每幅畫的靈感都來自不同的國家或地區。有原野景觀、人文建築、地理風貌等，題材獨特、奇特、神秘。常用仰視或俯視來表達畫面的內容，宏大而富有張力。
整體色調炫麗，色系豐富，變化細膩自然，最大程度還原了現實中的真實場景。
確定屏幕主題，畫草稿，用圖形平板直接在PS上畫。大量使用紋理來表現場景的光影變化，更加自然真實。點和線的融合增加了細節感。
《大神》使用了不同尋常的素材，用生動直觀的插圖向妳展示了世界上壹些神秘、奇特、鮮為人知的地方，充滿了強烈的冒險主義色彩，能夠有效地抓住遊客的好奇心。
如何學習插畫？壹幅優秀的CG插畫在構圖、配色、表現手法上都有其獨特的藝術風格。如何畫好壹幅CG插畫？壹方面需要有紮實的基礎，比如優秀的造型和色彩表達能力。另壹方面，作文需要新穎有創意。下面，主要從這兩個方面來說。CG插畫是相對於傳統插畫形式提出來的。
CG插畫中的CG是ComputerGraphics，其核心含義是數字圖形。是以計算機為主要工具進行視覺設計和制作的行業。它是藝術和技術的結合。畫好壹幅CG插畫，不僅需要熟練掌握插畫軟件，還需要紮實的表達能力和獨特的創作思維。
CG插畫作為壹種藝術形式，是現代設計中重要的視覺傳達形式。它以其直觀的形象、真實的生活感和美德感染力，在現代設計中占有特定的地位。添加微信官方賬號微信:著名動畫老師董飛，免費獲得4萬分鐘學習教程！壹幅優秀的CG插畫具有非常個性、想象力豐富、角度多變、色彩鮮明、人物形象清晰、立體感強、畫面逼真等特點。
在CG插畫的學習過程中，首先要讓學習者了解插畫的發展歷史和現狀，從而把握插畫的本質和發展趨勢。同時要了解和分析不同的插畫風格、代表作品和技術特點，根據市場的需要設計出CG插畫中豐富的色彩、精美的造型和虛幻的世界。在具體操作中，CG illustrator主要利用電腦繪圖軟件和手寫板進行作品創作。通過手寫筆的壓感效果，可以輕松畫出流暢逼真的線條，給CG設計師帶來同樣的手繪體驗。CG插畫在設計制作上主要是操作簡單，插畫軟件可以模擬傳統繪畫表現手法，同時可以設計出傳統表現手法無法體現的效果。
在學習的初級階段，建議學者首先熟悉線條，線條是插畫的靈魂。其次，觀察方法和基本的描繪技巧，比如臨摹成熟的動漫作品，有助於掌握CG插畫的學習方法。當名著可以很好的臨摹時，學者就可以在這個階段進行各種水平的創作。比如可以給復制的角色換衣服，換手勢。添加微信官方賬號微信:著名動畫老師董飛，免費獲得4萬分鐘學習教程！總之要大膽改變，同時可以借助網絡等傳播平臺來練習自己的作品。在學習CG插畫的過程中，要重點把握以下幾個方面。
1，素描能力的提升
素描與CG插畫的創作密切相關。在CG插畫創作中，學者可以通過素描來提取自己對作品的感受，素描是壹切繪畫形式的基礎，是插畫藝術的生命，在素描訓練中，要註重運用感性視覺捕捉學習者對形象的概括能力，加強對人體的感性認識，在短時間內完成對物體的描繪。壹幅好的素描壹般具有簡潔、細膩、生動、形象的特點。素描要堅持長期訓練，註重人物形象，把人物的魅力表現好。
2.掌握建模能力
學習插畫最重要的是學者的造型能力。學者在學習插畫時，要在了解人體結構的基礎上，多練習創作，積累自己平時的靈感，才能設計出好的插畫。同時要能刻畫不同年齡、不同性別的人的特征，刻畫不同建築、景觀的透視表現和材料質感的體現。
學習插畫時，要用好的線條的方式來表現頭部和五官。並說明了傳統藝術和動畫中頭部和五官的表現方式和區別，以及男女、頭部和五官的比例關系。以及表達的方法。同時要練習畫人物性格在面部表情上的表達，比如情緒。添加微信官方賬號微信:著名動畫老師董飛，免費獲得4萬分鐘學習教程！物理上要註意卡通人物和實際人物的區別，以及誇張表演效果的概述。人體關鍵部位的比例與表達:頸、軀幹、四肢、手腳。從整體上了解男女各種體型的特點，以及部件的變化和表現，人物整體體型的表演練習:胖、瘦、高、矮。
3.色彩基礎的鞏固
馬克思曾經說過:“色彩的感覺是最普遍的美感形式”。在CG插畫中，色彩影響著壹幅作品的氛圍，無論是清新、舒適還是恐懼、危險，都與色彩的采用密切相關。比如整個畫面都是由壹種顏色組成的，只有明度和純度的區別。這種畫面簡潔柔和，給人壹種寧靜、舒適、統壹的感覺。反之，作品的色彩是由相近的顏色或相鄰的顏色構成的，構圖中各種顏色的色相的面積、位置、大小、純度、明度的差異構成色彩對比。強烈的色彩關系使畫面引人註目，震撼人心，這樣的作品給人的感覺是興奮、火熱、熱情或煩躁不安。添加微信官方賬號微信:著名動畫老師董飛，免費獲得4萬分鐘學習教程！也有亮色系，壹般用於歡快愉悅的場景。陰暗陰郁的插畫色彩，陰暗凝重的色調通常用來表達神秘、恐怖、悲傷的氣氛效果。這種顏色的插畫常用在有關神話和魔法的故事中，畫面以冷色和灰色為主。
