。
這是壹個循環，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間
妳的唱功壹定會很實力，但中間不要停止，特別是第壹個星期的七天，壹定要堅持下來
第二個答案
練自己的肺活量，多遊泳，多跑步！多看壹些音樂錄影帶，看壹下其他歌手唱歌時的口型，多模仿！多唱，多練
最好找壹個專業的老師，指導壹下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要註意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，註意運用氣息，否則會使聲帶生繭
歌唱是壹門藝術，要想提高兒童表現歌曲的能力，應給予他們唱歌技巧的訓練，訓練的內容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發聲和咬字等各方面的要求。
壹、唱歌的姿勢
正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關系到氣息的運用，***鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，“痛快地嘆壹口氣”使胸部放松，吸氣時，口腔稍打開，硬軟腭提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。
但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沈，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。
三、發聲練習是歌唱發聲的壹種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。
1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱***鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字準確、清晰
發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要註意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發元音的著力點，應盡量接近聲區的集中點，使三個聲區的***鳴得到銜接和靈活調整。
歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的了解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。
怎樣唱高音
壹、人類歌唱本能
妳聽過雨夜盲女的哀曲吧？也聽過快樂的男女山歌對唱吧？這些人從未受過聲樂訓練，全他們的歌聲也同樣令妳感動，因為他們完全發揮了自然的歌唱本能。我在前面所談的關於呼吸、發聲、***鳴、高音的問題，壹切都逃不出自然的條件，連帶著壹切物理條件，都是根據自然而產生的。遺憾的是，我們卻往往摒棄這種自然的條件，而去苦苦地找尋壹些“捷徑”、“秘訣”，那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱時，喉頭的作用雖屬，但心力也可左右它。在歌唱時，喉頭的動作完全是自發的，歌唱家歌唱時，想唱什麽音，聲帶張力與振蕩次數就會完全與 思想吻合。發聲時當然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。壹個初生嬰兒，根本不知道這些事，卻能把那些力量用得很好。當他哭的時候，哭得很傷心；他笑時，又會發出悅耳的音調。由此證明，人生本來就有壹種天賦的能力，能夠自由自在地並帶有表情地使用我們的嗓子。
二、先喊出高音來
我們做任何壹種運動，比如推鉛球，壹定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量，先練挑水，手腳有了力量後，才可以在舞大刀時不至於脫手飛了出去。
我們的聲帶，要能夠抵抗下面送上來的高壓，才能發音。有人問，在高壓的情況下，聲帶發出聲音會不會發生喊叫的情況，會不會喊破聲帶呢？不會的，只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢，是不會喊破的。至於高音的位置及掩蓋問題，妳的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢？
我們先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2為止，五個音成壹組。開始不要喊太多，因為壹上來妳的呼吸和歌唱姿勢未必對，要邊唱邊糾正，等各方面都配合好了，不妨多喊壹些。等#g2唱好了以後，a2是另外壹種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去，實際上在這時要用到腰部的氣（見下節），用腰部的氣喊好了a2後，再用同樣的氣喊降b2。
