誰都知道*與蔣介石是兩位歷史名人。蔣介石雖然具有“文膽”，又有眾多謀士，但是因為他小智大愚，最後他戰勝了很多對手，卻輸給了*。相反，*鬥智鬥勇，高明之處就在於他既能從戰略上，又能從理論上制定出壹個個具體的長遠的作戰方案，以他的文韜武略戰勝了蔣介石。紅軍壹路西進，向遵義前進。壹路上*隨隊沒有壹點發言權，只能受著排擠和打擊。這時，蔣介石派軍隊乘虛而入，準備來個突擊，追剿紅軍。後來，經過紅軍的不斷努力，艱難地突破了敵人的防線，但也損失慘重。在這種情況下，*建議周恩來開會討論紅軍的去向問題，所以才有了歷所稱的“遵義會議”。*在會上建議得到了大家的支持。紅軍主動撤離遵義城，全面西進。這出乎蔣介石的意料。正當蔣介石對紅軍的行動捉摸不定的時候，紅軍已經三渡赤水河再入川南。緊接著，紅軍四渡赤水河，神速南下，突破烏江，直逼貴陽。爬雪山，過草地，紅軍創造了人間奇跡。就這樣，*與蔣介石的較量，蔣介石以失敗告終。
在*轉戰陜北時，當時也依然受到蔣介石的壓迫，而突如其來的抗日戰爭讓***產黨得以喘息，迅速擴大自己的勢力範圍，而在蔣介石退回臺灣之後，***產黨也曾來過這麽壹次大反擊，企圖消滅國民黨，但由於抗美援朝戰爭的爆發，美國的壹百八十度大轉彎也讓國民黨內部最終得以殘喘，所以說，國***兩黨都是受到過的壹種公平的待遇，誰也不欠誰。雖說*在作戰方面更勝壹籌，蔣介石急功近利，但兩人的優缺點明顯可以相互補，我相信，這兩人要是生在現代，這肯定會是壹個難舍難分的好兄弟。
*作為壹個傑出的軍事家，卻沒有上過壹天軍校，他的軍事知識和采用的戰略戰術都是從書本上自學而來的，軍事指揮藝術更多是來源於實踐中、來源於生活中、更來源於血與火殘酷的現實環境中。蔣介石19歲還未滿就懷著“要想國家強盛，必須壯大國家軍事力量”的願望，東渡日本進入東京振武學校留學，接受了正規的現代化陸軍軍事培訓，也就是現在所謂的科班出身。像*這樣偉大的領袖人物，總是在關鍵的時刻，先發制人，表現出超常人的大智大勇。從選修課中也感受到了*戰鬥生涯的艱辛坎坷。“只要堅持，成功就是妳。”我想它也壹定會激勵我永遠前進。
在此感謝老師的細心、認真的給了我們講述*蔣介石的平時我們不能所不能了解到的壹些東西，讓我們也重新認識到了這兩位歷的偉人。老師，您辛苦了！
篇二
晃眼間，壹個學期又即將過去了。對於大學生職業核心競爭力這門選修課程，我是很喜歡它的，還記得老師在上第壹節課的時候，仿佛就在昨天，場面還是那樣的清晰；特別是從老師制定了嘉應學院在整個廣東省的排名表中，老師講到嘉應學院連年來排名逐漸上升，還講到嘉應是性價比的大學！嘉應是我們不二的選擇。
我還是第網絡來學習課程，老師讓我體驗到網絡學習課程是多麽的便利，而且最主要的是時間不受限制、屬自由型，妳只要在每個星期內完成老師分布的任務就好了。所以老師在每個星期的第壹天都會把相關的任務上傳到博客；然後我們只要登錄進去，在課程鏈接的地方下載課件來看，有不懂的就在論壇上發表，之後老師會在論壇上幫妳解答問題，這樣真的是太方便了。
從博客上下載的課件，基本上我都看了，那些內容對我現在來說非常的有用，尤其是社交禮儀這節課。課件中講到大學生的壹些必備的常識，如交往禮儀之自我介紹、介紹者、握手、名片等；還有就是社會實踐之儀表禮儀，這些對我們大二的學生來說，現在掌握壹定的禮儀技巧是必要的，可以為畢業面試做好準備，同時也學習平常的交往禮儀的重要性，從而提升了我個人的文化修養、以及道德修養。促進了我的全面發展。
篇三
