世人貪七寶，於我如浮雲。
所生白玉兒，“古日”是其名。
拂曉晨星照，依偎臥榻邊。
起居常圍伴，嬉笑在膝前。
黃昏星光閃，拉手同就眠。
唯恐離父母，他得睡中間。
兒語實可愛，日夜盼長成。
正值此時刻，平地起狂風。
染疾無所措，急壞父母親。
掛起和服袖，手持真澄鏡。
求先蒼天助，再拜地靈神。
雖然誠祈禱，還得看佛心。
未見稍回轉，憔悴變容貌。
終日不言語，壹命染黃泉。
俯仰痛欲絕，頓足又捶胸。
嬌兒懷中抱，人已離世間。
流盡辛酸淚，二老實堪憐。
(反歌)
我兒年尚幼，不識黃泉路。
背負乞陰使，請妳將他助。
寧可多舍錢，切莫欺騙咱。
請領吾兒去，教他上西天。
(李樹果譯)
賞析
《思念男兒古日歌》是壹首為追悼夭折的男孩古日而作的和歌，情感真摯、格律規整、意境淒婉，可謂悼念詩中的佳品，也是《萬葉集》中期詩歌的代表作之壹。詩人用凝練質樸而意蘊深厚的文字，飽含深情地抒寫了從得子後其樂融融的天倫之樂，到痛不欲生的喪子之悲的遭際變化，滿懷郁悒地表露了對世事無常的思考。
全詩結構縝密，可分為四部分，各部分的情感基調和抒情節奏上參差有致，如同四季般呈現出不同的風格，但都始終圍繞著舐犢之情而環環相扣。詩篇開首就以七寶之喻寫得子之喜，以世人鐘愛寶物凡器，而自己惟重嬌兒來作對比，進壹步反襯出自己的愛子之情是遠勝於眾人的，脈脈溫情，令人如沐春風。“七寶”壹詞出自佛經，包括金、銀、珊瑚、琥珀、瑪瑙、珍珠，硨磲等，在詩中指代世間的金銀珠寶，用典自然，使得抒情話語簡潔輕快，內容豐滿。第二部分從“拂曉晨星照”開始，到“他得睡中間”結束，寫孩提之姿寓舐犢之情。詩人攫取父母的角度，回顧孩子生前可愛的音容笑貌，通過“依偎”、“嬉笑”、“拉手”、“睡中間”等壹組動作和神態的描摹，刻畫了壹個天真無邪又依戀父母的幼兒形象。這壹鮮活形象如夏日陽光般暖人心扉，它的成功塑造為其此後的夭折埋下了伏筆，更能引發讀者的惻隱之心，同情憐惜之感倍增。前兩部分壹脈相承，集中筆墨營造了溫暖而融洽的氛圍和意境。
第三部分則抒發了雙親成人之望不果，花落玉碎之悲。詩人先從“兒語實可愛”之語順承上文，自然地引出了雙親望子成龍的殷切期望；還用“日夜”壹詞，誇張地突顯了父母對幼子的關愛是無時不在的；然後再用“平地起狂風”的起興，打破了詩歌原有的抒情節奏和情調，從舒緩轉向緊張，從明媚歡樂轉向了蕭瑟肅殺，仿佛霎時就從充滿幻想和希望的夏天，進入了遲暮的晚秋。從“染疾無所措”到“憔悴變容貌”，詩人使用了了大量的排比，鋪陳父母竭盡全力醫治孩童的舉動，與無力挽救孩子生命的結果進行對比，暗寓“可憐天下父母心”的慨嘆。在第四部分，從“終日不言語”到“二老實堪憐”寫喪子之痛和失珠之苦。詩人用“俯、仰、頓足、捶胸”壹連串的動作，形象地表現了“老年喪子”這壹大人生悲苦。除此之外，詩人並沒有過多地鋪陳父母的喪子之痛，留給讀者無限空間去體味世事無端的人生遭際。平實的語言如冬日初晨的雪地，表面上看似白茫茫壹片，實則包羅萬象。
《思念男兒古日歌》之成熟的結構，與我國佛教文學中的《敦煌願文》中的《亡文》、《臨獷文》非常相似，悼念的對象也和《亡文》裏的“亡男”、“亡孩子”等頗為接近。這壹藝術借鑒，正是曾任遣唐少錄並精通漢學的山上憶良，從中國文化中的精華部分中汲取養分的成功範例。他對於原文的內容和形式，並沒有生搬硬套，而是進行了創造性的吸收和發展，略去了開頭的闡述亡故難免的常套句，去除了矛盾的道德觀和強迫子輩無條件服從父輩的說教。在本詩中，他超越單純的模仿而寫出內心的真實感受，將內容和形式恰如其分地有機地結合起來，並且保持了日本和歌的民族特色，譬如在長歌之後，再加壹首短歌，反復吟詠對孩兒往生凈土的祈願，作為和歌的反復或補充，這種反歌，就是日本和歌的壹種特有形式。而詩中的父母企望借助鏡子的靈驗來挽留愛子的生命，用“真澄鏡”這種明亮透徹的鏡子祈禱。因為日本的三種神器中有“八咫鏡”。 所以鏡子在日本古代被認作是神靈之物，同樣是具有民族特色和文化底蘊的細節。
《思念男兒古日歌》之所以動人，就在於它不僅是壹個家庭悲劇，還在於它歌詠人世的羈絆，慨嘆生命的無常，揭示了人類生存的普遍境遇，在藝術價值上更有普適性和***通性，不愧為“歌聖”之作。
(杜夕如)