苗族分布廣泛，分支眾多。服裝有明顯的地域差異。女性的典型服飾是上衣和百褶裙。過去，苗族的服裝材料主要是亞麻編織的土布，並廣泛使用獨特的蠟染和刺繡技術。裙子多以白色和青色為主，服裝的材質、顏色、款式、刺繡等各方面都很有民族特色。頭、頸、胸、手上的銀飾是最常見的飾品，苗族的銀飾在所有民族首飾中首屈壹指。豐富多彩的服飾文化充分顯示了苗族人民的聰明才智，並且仍然保持著自己的民族特色。
生活習俗
吃:1。吃油茶。油茶是壹種用油炸爆米花和水混合制成的待客茶。如果客人喝了，主人會高興，但如果客人不喝，就會被認為是對主人的蔑視。有的人要喝三杯，第壹杯是油茶，第二杯是苦茶，第三杯是甜茶。2.吃山泥鰍(蜥蜴，統稱四足蛇)。在加工好的泥鰍中加入少量米粉，壹起腌制在壇子裏招待客人。3.吃青菜。過年喜歡吃青菜，壹般不剁碎。
穿著:苗族服飾因地區而異。男的，壹般老人穿無領斜扣開衫，腰帶，褲腿，打底褲。中青年人穿的開衫，又短又小，面料多為自產的“自制拼布衣”。女裝則風格迥異，穿無領繡花衣，中間插花瓣，穿包邊、繡花或紗數的闊腿褲。引人註目的女性頭巾，壹般都有壹尺多長，顏色都是青藍色，有的裹著黑白格子。
居住地:1。吊腳樓，有2-3間掛腳的房子，飛檐上翹，走廊環繞的白色木欄桿，上面雕刻著各種圖案。鶴腳底層用來存放糧食、農具、柴火、土灰，或者牛、羊、豬、廁所。上流社會居住著人。2.壹個方形的爐子，高60-70厘米，上面鋪著木板，用磚石砌成，中間有壹個方形的火塘用來做飯，下層有壹個空間用來養雞鴨。天冷的時候，主人和客人坐在爐子上，開玩笑，談論家庭事務，休息。竈上掛著壹個造型各異的木架，上面掛著瓜子、茶籃、涼鞋等等。
節日和宗教信仰
節日，除了漢族節日，苗族還有以下節日。
1.三月初三，青年男女愛上了歌。
2.四月初八吃黑米紀念楊在思。還有壹個傳說，姐姐的黑米要用葉子煮，提前把姑娘接回娘家吃黑米；在附近的，可以不回父母家，但是要送到父母家。這種習俗僅限於姓楊的人。
3.六月初六，祭拜土地神，掛紙燒香上嶺。壹般家譜幹壹次。
4.十月初二“小年”過後，要殺老鼠吃。
信仰:1。崇拜楊公，再想壹想。以前全鄉有16飛山寺。每年秋天都會舉行盛大的廟會。唱幾天幾夜的人戲，其中“扛華山”“爭財”是每次必唱的節目。主要內容是教育家庭和睦。廟會慶典時，要擺放豬頭、香、紙。2.以前祭祖要殺牛，以自然寨子為整體舉行殺牛儀式。先用牛的內臟祭祖，然後每個人拿壹塊肉回家。3.崇拜據說是苗族祖先的贊胡。？
結婚？哀悼？Xi？習俗
愛情:以歌曲為媒介，農歷三月初三，男女青年穿戴整齊，成群結隊地趕到山邊的水邊與歌曲相戀。互相認同的會被邀請離開，說明戀愛了。平時看牛放羊也唱歌給紅。父母雙方同意結婚，如果不同意，就有逃婚的習俗。
結婚:壹般婚前壹個月，或者長達半年，就開始哭著結婚了。讓長輩壹個個送禮物，變化很大。壹男壹女結婚，女方和人來男方家吃酒三天三夜。在這三天裏，新娘只能和媽媽睡，不能和新郎睡。三天後，新娘和伴娘回父母家，壹起生活兩年，三年，五年。男人需要幫助種田，就帶著女人壹起生活。女方懷孕後，可以帶新娘和父母壹起生活。？
