宮崎駿其人小學從壹年級到三年級在宇都宮小學學習。後來他們搬回東京，在東京上學。1947年，宮崎駿其人的母親患了肺結核，在床上躺了九年。從電影《《龍貓》》中，我們可以看到宮崎駿其人家族灰暗日子的影子。
1958年，日本電影史上第壹部長篇彩色電影動畫《白蛇傳》(東瀛動畫制作)上映。當時還是高三學生的宮崎駿其人被這部電影迷住了，他開始對動畫產生了興趣。宮崎駿其人過去喜歡畫壹些軍艦和飛機，但他不太擅長畫人物。他還決定成為壹名漫畫家。即使幾年後，他仍然充滿虔誠的回憶:“我看到了動畫是多麽的用心和珍惜。”
高中畢業後，宮崎駿其人進入東京學院大學，主修政治經濟學。1963，宮崎駿其人大學畢業，進入東映動畫工作。參與制作的第壹部作品是劇場版動畫《宛宛忠臣西藏》，東映於5438年6月+同年2月上映。然後宮崎駿其人第壹次參演了東映制作的第壹部電視動畫《狼孩肯》。
當時，他的壹些計劃經常不被采納，但宮崎駿其人堅持他的理想。看了俄羅斯動畫片《冰雪皇後》後，宮崎駿其人的創作熱情更加高漲。後來他回憶說:“我看到了動畫是多麽的謹慎和珍惜...動畫是壹門純粹而簡單的藝術，我們可以通過想象來表達它...它的力量不會輸給詩歌、小說或戲劇等其他藝術形式。”
1964年，宮崎駿其人成為東映動漫勞動協會秘書長，高畑勛是當時的協會副主席——據說宮崎駿其人是社會主義者。那壹年，宮崎駿其人開始和他的同事太田小姐約會。1965年秋，宮崎駿其人自告奮勇幫助高畑勛導演的《太陽王子》制作團隊做場景設計和原畫。這是他們合作的開始，也是宮崎駿動畫生涯的第壹步。同年10月，宮崎駿其人與巨美太田小姐結婚，他們在1967年1月有了第壹個兒子。《太陽王子》1968上映後，宮崎駿其人夫婦參與了《靴貓》的制作。第二年，兩人壹起參與了《飛天不夜雷船》的制作。1969年4月，第二個兒子出生。
1971年，宮崎駿其人離開東瀛動畫，加入高畑勛和小田洋壹在《A-Pro》工作。1973年，由他和高畑勛合拍的動畫《熊貓小熊貓》上映。在這部作品中，宮崎駿其人身兼四職——原案、劇本、場景設計、原畫，個人風格得到了極大的發揮。6月，宮崎駿其人、高畑勛和小部離開“A-Pro”，加入“Zuiyo Picture”。7月，宮崎駿其人前往瑞士拍攝外景，為他的下壹部作品《阿爾卑斯山中的海蒂》尋找靈感，並在其中擔任場景設計和畫面構圖。1975年赴意大利、阿根廷進行外景拍攝，準備制作《三千裏尋母》，兼任場景設計師。
1978年，宮崎駿其人制作的第壹部作品在NHK播出，獲得好評。這部電影展示了宮崎駿其人的思想和風格。被稱為“柯南”的少年，除了手，還有壹雙有用的腳。當人們看到柯南充滿活力的動作時，會不自覺地產生壹種努力的心情。不拖泥帶水的故事構圖，以及有個性的可愛角色，令人著迷。不同於通過系列描述的大型動畫，作品的樂趣在於柯南的成長，幾乎所有女性都認為柯南是壹個“理想中的兒子”。但隨著故事的發展，在女人眼裏壹直是野孩子的柯南說:“我要回珊瑚水島，然後我希望再和拉娜壹起來。”從這段話我們可以看出，他已經成長為壹個成熟的男人。我不是說“想走到壹起”，而是“希望再走到壹起”
依仗舊文明的意大利和自然生活在大自然中的海花壩的結構構圖，被宮崎駿後期作品繼承。這是NHK播放的動畫中宮崎駿監制的第壹部電視劇。這是宮崎駿其人的風格和思想逐漸形成的時期:浪漫的氣質和敢於冒險的精神，純真的青春和成長的心情。
1979年，宮崎駿其人進入東京電影通訊社，1980年執導《魯邦三世卡裏奧斯特羅城》(劇場版)，再次展現了“未來少年”的冒險電影風格。
1982是宮崎駿粉絲眼中重要的壹年。長篇漫畫《風之谷》開始在德中書店的Animage雜誌上連載，直到1994才結束。這部連載12年的7卷漫畫，不僅包含了史詩般的篇章，跨越生命和生死的旅程，以及對人類和自然深刻的哲學思考，更是宮崎駿本人對環保和人文主義長期深入思考的結晶。可以說，要意識到宮崎駿從關註環境到質疑“環保”的正義性，從關心人類自身，思考年輕人直到中年的成長過程，到質疑和詮釋人類自身的起源和意義，最後在混亂和黑暗的時刻提出“生命是黑暗中的壹盞閃亮的燈”，所以無論多麽艱難，我們都要“活下去！”“終極意義”全部體現在這幅深刻瑰麗的漫畫中。