壹般來說，唱高音聲部的人的高音是天生的，只是我們不去用它罷了。壹個女孩子從未受過聲樂訓練，壹般只能唱到f2，但當她突然碰到壹件恐怖的事情時，他會情不自禁地尖叫起來，而這壹聲尖叫，可能到達highC的f3，但平時無論如何她也不會發出這麽高的音來。所以不要有顧慮，要大膽地喊出高音，多喊是有好處的。
三、呼吸及姿勢
我們如果也有機會碰見壹件十分令人吃驚的事而失聲尖叫，我們壹定要記住那個喊叫的姿勢，再拿來唱高音，那就對了。
唱高音不同於唱低音，是將氣壓成壹條細線，沖擊聲帶。當橫膈膜的力量已經用到頂點，而無法加壓時，就須用腰力。前面講過，肺葉比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力，是先用手叉腰（這時不必註意腹肌，在吸氣時它會自然地起作用的），把氣吸到腰的四周，感覺到前後腰部膨脹起來，然後把氣閉進來（張大口，見圖七），用力把腰及肋骨向裏壹收，胸部向上壹挺，妳會感覺到壓力壓住了上顎，這就是用腰力的方法。
前面講過，f2--#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力，到了a2就用腰力，到降b2時，因為只需要少量的氣（但是要用高壓力的氣），只要將上唇照打呵欠的樣子張開就行了，要露出少許上面的牙齒，舌尖平放在下面的牙齒上，就能唱出降b2來了。由降b2以上，到highC以上的音，方法與降b2是壹樣的。
這裏再舉壹個例子來說明用腰產的力唱高音。
用腰部的力來唱高音，等於將壹個長形的氣球充滿氣後，用手將下半部壹捏，那上半訓就脹滿起來，這好比是橫膈膜已上升到頂點，不能再上升。我們將腰部吸滿了氣，然後整個腰部及下面張開的肋骨向內壹收，胸部挺出，就好象用手捏氣球的作用壹樣，產生了壹股強烈、上升的氣流，而這正是我們唱高音要用的。
四、Close及掩蓋
從前學唱歌的時候，當唱到高音，就要Close！當時真是“如入五裏霧中”。而這個字，中國至今也還有人在用。由於對Close的真正含義搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了許多好的聲音。
我對Close的見解是：關閉下面的***鳴箱，而打開上面的***鳴箱。我們唱高音時需要頭腔***鳴，那就得提高軟蓋。我們開上唇，目的是提高軟蓋，同時還要用腰力來頂開軟蓋。至於今天國內有人用“掩蓋”這個名詞，我認為比較好，它的意思是高音不可太白，要多少有點掩蓋，就好象上面有壹只碗，復蓋著高音壹樣。
我曾經向許多老師求教對Close的解釋問題，但都得不到結果。後來去意大利，請教了壹位老師，回答是：我們意大利從來未聽說過這個字。試問：“關閉”了怎樣唱歌？至於今天我們用“掩蓋”代替“關閉”來解釋Close，那是很明智的。當我們唱高音時，我們的上顎向上提，軟口蓋升高（打呵欠狀），氣壓向上擠，聚到上面，形成壹個象教堂那樣的圓頂空間，也就是要讓氣體充滿這個空間，這樣，才會發出漂亮的高音。如果上面不打開，空氣上不去，哪裏還有高音呢？所以，用“掩蓋”也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作壹個試驗來找到這個感覺：當我們打呵欠的時候，會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺（平時感覺不到的），那就是上面有了壹個空間，氣息也進去了。
五、越高越容易
當我們練到降b2時，應該說已經突破了高音的困難，可以很容易地唱到b2、c3、＃c3、d3了，因為唱這幾個音的方法與唱降b2的方法並無居的分別。唱降b2時喉嚨已開得比較小了，因為嘴越是張大喉嚨越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的氣來支持高音，而急速的氣，是靠平時的刻苦的氣息練習得來的。
六、支點與對抗
如用雙手舉起壹副石擔，我們的腳是向下踩的，土地是起向上托起的作用；我們的手向上推，而石擔又是向下壓。於是，這裏就有四個方向的力，腳和地面產生了壹種對抗，手和石擔又產生了對抗。我們人的身體等於氣柱，小腹和聲帶是氣息的兩個支點。氣息往上走被聲帶擋住，這裏也有“力”的對抗問題。那麽，在歌唱時小腹的支點有無變化？如果有變化是向上，還是向下？關於這個問題是有爭論的。
唱歌時，氣息不停地向外流出，氣柱越來越短，同時，小腹也向內收進來，幫助壓迫肺中的氣產壹定的流量呼出。在這樣的情況下，怎麽可能把“支點”老是放在壹個固定的地方，而不隨著氣息的運用向上移動呢？但我們不可忘記，雖然“支點”隨著氣息的呼出不斷地向上移，還是要保持住那向下壓的力量。試想，我們如果要拿到高處的東西，伸長了手仍拿不到時，那麽就要在腳下墊壹個箱子，如果還是拿不著，只能再加壹個箱子，這樣“支點”不就提高了嗎？怎麽可能停在下面不動呢？
我在新加坡聽過壹個女高音獨唱，她是代表加拿大到各國作巡回演唱的。但她唱到高音時，脖子拉得長長的，讓人看了很不舒服。原來她是專唱德國Lied的，德國派唱法主張“支點”永遠在腹部不變。試問唱高音怎麽可以把音管拉得那麽長呢?