喪事:老人斷氣時，要擡到中堂，坐在中間，配備水桶(容器)和冷篩，腳踩冷篩坐在水桶上斷氣。洗屍，大師傅從井裏擔水，加桃葉、菖蒲葉煮溫水洗屍。洗過的水(倒進馬桶)給後代嘗三分，就是不用擔心吃字。叫“衣米水”，死者身上纏壹根白線，壹年壹根。平時掉的牙要保留，死時放入棺材。死後禁止燒頭發。進棺口含銀，飛山寺茶飯要點。
苗銀
由於對銀飾的大量需求，苗族銀匠業異常繁榮。僅黔東南州，以家庭為作坊的銀匠就有數百人，從事過銀飾加工的多達數人。家庭作坊大多是師徒攻堅的父子組合，也有夫妻組合。這些作坊往往農忙，也總是農忙。
黔東南苗族銀匠可分為定點型和流浪型。大部分都是定點型。他們在家承接銀飾加工，服務壹個村或幾個村，形成相對封閉的區域格局。客戶都是部門的，所以在分公司內部也可以叫銀匠。定點銀匠的分布和數量自然是根據區域環境和市場需求進行調整的，以石洞、排洋、西江、萬水、王家排為典型。流浪銀匠也以家庭為作坊，農閑時出去招攬生意。通常每個縣都有自己的特殊路線。他們不僅為自己的部門或民族加工，還知道數百英裏外其他分支或民族的銀器風格。他們對加工也很熟悉，也很得心應手，所以也可以稱為地區銀匠。據調查，黔東南銀匠的足跡遍及全省，並延伸至桂北、湘西等地。
黔東南州不僅有很多苗族銀匠，還有銀匠村，以蕭山大溝鄉的關白、馬裏奧、馬高為代表。銀匠村幾百戶人家，80%以上以銀飾加工為副業。農閑時節，村寨裏叮叮當當的聲音不絕於耳，家家戶戶炭爐的炊煙搖曳，壹派繁忙景象。流浪銀匠都是銀匠村的，集約化的加工力迫使銀匠村的壹部分人選擇外出經營的方式。銀匠村是貴州特有的現象，也是中國獨有的。
與苗族銀器的歷史相比，苗族銀器的歷史要短得多。根據對石洞、孔白、任家排等地銀匠的調查，苗族銀匠出現於清末，已有近百年的歷史。最初的苗族銀匠大多是帶著鐵匠的手藝轉行當學徒，向漢族工匠學習制作銀飾。龍裏吳韻山的“鐵鐵村”是當地唯壹壹個有苗族銀匠的村莊，他們承接了方圓幾十裏的銀器加工和生產。時至今日，這個地名也不難證明我們的觀點。壹般來說，苗族銀匠世代繼承父業，技藝很少流傳到國外。苗族銀飾的加工都是在家庭作坊裏手工完成的。銀匠根據需要，先將熔化的銀制成薄片、銀條或銀線，再通過壓、薄、刻、抱等工藝制成精美的圖案，再進行焊接或編織。苗族銀飾的工藝流程非常復雜，壹件銀飾要經過壹二十道工序才能完成。而且銀器本身的造型對銀匠的手工技藝要求極其嚴格，非行家很難完成。？
在非銀產區貴州，歷史上銀飾品加工的主要原料是銀元和銀錠。也就是說，苗族人日出而作，日落而息。這些年來，積累的銀錢幾乎都被投入了大熔爐。正因為如此，當地銀飾的銀純度以當地流行的銀幣為準。比如民國時期，黔東南的疆域以雷山為界。北方的銀料來自海洋，純度很高，南方的銀飾來自二號，質量很差。20世紀50年代以後，黨和政府充分尊重苗族人民的風俗習慣，每年都以低廉的價格分配苗族特銀。