也是在這壹年，宮崎駿其人遇到了另壹個影響他壹生的人，那就是著名的德間康快。作為日本最大書店的社長，鐵建敏銳地發現了宮崎駿其人的才華，並資助宮崎駿和高田成立了工作室。同年11，宮崎駿其人退出東京電影新聞社，成為自由撰稿人。65438-0983年，由宮崎駿其人執導的《風之谷》動畫版開始籌劃，由高畑勛擔任制片人，Topcraft工作室負責整部電影的制作。同年7月，宮崎駿其人的母親去世，享年71歲。
1984年3月劇場版動畫《風之谷》上映，集中了宮崎駿動畫的諸多特點，精美精致的畫面，豐富多彩的角色，幽默風趣的對話，積極向上的精神...所有這些使得宮崎駿其人作為壹個老少皆宜的民族動畫家的聲譽上升。在影片中，由於人類無知的戰爭和過度的掠奪，反映了自我攻擊的本質。由巨大真菌組成的腐海因人類產生的毒素而散發出有毒氣體，被環保主義者奉為聖經收藏。宮崎駿作為“環保主義”領袖的身份由此確定。雖然由於影片篇幅和寬容度的限制，動畫電影《風之谷》的內容只比漫畫情節多壹點點，而且作為宮崎駿動畫在順利時期的代表作，影片明顯的情感化結局和宗教情結受到了影評人的詬病，但其豐富的想象力和深刻的內容還是震撼了觀眾和整個電影界。4月，宮崎駿其人和高畑勛在德國的支持下成立了吉蔔力的前身“爾馬利”俱樂部。
與《風之谷》壹起上映的還有以宮崎駿其人為劇本的電影《福爾摩斯海底藍寶石寶藏》。本來這部電影是和意大利電視臺合作制作的，但是因為版權問題停了壹段時間。影片中，著名偵探夏洛克·福爾摩斯竟然是壹只德國小獵犬，助手華生醫生是壹只憨厚的蘇格蘭長毛狗，美麗的女主角哈德森太太，壹個美麗的寡婦，是壹只英國約克夏梗。當然，惡棍們很機靈。故事中的人物被改成動物，這是動畫片的特權。此後，該片被改編成電視動畫，同時發布的還有專題文章《未來少年柯南》。
1985年，吉蔔力工作室成立，開始制作《天空之城》。從此，宮崎駿其人開始了個人動畫生涯最輝煌的十年，也是動畫大發展的十年。
《天空之城》是壹部改編自喬納森·斯威夫特的《格列佛遊記》的電影。有人認為它的故事是傳統的，但這並不意味著它不是原創的。相反，天空之城充滿了許多新元素。影片幾乎完美地描繪了故事發生時的世界景觀，有點科幻，有點神話，有點歐洲時代的工業革命，比如高架軌道上的舊火車，黑暗的礦井。《天空之城》發行於1986，是吉蔔力的開山之作。宮崎駿其人有四項重要任務:原著、監制、劇本、角色設定，這使得這部作品自始至終註入了純粹的宮崎駿理念。宮崎駿其人的音樂搭檔久石讓也在這個時候達到了他音樂生涯的巔峰。實際上，影片探討的是人與自然的主題，漂浮在空中的拉普拉塔這座偉大城市的最終毀滅，似乎在警告世人，在機械和鋼鐵的世紀裏，它實際上面對的是壹個不確定的未來。
《1988》中的《龍貓》和《1990》中的魔女之家幫可以算是宮崎駿作品中的過渡篇章。壹方面，宮崎駿的關註點逐漸從自然轉向了人類。另壹方面，由於他過去的作品都是充滿視覺沖擊的奇幻世界，宮崎駿的世界似乎只是緊張的劇情和虛幻的時空。《龍貓》放棄了壹切誇張的表演和復雜的情節，而《女巫的家》則聚焦於普通人和他們周圍的世界。《龍貓》在《魔女宅急送》中對親情的描寫，對女孩成長的細致描寫，都讓人感到親切和感動。《魔女之家幫》的上映也意味著吉蔔力成為票房保證的開始，該片吸引了約2.64億觀眾，成為當年日本票房最高的電影。