我們再看看前面所述的打氣筒原理，活塞柄不斷向上推，活塞也隨之漸漸地上去以保持筒身的壓力，氣息則從筒口噴出。如果將氣筒打氣比作人體的歌唱活動，即是說，橫膈膜和聲帶的距離越來越短，所以支點也逐漸改變位置，怎麽可能老停在固定的地方不動呢？
七、用工具來測驗
用壹塊木板，長度比我們的肩寬壹些，寬度比我們的鞋子長度稍寬四角打壹個洞，用兩根繩子穿過洞，繩子的長度與我們垂下的手指處相齊（參閱圖八）。我們站在木板上，吸壹口氣，然後將氣閉住，張大口用力拉繩子，就可以感覺到什麽叫對抗了。這時，我們的腳增加了與地面的對抗，同時也了體內的氣息與聲帶的對抗，這樣高音更容易出來。我們還可用可口可樂的空鋁筒（空啤酒筒），剪成象郵票大小的鋁片，將兩片鋁片合起來（用手將鋁片弄得稍彎曲壹些），於是合起來的鋁片當中就有壹個縫。再在鋁片的壹頭夾上壹片舊綢布（可疊成三根火柴那樣寬），然後用鐵絲將鋁片綁起來，就成為壹個哨子。妳試吹壹個低音，再吹壹個高音，從這壹比較中就可以感覺到唱高音的氣息和姿勢了
怎樣唱歌
壹、氣息
說道這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前，練美聲兩年，給我的感悟很深，氣息基礎對我的幫助很大。壹般沒有學過聲樂的人發聲很平，就用平常說話的位置（嗓子）發音，我們叫它聲音發“白”，沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述壹下美聲練聲的方法。
聲音應該以小腹為根源，想象聲音透過後脊梁，到腦後，到口腔後根，整個聲音應是豎立的，靠後的。請找壹找這樣的感覺：妳大口咬壹口蘋果，露出上牙齒，在壹口咬下去的同時，發出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的壹個***鳴點。接下來把氣息下沈，小腹膨脹，稍在小腹用力壹頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多註重聲音在腦後靠上的位置，妳會發現聲音比以前要大多了。經常靠墻練習有助於發聲，因為靠墻可以接觸妳的後脊梁，讓妳更容易找到感覺，並且胸腔的***鳴能和墻產生***振，讓妳更容易找到胸腔***鳴的感覺。先從“米～媽”的練習開始，逐步升高，有助於練習高音氣息；再從高往低練習，這樣反復，總有壹天妳會找到感覺的。美聲講究“通透”，經常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是“***鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的***鳴後，會很圓潤、飽滿。要體會***鳴，妳可以這樣做：閉上嘴巴，發出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長壹點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種***鳴會給妳的聲音添色不少。仔細聽聽壹些高大的美國人講話，就會知道什麽叫胸腔***鳴了（外國人的胸腔結構更容易產生***鳴）。
另外我還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如壹些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以後面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握壹定的技巧可以彌補壹些肺活量不足的現象。首先就要練氣息，好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“……不怕妳背叛我……”這壹句時，氣息不穩的歌手可能壹下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，壹下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果後面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現壹些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放壹盞蠟燭，盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧！這樣妳的氣就會保持在妳的體內長壹些時間。想想妳是壹直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢？當然這還需要歌手要放松，不要緊張，壹緊張，心臟跳動加快，妳的氣息就更穩不住了