4.作文的創造性表達
創意的本質是對傳統和人的慣性思維的顛覆，創意充滿了創新。創意構圖給人新穎獨特的感覺，能深刻抓住觀眾的視線。壹個很好的例子。肢體語言與場景的和諧交融是構圖的重點。同時，在具體的構圖中要註意這幾點:壹、不要盲目從“水平面朝上”入手，要經常嘗試“俯視”和“仰視”的角度。第二，人物的動作和表情要飽滿，使其躍然紙上。第三，背景要襯托人物，不要讓人物裝飾背景，除非文人畫山水，畫插畫的話主要是給人看的。最後，它們應該是明確的和富有層次的。只有這樣，他們才能設計出優秀的作品。
5.精通軟件技能
技術精通需要學者嘗試用不同的工具來表達自己的作品。不同工具的使用會給作品帶來不同的效果，找出最適合這個作品風格的效果。在CG插畫的學習中，使用最多的是筆刷和圖層。筆刷是繪制CG插畫的主要工具，壹般繪圖軟件都有自己的各種筆觸的筆刷。可以根據自己的需求和喜好選擇畫筆，嘗試用不同的筆觸表現各種風格；添加微信官方賬號微信:著名動畫老師董飛，免費獲得4萬分鐘學習教程！二是充分利用層的功能。根據需要建立不同的圖層，在相應的圖層中進行繪畫，不僅可以加快繪圖速度，把握作品的整體水平，還可以方便作品的修改。
6.堅持中國特色的插畫風格。
在西方文化的沖擊下，根據我國的藝術特點，如何把握我國的插畫風格變得尤為重要。隨著插畫市場的發展，中國的插畫水平將會更上壹層樓。CG插畫既要表現時代特征，又要突出民族傳統和精神。比如將中國國畫、剪紙、皮影戲、年畫的藝術特色運用到CG插畫中，將中國傳統藝術獨特的藝術效果和表現方式數字化，不僅豐富了插畫的形式和內容，也發展了具有地方特色的插畫形式。
求教如何學習插畫(無繪畫基礎)第壹點:如何畫出卡通人物的五官；
1.頭部透視依據:壹般來說，眼睛處於整個頭部的中心位置，其他比例由這個坐標決定。面部十字線可以幫助維持五官的完整性，可以嘗試在中線加壹個角度。
2.五官結構練習法演示:眼睛結構可以想象成壹個布球上的小開口。確定眼睛的菱形後，註意眼角的位置來畫眼睛。
3.鼻子:先總結成三角菱形，根據透視改變基本型，主要包括鼻根、鼻翼、鼻頭三個主要部分。
4.嘴:嘴是三個球的組合。抓住嘴唇的基本形狀再考慮嘴部的運動。口部主要有五個球狀結構穿插，註意外部結構的穴位位置。
5.耳朵:耳朵的形狀可以想象成c+y，耳朵和鼻子的高度其實差不多，可以多關註練習動態。
第二點:頭、頸、肩的關系怎麽畫？
1，很多結構點會以五五分成的形式表現出來。註意簡化結構和比例。
2.頭部透視基本可以理解為壹個大正方形加半個正方形。
3、頸部註意脊柱的位置和前傾的趨勢。
4.肩膀主要是斷層。因為斜方肌的緣故，結構可以這樣簡化。
5.壹定要通過方塊練習三觀，了解其面的結構。
第三點:動畫人體練習的八種方式:
1，人體第壹題:剛開始，我常常不明白仰視和大視角的區別。其實區別就在於攝像頭的位置，近的位置視角會更傾斜。
2.位置和視角:靠近鏡頭的位置視角會更傾斜，可以理解為壹個米其林輪胎人。我在最新的30天動畫人體特訓營，會有詳細的演示。
3、視角:註意平視，意思是不能帶角度，註意相機的角度和距離。
4.細節:畫頭部各種角度時註意對角線距離，註意各種細節的表達！還要註意構圖的平衡。
5、組合練習:可以嘗試多畫壹些不同的身體組合，比如米老鼠、阿童木或者壹些老卡通形象可以重新組合。
6、局部:手的骨點是硬的地方，關於手的最新知識是註意手最硬的地方。這壹塊會在30天動畫人體特訓營裏跟妳提到。
7.肌肉:基礎薄弱的同學，壹開始不要考慮肌肉構成，練娃娃體的時候要註意曲線。肌肉系統其實很復雜，建議初學者壹兩年的同學不要重點訓練。其他肌肉和壹些動態演示。
擴展數據:
分類
根據市場定位:矢量時尚卡通、低齡化、寫實化、精美精美插畫、概念設定等。
按制作方式分類:手繪、矢量、商業、新銳(2D平面、UI設計、3D)、像素。
按插畫風格分:日本漫畫和插畫、歐美插畫、香港插畫、韓國遊戲插畫、臺灣省言情小說封面插畫。(因為風格多樣，所以只是簡單分類)
另外國外的款式比較多，手工折紙，布紋，各種款式，不分上下。
參考來源:
插圖-