《紅豬》問世於1992年，這是宮崎駿其人非常重要的作品，但往往容易被人忽略。其實無論是從作品本身，還是從它對宮崎駿創作生涯的意義來看，這都是壹部不容忽視的作品。長期以來被認為“描寫簡單的人和簡單的故事，充滿反大都市情結，重視環保主義，充滿深沈博大的愛，適合家庭觀看”的宮崎駿其人動畫，突然就從那時開始改變了，不是1997年。雖然從外觀上看，這個以1920s為背景的意大利故事描述了壹只名叫紅豬的豬的故事，影射了中年的成長過程。無論是從精美的畫面、溫馨優美的音樂，還是輕松幽默的劇情，都打著“宮崎駿的制作壹定是精品”這種明顯的特殊商標，卻壹直是少年。雖然片中的紅發少女費娥扮演的是壹個給紅豬帶來光明和希望的鼓勵者的角色，但所謂中年人的成長，無非就是“雖然很多事情無法改變，但只要妳喜歡自己，就可以讓生活變得不壹樣”。宮崎駿的樂觀精神壹直在改變。尤其是宮崎駿的電影雖然從《風之谷》開始就不盡如人意，但像《紅豬》這樣近乎不合理的結局出現還是第壹次。所以，應該就是從這個時候開始，宮崎駿進入了對自己之前所有作品的深刻反思，對“環保”、“人性”、人性的深刻反思，而這種反思的終結，直接體現在1994年公布的漫畫《風之谷》中。
知道了這壹點，妳就不必為五年後出現的“幽靈公主”感到震驚了。雖然因為從最初的五個小時縮減到兩個小時而顯得有些生硬晦澀，雖然出於商業目的加入了太多的情感戲，但是人物的刻畫卻不如宮崎駿其人以前的作品。《幽靈公主》依然是宮崎駿其人的巔峰之作，是宮崎駿其人對自然與人類關系的嘔心瀝血之作，對自己沒有答案的宮崎駿其人面對的是這個時代唯壹能看到的希望。所以這個以日本開始入侵山林的室町時代為背景的故事，只能用描寫山林中物化的種族和人類兩大神聖領域之間正在發展的戰爭來解釋。影片結尾沒有通常的大團圓結局，只有阿席達卡對小桑說的那句“讓我們壹起生活吧”，意識到戰爭遠未結束，才能得到真正的理解。這就是宮崎駿，他推翻了自己過去即使不服氣也壹直宣揚的理想和理想主義。他無奈的笑了笑，期待著沒有答案。生命的高貴尊嚴，自然的不可侵犯，我之前所信仰的壹切，都在此時煙消雲散。沒有支持的時候，不知道未來會怎樣的宮崎駿把問題拋回給觀眾。“要活下去”這個主題也成為壹個貫穿始終，但又不斷變化的思想，已經深入到每個人的內心。
有壹段時間，有傳言說宮崎駿其人將在《幽靈公主》制作完成後退休，而不是制作卡通片。他曾表示，執導動畫電影的工作簡直是嘔心瀝血，因身體問題無法親自執導《幽靈公主》等壹些大型制作，也能為年輕人提供機會。但這並不意味著他會放棄自己的動畫工作。宮崎駿其人還可以參加壹些不太累的動畫制作活動，比如編劇和角色設定。
在《幽靈公主》之後宣布退役的宮崎駿其人終於放不下動畫的誘惑，收回了閉卷宣言，並宣布計劃拍攝壹部以20世紀人口和環境問題為主題的作品。於是就有了《《千與千尋》》，上映兩個月後就成為日本電影史上票房最高的電影，創下了無與倫比的紀錄。
2006 54 38+0 7月上映的《《千與千尋》》講述了千尋壹生的壹個小故事，講述了她在面對困難時，如何逐步釋放自己的潛能，克服困難。這正是宮崎駿其人想要觀眾理解的。宮崎駿其人自己認為這是壹部不同於他過去其他故事的電影。以往他作品中的主角都是他最喜歡的，但這次宮崎駿其人刻意把千尋塑造成壹個普通的人物，壹個不起眼的典型的十歲日本女孩，目的是讓每壹個十歲的女孩看到來自千尋的自己。她不是壹個漂亮的女孩，也沒有什麽特別吸引人的地方，但是她膽小的性格和無精打采的樣子更讓人討厭。當他第壹次創作這個角色時，宮崎駿其人有點擔心她，但在故事的結尾，他確信千尋會成為壹個令人愉快的角色。
2002年，宮崎駿其人在三營市建立了“吉蔔力美術館”，這是壹個所有宮崎駿其人迷都渴望去參觀的地方，但宮崎駿其人希望來的人少壹些，這樣大家在參觀的時候可以更好地欣賞。雖然是美術館，但其實感覺就像拍壹部新電影，要做很多新的東西。其實是壹個相當大的工程，即使目前完成了，也不代表結束，壹定要繼續下去。宮崎駿其人還為自己定下了2004年夏天的目標，因為經濟蕭條、環境問題、人口膨脹、恐怖行為和戰爭會使人們感到不安，對未來沒有希望。他認為這種情況在2004年夏天會更加明顯。所以，孩子那時會有的焦慮、疑惑、好奇，壹定要去做，去解決那些疑惑。宮崎駿其人強調:“既然如此，我們應該給那些生活在那個時代的孩子們什麽樣的電影呢？這次我壹定要抱著這個想法去做。”