這裏我只能講這麽多，這些是要靠感悟的。不過我要提醒的是，練聲是演唱流行歌曲基礎，千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌，那樣就過於做作，就會像閻維文唱“壹無所有”。
關於流行歌曲的用嗓，我的觀點是只要符合歌曲意境，要喊要破也未嘗不可，但這些都是美聲中絕對禁止的，所以我們要取長補短，因為我們不是為了唱美聲而練美聲，我們是為了唱好通俗才練美聲，就像武術要練馬步壹樣，妳見過打架的時候蹲著馬步打的嗎？
有朋友說這樣的表述很難理解，要我說說流行歌手裏誰的氣息很通透，就照著感覺去學更容易領悟，這也是壹個有效的方法。個人認為，女歌手妳們就多聽壹下“張惠妹”的吧，她可是天生通透的氣息；男歌手就多揣摩壹下“滿文軍”的吧，他可是真正靠氣息在唱歌的，另外，張學友的氣息很好，但對於教學，滿文軍更適合
二、高音
這是朋友們最喜歡問的壹個問題，用他們的話，因為高音“夠拽”，呵呵！再次補充壹下，好的演唱要綜合很多方面，不能說高音越高就是唱得越好。確實，很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音，其實飽滿的中低音也很有感染力
唱高音的時候，氣息壹定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發聲位置。
找找感覺1：如果妳是壹個女孩，鞋子上突然有壹只老鼠，妳會怎樣？估計會“啊～”的壹聲長鳴，並且還有“假聲”的發聲位置。等妳平靜之後，妳在“啊～”壹下看，大多數再也“啊”不上去了。為何？因為妳收到驚嚇的的那壹刻，妳的小腹在緊張，（想想被驚嚇的感覺，是不是全身肌肉繃緊？）正因為有了這樣的根基，加上壹股強大的氣流（可以理解成唱歌的氣息），直沖嗓子眼，聲音不高才怪。所以，妳可以把飆高音的感覺理解成“緊張”、“振作”，記住，壹切以小腹為根基，要唱高音不是擡起頭往上扯的，是感覺重心向下的壹種反彈力。
找找感覺2：見過橡皮水管嗎？要水管裏的水飆向更遠怎麽辦？掐緊水管前端，縫隙壹小，壓力增大，水就沖得更遠。其實高音不壹定要音量很大，有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音，我們說那是用力氣和肺活量在唱，而不是在用氣息和技巧在唱。想象水龍頭理論，應該可以悟出些道理。
找找感覺3：地上有壹塊很大的石頭，把它搬起來吧。妳壹彎腰，嘴裏數數：“壹、二、三、走……”，我想這個“走”字妳壹定用了氣息。我不多說了，感覺壹下吧，身邊有些什麽重的……呵呵！這只是壹些我創立的讓妳感覺氣息的方法，不正規，但很有效。
還要告訴大家壹點，表現高音的能力與妳本身嗓子條件有關，如果嗓子天生高亢是很大的優勢，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會那麽費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴壹樣，聲音過濾壹下會更美。
另外我還告訴大家壹種心理方法，高音時想象妳是在面對廣闊的大海高歌，望不到邊的海天壹色，這樣的風光不值得妳大聲吶喊嗎？
三、鍛煉肺活量的方法
造成肺活量檢測數值連年下降的原因有很多，其中最主要的原因是：缺乏有效的體育鍛煉方法和沒有充足的體育鍛煉時間。鍛煉肺活量的方法有很多下面就簡單介紹三種。
方法壹 經常性的做壹些擴胸、振臂等徒手操練習。
方法二 耐久跑練習，註意要堅持經常、跑和呼吸配合、距離適當、強度不宜大。
方法三 練習潛水或遊泳，在水中不但手臂要不停的劃水，還要克服水的阻力呼吸，是鍛煉提高肺活量的好方法。
鍛煉提高肺活量的方法還有：踢足球、打籃球、折返跑等等很多。需要註意的是不管選擇那壹種方法，都要持之以恒經常練習才能有效。
以上這些鍛煉的機制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的彈性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和機能，從而達到提高肺活量檢測數值的目的。
第三種