除了是錘砧工作的專家，苗銀匠也是造型設計的專家。壹方面，苗銀匠擅長從女子刺繡、蠟染圖案中汲取創作靈感。另壹方面，作為分支中的壹員，也為了在同行中獲得競爭優勢，苗銀匠根據本部門的傳統習慣和審美情趣，註重細節或局部的描寫。工藝的完善使苗族銀飾日臻完美。當然，這壹切都必須建立在不觸及銀飾整體造型的前提下。苗族銀飾在造型上有其穩定性。祖先壹旦確定了形狀，就不能改變，往往形成壹個分支的重要標誌。苗族婦女裝飾銀，愛它的潔白，珍惜它的純真。所以苗族銀匠除了加工銀飾外，還要負責去除銀飾上的汙垢和汙物，俗稱“洗銀”。他們用硼砂水塗在銀飾上，用木炭燒去附著其上的氧化層，然後放在銅鍋裏用明礬水煮沸，用清水洗凈，再用銅刷擦幹凈。這些銀飾品光亮如新。
苗族銀飾以其多樣的品種、奇異的造型和精湛的工藝，不僅向人們展示了壹個瑰麗多彩的藝術世界，而且展示了壹個內涵豐富的精神世界。苗族銀飾種類繁多，從頭到腳，無處不在。除了頭飾、胸頸飾、手飾、衣飾、背飾、腰墜飾之外，有些地方還有腳飾。
苗族武道
苗族民間舞蹈包括蘆笙舞、銅鼓舞、木鼓舞、湘西鼓舞、板凳舞和鼓瓢舞。蘆笙舞最受歡迎。廣西的丹寨、臺江、黃平、雷山、凱裏、大方、水城、融水等地，在每年的正月十五、三月三、九月九等傳統節日，以及過年、祭祖、建房、豐收、婚禮等喜慶節日，都會舉行蘆笙舞蹈。舞蹈有四步，也有兩步、三步、六步、搓步、跳步、點步、左右旋轉。由苗族壹級演員金鷗領銜的《苗族青春舞》已被1963拍成舞蹈藝術片《蝴蝶飛舞》，先後在美國、日本、新加坡、香港等地上演，深受廣大群眾喜愛。
苗族是壹個歌舞豐富的民族，苗族的“鼓勵”只有十種。苗的“勸諫”在唐代《朝野》中有記載，可見苗的“勸諫”源遠流長。
苗族“鼓勵”的主要類型集中在湘西清水河流域和黔東南地區。
黔東南苗族的木鼓舞，是過去13年才舉行壹次的“吃臟肉”大型祭祀活動中的壹種“鼓舞”形式。節日期間，跳舞的男女狂舞三天，廢寢忘食，徹夜不眠，沈醉其中。
花鼓舞是湖南省鳳凰、保靖、花垣等縣苗族人民慶祝六月六、八月八、趕夏、趕秋等傳統節日時必備的自娛性舞蹈。屆時，在即將舉行盛會的廣場中央，將會架起壹面大鼓，由三個人壹起演奏。參加集體舞的人數和男女人數沒有限制。舞蹈開始前，鼓手用自己的母語歌唱木鼓發明者的功德，作為對祖先的紀念。然後，大家圍著鼓圍成壹圈，伴著鼓聲跳舞。舞者的這些基礎舞蹈多來自於各種生活動作的模擬，並加入了壹些武術元素，使舞蹈動作柔中帶剛。花鼓戲的特點是兩位鼓手在旋轉、翻身或跳躍的同時，可以表演多種對稱的舞蹈，還可以演奏出和諧統壹的鼓樂。
苗族民間舞蹈“猴鼓”是壹種男子表演舞蹈，由三人或三人以上模擬猴子的各種習性和擊鼓姿勢。表演時，壹個鼓手在鼓後面打鼓，另壹個鼓面對著穿著猴裝、畫著猴臉的舞者。舞蹈動作多為模擬猴子吃玉米、蕩秋千、看鼓、試鼓、震鼓、互相打鬧。演猴子的舞者可以用拳擊鼓，也可以用錘鼓。整個《鼓勵》不僅幽默、熱情、技術性強，還具有壹定的戲劇性情節。
苗族自娛自樂的“踩鼓”，是過年過節、節日聚會，尤其是農歷三月“姊妹節”時，婦女們必不可少的“鼓點”。跳舞的時候，壹個女生邊唱邊走進場地，然後繼續唱，敲鼓伴奏。歌詞基本都是召喚，比如姐妹們，不要錯過機會，來跳舞吧。隨後，許多身著盛裝的苗族姐妹聚集在鼓架周圍，在鼓前翩翩起舞。舞蹈高潮時，男女老少的外圍觀眾也可以進入舞池，形成幾個同心圓壹起跳舞。舞蹈動作自由歡快，有時雙腿顫抖帶動全身。