京劇，作為中國傳統文化的精粹，已經有200多年的歷史，被男女老少傳唱於大街小巷，膾炙人口的名段和眾多名家名旦在歷留下了精彩而絢麗的壹筆。然而，古老文化的逐漸隕落已是即成的事實，在流行元素的沖擊下，京劇、民樂、詩詞歌賦等等精神財富正在被越來越多——尤其是年輕壹代——所遺忘，這無疑是壹種國家精神文化的斷層與流失。所以作為壹個新時代的年輕人，作為壹個大學生、壹個中國人，我個人認為“京劇欣賞”應該作為必選課列入大學生素質教育體系，以避免出現外國友人組團研究“生、旦、凈、醜”，而中國學子卻分不清梅蘭芳是男是女這類型令人哭笑不得的文化問題。在本學期選修京劇欣賞課程之前，我對京劇最直接深刻的印象還停留在幼年時期在電視上看到的京劇選段。猶記得當時老壹輩人對京劇狂熱追捧，逢戲必看、逢曲必聽，隨便壹人都能哼唱兩句，而對於我們這些孩子來說，京劇則猶如外星語言，艱澀難懂不說，曲調還壹成不變，真是聽之無味，無聊之極。
然而就如所有的學問壹般，外行看熱鬧、內行看門道，對於京劇，只有認識它、了解它，才能意識到它的美。老師也說，京劇欣賞就在於研究它的“美”。而這個“美”也體現在了諸多不同的方面。京劇即為“劇”的壹種，便賦予了它鮮明的故事性。京劇較擅長於表現歷史題材的政治和軍事鬥爭，故事大多取自歷史演義和小說話本，比如大家所熟知的“霸王別姬”“貴妃醉酒”“徐策跑城”“智取威虎山”等等，都是依據歷史事實改編而成。也正因為如此，所以
每次在課堂上欣賞精彩片段之前老師都會事先講解故事背景，以便於我們理解京劇唱段所要塑造的人物形象和需要表達的感情。京劇的故事性也為它提供了很大的觀賞性和娛樂性，因而受到各個年齡段票友的喜愛。壹部“劇”少不了演員，正所謂“官有七品，教有九流”，京劇行當也有明確的劃分，在“生、旦、凈、醜”四大行之下又有著細致的分支。每壹種行當的個性特點和身份都是相對明確而具體的，女性角色是“旦”，性格特異的男人是“凈”，性格平庸的老生小生屬於“生”，而負責創造喜劇效果的便是“醜”。獨角唱不出好戲，京劇的四個行當各司其職又互相配合，在豐富角色形象的基礎上創造出華麗多變的舞臺效果。
說到行當就不得不提京劇的服裝和臉譜。在全世界眾多的藝術表演形式中，京劇的服裝和臉譜絕對是獨具壹格的，絕非其他文化所能企及與模仿的。雖然現代服裝的流行元素千變萬化，卻是越來越不靠譜，而京劇的服裝該大氣時便大氣，該寒酸時就寒酸，“蟒、靠、褶、帔、衣”，什麽人穿什麽樣的衣服，絕對符合人物身份地位、性格形象。再搭配上華麗的紋飾與圖案，比如文臣用的仙鶴、孔雀，武將用的麒麟虎豹、富人用的飛鳥花卉，以及細致的做工與面料，每壹件衣服都可以稱之為藝術品。而臉譜就更不用說了，六分臉、花臉、英雄臉、神仙臉，光是京劇舞臺上那壹張張奇異的臉就足以讓我們感嘆老祖宗的智慧與想象力。像京劇這樣細致得恨不得武裝到牙齒的藝術表演形式，無怪乎能在歷史的浪潮下歷久彌新。
京劇的輝煌與每壹個京劇人臺下的汗水和努力是分不開的。古話說的好，“臺上壹分鐘臺下十年功”，京劇在以前是窮人沒有活路才入梨園，想出名、想成角，戲班子裏的苦生活可是日夜顛倒的。京劇講究“四功五法”，手眼身發步和唱念做打任意壹項都不是“隨便練練”就能行的，這是壹種功夫，是吃飯的家夥，名角名旦往臺上那麽壹站，那就是有名家的範兒，觀眾就只有拍手叫好的份，不服都不行。
說到名家名段，那就得說說京劇的流派了。若細分起來，京劇的流派足有十幾甚至幾十種，梅、程、余、楊不壹而足，每個流派又各有千秋，組成了京劇藝術的大觀園。而各流派又有著自己的代表人物和繼承人，比如譚鑫培、蓋叫天、葉盛蘭等等，要是放到現在那可都是大藝術家，他們不僅傳承了精髓，更將京劇藝術發揚光大，甚至走出國門，走向世界。
由衷地希望更多的人——尤其是和我們壹樣的年輕人——能熱愛京劇，***同把中國古老而絢麗的文化傳承下去。