歌唱錄音是壹項集歌唱藝術和計算機軟硬件音響技術於壹體的綜合事物，因此要使得自己的歌聲更好聽，首先要具備很好的歌唱能力和音樂修養以及必要的嗓音條件，其次還要具備相當的電腦技術知識和音響調控能力。怎樣使的自己的演唱精彩而且錄進的聲音又很棒呢，這是許多朋友特別是對錄音不了解的朋友急切想了解的問題。壹直以來由於工作的原因都沒來得及和大家壹起探討這個問題。今天寫下這些東西希望能和朋友們壹起分享壹下我對唱歌的壹些感受，結合我大學學習的聲樂專業知識，與大家壹同探討壹下這個問題。
第壹部分先談歌唱技術，第二部分談錄音技術，第三部分談歌唱意識，樂感及*常保養常識。歡迎大家討論指正！
第壹部分我們先談談歌唱技術方面，首先要指出的是無論妳的設備如何精良，技術水平如何之高，都不能替代靈活和極富彈性變化的歌唱技術。要想自己的作品能打動別人，演唱技術是至關重要的關鍵。
A 歌唱技術方面：
（壹） 音準和節奏
音樂的基本表現手法很多，但是最主要幾個是音高，節奏，音色，速度，力度，和聲等。而這裏最重要的又是音高和節奏。可以說音高和節奏是壹個音樂作品的根本。我們要想把壹首歌曲唱好，把音高唱準，把節奏唱穩這是最根本，也是最基礎的內容。沒有這個東西作為保障，其他的什麽都會遜色，而產生音準不好或者節奏不對的原因又有很多，我總結起來可能有以下幾點：
（1） 音樂感覺欠缺導致音準或節奏把握不好。音樂是壹門聽覺藝術，是藝術就會有天賦和悟性。由於大家對音樂敏感程度和感受能力不壹樣所以會形成大家對音高感覺和節奏韻律認知把握的差異。這是客觀存在的。因此由於辨別音高能力和節奏能力的不足會導致自己演唱時候無法分辨和感受出自己的音高節奏。這樣的情況應該說還是有的，在163888裏不多。大家可以試試這個方法：在有固定音高的樂器上隨便弄出壹段旋律，看妳是否能模仿哼唱出來，或者打壹段節奏看妳能否較好的用手掌拍出來。這是壹個檢驗自己音樂素養的方法。有這樣問題的朋友主要要多聽原唱作品，仔細認真的辨析歌曲音高和節奏，可以嘗試多聽多跟唱的方式慢慢的到了壹種“曲不離口”的狀態，音高和節奏就會慢慢準確起來。對於出現這個問題的朋友， 需要很大的耐心和努力。但是妳會在這個過程中找到壹種學習音樂的樂趣！
（2） 歌唱技術不到位導致音準或節奏把握不好。
辨別音準和節奏的意識有了，但是沒有比較正確的技術方法也會產生音高不準確和節奏不穩的毛病。比如在我大學讀書就有壹個同學就是鮮明的例子：他是從小學習鋼琴的，鋼琴技術很棒，壹般從小學鋼琴的人對於音高節奏的判斷要絕對強過普通人，而且在學校他的練耳也非常的好（註：練耳是壹門音樂的學科，主要是訓練耳朵對於音高的判斷能力）但是他唱歌卻老是跑調，為蝦米呢？！這就是因為他不是學聲樂的，在唱歌技術上達不到壹種好的狀態，氣息亂跑，扯著嗓子，當然音就不準節奏亂來了！所以有了意識還不夠，還要壹定的演唱技術才能達到“神形合壹”。如果是這種情況的朋友就要註意多訓練自己的氣息和發聲，使得音準和節奏能夠達到心裏所要求的標準！
除了以上2種情況之外還有例如錄音時因為技術問題導致耳朵聽不到伴奏等等情況也會到音高節奏的問題，稍後會在下壹篇文章提到。
（二） 歌唱技術處理方面
（A） 呼吸和氣息
大家學過物理，都知道聲音產生物理原因是外界因素沖擊物體，物體產生振動從而產生長短不同的聲波，聲波引起周圍空氣振動從而產生聲音，因此，歌唱的動力來源就是呼吸，好的氣息運用可以使聲帶物理特性得到比較好的發揮，從而演唱出好聽而完整的歌曲。因此氣息的運用是歌唱的非常重要的技術之壹。呼吸的幾種方法用通俗的詞語命名）
1. 嘆氣式吸氣：
大家知道，嘆氣在*常生活中是很普通的現象，它是放松的也是向下的。它有利於吸氣肌肉群的放松，以便更好的吸入氣息。具體做法是先嘆後吸，妳心裏主要想著嘆氣，而不是吸氣。當 氣息隨著“嘆”被排出後，也就是呼氣肌肉群的工作做完了，接著吸氣肌肉群就會立即開始工作 --吸氣，這個循環是自動完成的。如果妳腦子裏想的是吸氣，就會使妳的吸氣肌肉群總處於壹 種工作狀態，無法放松，氣息也就難以正常的被吸入。註意：嘆到那裏就吸到那裏，不要人為地 做強制性的動作。唱的過程中要保持嘆氣的感覺，每個樂句都是如此，形成良好的呼吸循環。下 面，結合歌曲的演唱來練習壹下嘆氣式吸氣。準備唱之前盡量把氣嘆（吐）完，當氣被自然吸入後就開始唱。
2.聞花式吸氣：
聞花式吸氣方法容易使氣吸得深，而且沒有吸氣時的抽氣聲和多余的動，也較容易體會和掌握。聞花時，因花香使人的心情特別愉悅，辨別花香時又要求特別認真和用心，是壹種既放松又興奮的感覺。具體吸氣時是：上身完全放松，腰圍很舒服地向往松開，隨即胸部也有舒張感，體內空間增大使氣息很自然地流進去。這樣的吸氣既松暢又適度，吸後人很興奮，胸有寬敞感。用這種吸氣的感覺來歌唱，氣息通暢，聲音圓潤。
我很久以前看見的,覺得很強大...就壹直保存在電腦裏~~認真按照上面的做還是挺有用的~~試試吧~~~~~~~