流行於黔東南州的反排木鼓舞，已成為苗族節日和出訪他國的代表舞蹈，被周邊國家的朋友譽為“東方迪斯科”。
新中國成立後，在苗族各種自娛自樂和表演“勸慰”的基礎上，人們創造了四人同時表演的“四面勸慰”。這種“鼓勵”流傳於湘西鳳凰縣和貴州松桃縣苗族聚居的地方。男女都可以參加這種舞蹈。四個人站在鼓前，雙手用木槌擊鼓。在統壹節奏打鼓的同時表演規定的套路。每個套路完成後，大家順時針移動到下壹個鼓點位置，再進行其他“鼓勵”表演的套路，既有表演性又有娛樂性。
苗族演奏蘆笙，用蘆笙跳舞的歷史，從宋代就有記載。清代刻本《廣玉盛蘭》中的舞蹈形象，“孟春每年歲時，擇平地為月場，男奏蘆笙，女鳴鐘，謂之躍月”，顯然都是所謂“通靈舞”的記載。
曾經生活在洞庭湖畔的苗族先民以鳥為圖騰，所以今天苗族婦女的頭飾、銀冠、條紋連衣裙上仍然布滿了五彩斑斕的錦雞羽毛和鳥的圖案。貴州黔南苗族至今還保存著壹種起源於古代祭祀的大型舞蹈“蘆笙堂”。表演時，男子吹奏蘆笙，銅鼓有人敲擊，身著戲服、頭戴銀冠的姑娘微微舞動雙臂。這壹場景與2000多年前雲南華凱出土的銅鼓表面的裝飾圖案十分相似。此外，從雲南石寨山出土的銅鼓形殼容器上的“擊鼓唱圖”，可以進壹步窺探苗族與古百越部落、銅鼓文化的密切關系。
在苗族自娛舞中，還有金雞舞，頭戴銀冠，身著彩衣，模仿金雞的動態。頭戴羽冠，模仿野雞打鬧、跳躍嬉戲，有雜技技藝的男子跳蘆笙舞，也有來自婦女刺繡、搓麻等家務勞動的板凳舞等。
我國苗族分支眾多，分布廣泛，形成了數量眾多、內容豐富的歌舞。除了以上介紹的，還有貴州花溪苗族的蘆笙舞，紅棉苗族的跳洞，苗華的花樹舞，丹寨縣流傳的古漂舞，雲南苗族的蘆笙舞，廣西壯族自治區苗族的芒戈舞，還有鬥牛和花樹舞。？
苗族音樂
苗族音樂豐富多彩，充滿了對民間生活的生動興趣，是苗族社會生活的寫照。它由民歌和民族器樂組成。
苗族民歌按其社會功能和體裁可分為民歌、酒歌、婚俗歌和敘事歌。民歌是苗族社會生活中最自由傳唱的體裁。它們可以用漢語和苗語兩種語言演唱，編曲和演唱也相當隨意。是苗族人出席音樂會、演唱歌曲、走親訪友、談情說愛的必要演唱形式。傳播面廣，影響大。
苗族除了豐富的民歌外，還有許多獨特的樂器和大量的音樂流傳在苗族。* * *展現了“能歌善舞”的民族性格。最具代表性的樂器是蘆笙和嗩吶。
苗？家人？日歷？歷史？
苗族先民生活在秦漢時期的“五河”地區，即湘西、黔東壹帶。在中國的古籍記載中，早在5000多年前就有苗族先民的記載，即從黃河流域到長江中遊以南的被稱為“南蠻”的氏族和部落。人口:7398035
分布:主要集中在貴州省東南部、廣西大廟山、海南島及貴州、湖南、湖北、四川、雲南、廣西等省的邊境地區。
苗族有自己的語言，苗語分為湘西、黔東和川黔滇三種方言。1956之後，設計了拉丁字母書寫方案。由於苗族和漢族長期接觸，大量苗族人漢語流利，使用漢語。？
苗族地區以農業為主，狩獵為輔。苗族的采花、刺繡、織錦、蠟染、剪紙、手工等工藝美術瑰麗多彩，享譽海內外。其中，苗族的蠟染工藝已有上千年的歷史。苗族服飾有130多種，可以和世界上任何壹個民族的服飾相媲美。苗族是壹個能歌善舞的民族，尤其是情歌和酒歌。蘆笙是苗族最具代表性的樂器。