幫我找幾部類似於古惑仔的電影。

《蠱惑仔I－人在江湖》 《蠱惑仔II－猛龍過江》 《蠱惑仔III－只手遮天》 《蠱惑仔IV－戰無不勝》 《蠱惑仔V－龍爭虎鬥》 《蠱惑仔VI－勝者為王》 《蠱惑仔VII－誓不低頭》 08集 - 09集《蠱惑先鋒（山雞的故事）》 10集《九龍冰室》 11集-12集《洪興十三妹》 13集-14集《洪興仔--江湖大風暴》 15集-16集《新古惑仔--少年激鬥篇》 17集-18集《新古惑仔--地獄龍[2004]》 19集-20集《古惑仔之廟街12少》 21集-《新家法》 22集-《O記三合會檔案》 23集-《暗花》 24集-《十五》（新加坡） 以前壹直喜愛看“古惑仔”電影的第壹原因是它帶有的“都市童話”色彩。陳浩南、山雞、大天二、包皮和蕉皮五個好友總可以化險為夷的經歷與義蓋雲天的俠氣令人難忘。所以看到“97古惑仔戰無不勝”的標題時，覺得正和胃口，很是欣喜。完全沒有體味到“戰無不勝”的代價。 電影從大天二的婚事開始，輕松，愉快，有壹點像“猛龍過江”的熱鬧開場。 當元老們提出尋找蔣天養來作洪興的老大時，我在想誰能來填補任達華的空缺呢？鏡頭轉到了金碧輝煌的泰國壹隅，壹個身材發福的熟悉的身影帶著讓人捉摸不透的微笑進入了所有人的視野，很久沒有見過他了，萬梓良。在任達華留給銀幕壹個幾乎完美的老大形象以後，萬梓良將狂放，老練以及恰到好處的粗野賦予了蔣天養，為洪興重新撐起壹片天。 古惑仔的沖突大約有兩類，壹類是與東星幫的爭鬥，壹類是內部爭權。此集重點放在了內部鬥爭上，也就是山雞與生蕃之爭，而生蕃由於投靠了東星耀揚，立刻被打入了反面角色。 洪興老大定了下來,矛盾沖突也有了,本來以為再來copy壹遍前幾集的拚殺,死幾個無關輕重的人就可以歡歡喜喜大結局的故事卻由於陳浩南心態的轉變而產生了另壹種滋味。也是此刻，山雞與陳浩南“事無兩樣人心別”的境況將兩個人截然不同的性格相互映照的分外生動。山雞無往不勝的決心完全不能被陳幾乎厭倦了爭鬥的理由勸阻，幾兄弟中，由於陳的缺席，導致了在屯口的失策，大天二意氣用事，行刺生蕃，幾乎喪命，包皮大意失語，泄漏了大天二的藏身之處，致使生蕃找到了正在養傷的大天二…… 本來看古惑仔電影是不應該害怕目擊死亡的，在這壹系列帶有娛樂色彩的電影中，B哥全家被施以野獸壹樣的暴行；蔣天生虎落平原，孤獨的死在了荷蘭酒吧前；十三妹眼睜睜的看著老爸到在血泊中無能為力；被鮮血染透了的沙發承托起小結巴淒美的屍身；然而，那麽多的逝去都不及大天二的死令人扼腕。面對壹部電影，觀眾總是習慣以主人公的眼光去欣賞成功、去觸碰死亡，不同人的離去也比會帶來不同的震撼。直到大天二的離去，我才突然感到，長得不算帥，做事不算酷的他其實多麽重要，在不經意間，他已經成為介於陳浩南的冷靜，山雞的奔放，包皮的遲鈍之間的壹個溫和的空間。單單他俯臥於高樓下的軀體，就已經帶來了壹種無限的傷心。而他死後幾兄弟也沒有壹聚的安排更讓人感到輝煌過後的冷清。陳浩南獨自飲酒憑吊,或許不單單是為了大天二的死。 也許《戰無不勝》的結局安排是幾部電影中最好的，巧妙而不落俗套。但陳浩南的失落，大天二的死以及山雞不惜代價的勝利都使人缺少前幾部電影看過後的淋漓盡致的暢快之感，而充滿了反思的味道，也讓我懷疑它還是不是我壹直信賴的童話。 ================================================================ ＜＜古惑仔前傳少年激鬥篇＞＞浩南因與靚坤手下豬兜爭女而被逐出校,而投靠大佬B。浩南愛上了同門師兄大頭仔的女友紫雲，但兩人卻要暫忘私人恩怨，與東星的傻標決戰。浩南與大頭仔在苦戰中化敵為友,浩南走上了古惑仔的不歸路……， 古惑仔壹人在江湖開山之＜＜人在江湖＞＞，開場就是熱鬧繁華的香港夜景，年輕的“老人們”會感慨自己曾經壹味古惑，只是不如陳浩南如此排場，出壹趟門，後面會跟著幾百個小弟。影片以漫畫的形式推出壹系列的主要人物，編導的壹番苦心設計使人物形象十分鮮明。鄭伊健的黑外套，黑色長發，不時用左手大拇指掏掏耳朵。陳小春壹頭白發，好色。至於包皮，他的名字深入人心。而擁有了影帝演技的吳鎮宇更是塑造了壹個絕對徹底的陳坤，短發，綠西裝，沙啞的嗓子，誰也不鳥。