大結局：繞遠路的雛娃娃
奉太郎答應了千反田的請托，臨時在“生雛祭”中扮演幫皇後雛娃娃撐傘的角色。
但是到了會場壹看，那裏簡直像是戰場壹樣，每個人都忙得不可開交。
偏偏就在此時出了狀況，在遊行隊伍路線中的壹座橋，竟然因施工而無法通行……
先給結論，如果要用壹個詞來評價冰菓的話，它就像女主千反田壹樣，用“內媚”壹詞來形容最為貼切。
內斂而無媚，恐怕讓人連接近的欲望都沒有，若是接近了也許深入了解會被她的內在吸引，但終究在多數人眼中不被欣賞，難覓***鳴；
媚而不內斂，其媚外露，如同在街上能吸引大部分眼球的美女，能天生散發出壹種吸引他人的氣質，是所謂的萬人迷，聲名遠揚，令無數人傾倒。
前者可以舉出很多評分很高的冷門番，因為口味不壹在此不壹壹舉例；後者則有很多近幾年大熱的熱門番，其影響力大有沖出宅圈的趨勢。
例如09年的《輕音少女》，11年的《魔法少女小圓》，13年的《進擊的巨人》。
而冰菓正介於這兩者之間，正如開頭所說的，它就好比是小資情結的書卷氣女子。
盡管外表吸引人，但不是每個人都都能與其交心。
不缺愛慕其外表之人，缺的是能忍受她的矯情和慵懶，走進她的內心世界的人。
停留在愛慕外表者的人，喜歡的是冰菓精美的畫面和男女主之間的各種閃光彈，壹遍又壹遍地刷“快去結婚”“結婚證九塊錢我出了”。
在被外表吸引後走進內心世界的人，他們能體會到內斂於冰菓每個細節之中的美，能從每個表情中感受到主角此時的心情，能從每個主角中找到自己的壹部分影子，能從某個故事中找到屬於自己的***鳴。
享受壹部動畫的全部內容需要全情投入才能感受到其中的氣氛，需要有***鳴才能身臨其境，而不像那些光靠宏大的場面、奇異的世界觀、反英雄反烏托邦的設定、多角戀感情無限糾結直接就能糊妳壹臉的動畫。不是所有人都有耐性去全情投入的，也不是所有人都能在其中找到***鳴，這個原因也就造成了冰菓現在介於熱門番和冷門番之間的地位。
之前有個回答提到過，冰菓最大的限制就在於劇本，這是它最大的硬傷，也就是冰菓不能被評定為神作的原因，這沒有什麽不服氣的。
談到神作，說是妳自己心中的神作沒有問題，但是如果要與大部分人的觀點綜合碰撞壹起評出神作的話，是不能隨隨便便就往壹部動漫上加的。
它不是妳隨隨便便在B站上刷壹大堆“XX壹生推”的彈幕，看起來很熱鬧；
或者是壹周目看得非常過癮壹回頭發現什麽都不剩；
又或者是劇情轉折了兩下虐了幾把讓妳掉了眼淚就可以稱作是神作了，它必定是壹個時代的標桿與旗幟，或者是開創了某種先河，即使是有代溝的人坐在壹起看也能津津樂道談笑風生。
不談EVA、《魔法少女小圓》這種，最沒得黑的神作是《千與千尋》這種同時獻給大人和小孩、簡單而又抽象的童話故事，既有內涵卻又深入淺出，既賣座卻又不流於庸俗。
如果單看小說的話，冰菓的劇情總結起來非常簡單，甚至簡單得有些無聊，不過就是講述了壹個又壹個青春期的小故事小心思而已。
在體現灰色與薔薇色交織的青春方面其實是不如《我的青春戀愛物語果然有問題》的。雖說是麻雀雖小五臟俱全，但畢竟終歸是只小麻雀。
冰菓裏的推理部分，如果單單把推理故事拎出來說，對看慣了大風大浪的推理迷來說簡直是再小兒科不過，毫無補的價值。
盡管推理情節弱勢，但卻是不可或缺的。
《涼宮春日的憂郁》中，雖然有外星人、未來人和超能力者，講的卻是SOS團合宿拍電影調戲電腦研究部的校園日常故事；
《輕音少女》中，雖然有各式樂器和音樂，講的卻是五萌妹每天喝喝茶賣賣萌的故事。
《冰菓》同理，就像超能力之於團長，音樂之於KON，推理是把主角們聯系起來的紐帶，而非其本質。
所幸的是碰上了靠著KON發家近乎土豪的京阿尼，用幾乎過度的演出硬生生把平淡如水的劇本演繹的風生水起。
最典型的例子就是22話兩人在櫻花樹下的那壹段。
在原作中本來只是夕陽西照後兩人在走廊裏相遇的壹段交心談話。
但是京阿尼很良心地把時間換到了黃昏，把背景換到了薔薇色天空下的那顆櫻花樹前，盡管臺詞和心理活動幾乎沒變，但是通過絢爛的畫面，以及無數的微表情和小動作，兩人間曖昧的氣氛直線上升，完全是壹石激起千層浪的感覺。
不得不讓人贊嘆表現手法的神奇作用。
如果說原作本來是壹杯白開水的話，京阿尼改編過後則變成了壹杯口味清淡卻又回味雋永的龍井。
原作小說只有骨架，而改編後的動畫則有著飽滿的血肉。
從不跳本作OP/ED並在被《冰菓》裏的思維方式虐過之後，怒答此題。
《冰菓》這部動畫的內涵是超出大家的習慣性思考的。
從故事裏的推理的風格就能看出來。
每壹個細節都是有其意義的。
因此顯然只關註ED1裏的畫面是片面的，如同在折棒君在面對本鄉學姐“未完結”的推理劇本時壹開始冒失的“再創作”壹樣，忽略了本鄉學姐個人本身的偏好從而把“愚人的結尾”改編成了“萬人的死角”。
ED1顯然不是出自造福宅男的考慮那麽簡單，它是有其自己的劇情和情緒的。