， ＜＜古惑仔二猛龍過江＞＞危險的年輕人在漸漸長大。可能因為與第壹集的反差太大，實在看不慣山雞穿上西裝，跟在別人後面。爭地盤永遠是黑幫片不倒的主題，這回是在臺灣。香港人很聰明，為了避免第二集成為狗尾續貂之作，他們采取了壹個迂回策略。， 古惑仔只手遮天本集取名＜＜只手遮天＞＞，又是壹個巨大的陰謀，和第壹集在情節上有些類似，只是轉換了人物關系，事情變的嚴重起來。陳浩南這個老好人又壹次被人擺了道，但他總能化險為夷。可以看出，編劇們有點山窮水盡，想不出新招來了。但香港人才輩出，他們推出莫文蔚和張耀揚，終結了小結巴和蔣天生。這種變化成為壹個新的刺激點，。整個江湖到了壹個改朝換代的時代，年輕人不斷的湧現。蔣天生就是被新勢力的代表烏鴉弄死的。讓人想起了《本命年》中的姜文飾演的那個角色，但請放心，洪興永遠無法壹統江湖，外勢力也休想吞掉“洪興”。中國人平衡的概念要求大家分而治之。在金庸的小說中也從未有某壹門派壹統江湖。但江山輩有人才出，本集顯得尤為突出，讓那些大小把子們多少有了壹種危機感。看來，黑社會的競爭也是蠻激烈的。老大的分子就那麽多，兄弟卻數以萬計，所以才有那麽多的刀光劍影。片中浩南和山雞等人被數百個小混混團團圍住，最後僥幸逃脫，著實幽默風趣，在這種時候，妳問他“妳是那妳混的？”等於對牛彈琴，“我們人多我怕誰？”浩南定會反問自己，“我是扛把子，誰會怕我？”， 古惑仔＜＜戰無不勝＞＞是在回歸之年拍攝的第四集“古惑仔”，董將成為香港最大的扛把子，比洪興任何壹個人都大。本以為解放軍進駐香港之後，這必定成為終結之篇，拍出來的東西也是狗尾續貂，但其實不然，但是回歸壹定給這群人帶來了壹些莫名的變化，剛出來混的恐怕還搞不清在做壞事的時候，對他們構成威脅的究竟是皇家香港警察還是大陸公安，還是頭頂五星的解放軍叔叔，還是其他的什麽人。象“007”壹樣，系列片每集的面孔都不壹樣，本集中，東星耀揚繼續扮演大惡人，觀眾不介意他在上集中剛死過壹回。， 古惑仔＜＜龍爭虎鬥＞＞古惑仔”系列第五集，千呼萬喚始出來。本集拍攝於98年年初，我真的在片中看到了紫荊花，不禁脫口而出：“年頭變了。”“古”系列其實宣揚的還是壹種中國傳統的“俠義”，這在金庸和吳宇森的作品中通篇都是。這種“俠義”的概念很廣，黑亦是白，白亦是黑，有時更是黑白混為壹體。很簡單，不壹定穿黑衣服，文身，或奇裝異服的人都是出來混的。本集的故事依然落俗套，區別在於紅旗此時飄揚在港九上空。連大飛都改作正行了，看來這碗飯已經不那麽好吃了。“大飛馬記”的業務壹定比他以前要正當的多。不知他挖鼻孔的標誌性特征是否依然保持。 古惑仔＜＜山雞故事＞＞山雞和駱詠芝同在壹個社區長大,兩人正好對門,可謂從小青梅竹馬,他們都有理想,但事與願違,壹心想當香港小姐的芝卻因為母親重病而被迫當舞小姐,正好被山雞遇上....山雞向她求婚,但是在大婚之日,卻因大佬B出事,山雞來不及脫下禮服,沖出了教堂..... ＜＜十五＞＞這部新加坡電影記錄了五個十五歲少年的問題故事：壹個由於大量紋身被學校開除；壹個用刀傷人正等待審判；壹個因失戀而自殺未遂；壹個因牽涉流氓團夥受到審訊；壹個下落不明。 雖然這部電影我個人覺得不怎麽樣，有點失控的感覺，但不得不提的是，它的別具壹格，電影用極富實驗性的語言來交待著這五個故事，暴力、血腥、爆粗，令我出現眩暈的感覺，有點形式主義大行其道的嫌疑，同時電影蘊含了很濃郁的新加坡地域文化，是壹部很有個性的風格化電影。 電影的好幾個畫面令我很難忘，比如說三個少年在吸毒的情景，充斥著迷幻的畫面與音樂，花瓣猶如自己在空中飄忽不定；壹個少年為了販賣毒品，在廁所猛地往自己口裏灌壹條條塞滿丸子的安全套，那種自找的、卻痛苦不堪的表情非常到位；還有在打孔之後，他痛苦不堪，他的好友突然靠近臉旁，吸去他嘴邊的血，說道：“我們要做兄弟就要做壹輩子的！”，場面感人，情誼盡顯。 電影的主題與其表現形式相當吻合，十五歲的社會少年需要愛與被愛、需要關註與自由、需要理解、更需要認同。他們選擇迷失與逃避，為的是尋找屬於自己的自由空間；他們甘願承受肉體上的痛楚，為的是減緩心靈上的傷痛。 對於他們，很多時候並不存在壹種選擇，只有註定。 每部古惑仔都好很深的教育意義，只要妳做錯了這壹步妳就回不了頭了。